Giới thiệu CD & LP – Hifi Việt Nam – Mạng xã hội kiến thức nghe nhìn

Bộ đĩa than McIntosh SESSIONS Volume 1: Tứ Tấu Peter Erskine

Mai Nguyễn — Fri, 12 Jul 2024 03:19:26 +0000

McIntosh Laboratory vừa thông báo phát hành bộ đĩa than McIntosh SESSIONS Volume 1, album vinyl gồm tám tác phẩm jazz gốc của Tứ Tấu Peter Erskine.

Được sản xuất cùng Sterling Sound, dự án này nhằm mang đến trải nghiệm âm thanh xuất sắc, nắm bắt tinh hoa của buổi biểu diễn trực tiếp với sự chú ý tỉ mỉ trong quá trình ghi âm và mastering.

Bìa trước bộ đĩa than McIntosh SESSIONS Volume 1. Ảnh: McIntosh.

McIntosh SESSIONS Volume 1 được ghi âm trực tiếp tại Studio A của Henson Recording Studio nổi tiếng ở Los Angeles, và mastering tại Sterling Sound ở Nashville. Quá trình sản xuất sử dụng băng analog để đảm bảo độ trung thực cao nhất, đưa người nghe vào môi trường studio sống động.

Đội ngũ sản xuất và kỹ sư chuyên nghiệp đã giám sát từng chi tiết, tạo nên album tái hiện chân thực buổi biểu diễn của Tứ Tấu Peter Erskine. Chất lượng âm thanh và tính xác thực của bản ghi là điểm nhấn, hứa hẹn mang đến trải nghiệm vinyl độ trung thực cao. Tất cả mọi bước trong quá trình thực hiện, từ ghi âm, mix, đến mastering và cắt, đều được xử lý với độc chính xác cao. Các phiên bản đầu tiên của McIntosh SESSIONS Volume 1 được phát lại thử nghiệm trên hệ thống McIntosh đảm bảo sản phẩm cuối cùng đạt tiêu chuẩn cao.

Charlie Randall, Chủ tịch McIntosh, nhấn mạnh tầm quan trọng của album này trong việc kỷ niệm 75 năm thành lập: “Bộ đĩa than analog cấp tham chiếu này cho phép khán giả khám phá thời hoàn kim rực rỡ của vinyl, đây là mảnh ghép hoàn hảo cho dịp kỷ niệm 75 năm của McIntosh.”

Phía trong bộ đĩa than McIntosh SESSIONS Volume 1. Ảnh: McIntosh.

Tứ Tấu Peter Erskine, gồm tay trống Peter Erskine, nghệ sĩ piano Alan Pasqua, nghệ sĩ bass Darek Oles và nghệ sĩ saxophone Bob Mintzer, đã biểu diễn cùng nhau nhiều thập kỷ. Thành viên cuối cùng là Mintzer, một nhà soạn nhạc và thành viên sáng lập của Yellowjackets, nâng tầm bộ ba thành tứ tấu, làm phong phú thêm âm thanh và bổ sung chiều sâu cho màn trình diễn.

Murat Aktar, Chủ tịch Sterling Sound và đồng sản xuất McIntosh SESSIONS, bày tỏ sự hào hứng về sự hợp tác này: “Chúng tôi rất vui mừng hợp tác với McIntosh phát hành SESSIONS Volume 1, kết hợp hai thương hiệu hàng đầu trong lĩnh vực âm thanh – từ thiết bị đến mastering – album này là ví dụ tối ưu về cách bản ghi âm trực tiếp có thể chuyển hóa thành trải nghiệm nghe chân thực tại nhà.”

Các đặc điểm nổi bật của album:

Quy trình sản xuất 100% analog (AAA Production)
Dập Vinyl cao cấp HQ-180 Gram bởi RTI
Bao gồm đĩa LP 12″ 33-1/3 RPM với 8 bài hát và đĩa EP 12″ 45 RPM với 4 bài hát
Đóng gói trong bìa Gatefold kiểu cũ từ Stoughton Printing

McIntosh SESSIONS Volume 1 hiện có sẵn trên toàn thế giới. Tại Mỹ, album có thể mua qua trang web chính thức của McIntosh và các đại lý ủy quyền với giá là 150 USD (khoảng 3,8 triệu đồng). Hiện chưa có giá chính thức của bộ đĩa này tại thị trường Việt Nam.

Các sản phẩm McIntosh được phân phối tại Việt Nam bởi: Đông Thành – Hòa Phúc.

TRACKLIST

33-1/3 – Side A

Leaving LA (from the film Sacramento) (Peter Erskine, Erko Music, BMI) 3:23
Blues For Old Friends (Darek Oles, LA Jazz Quartet Music, BMI) 6:43
Chilipso (Alan Pasqua, Itsall Music, BMI) 4:48
Gumbo Time (Alan Pasqua, Itsall Music, BMI) 3:39

33-1/3 – Side B

Into The Dark (Darek Oles, HNH and Buster Ann Music, ASCAP) 5:14
A Few Good Notes (Bob Mintzer, Mintzer Music, ASCAP) 4:16
David’s Blues (Peter Erskine, Erko Music, BMI) 6:07
The Folks (Alan Pasqua, Itsall Music, BMI) 4:22

45 – Side A

Leaving LA (from the film Sacramento) (Peter Erskine, Erko Music, BMI) 3:23
Blues For Old Friends (Darek Oles, LA Jazz Quartet Music, BMI) 6:43

45 – Side B

Into The Dark (Darek Oles, HNH and Buster Ann Music, ASCAP) 5:14
A Few Good Notes (Bob Mintzer, Mintzer Music, ASCAP) 4:16

Ra mắt 2 album hoài cổ “Một chiều thu” và “Cơn mưa phùn”

Phương Anh — Thu, 13 Jan 2022 11:19:45 +0000

Ngày 10/1/2022 vừa qua, Gia Định Audio và Nhạc sỹ Đức Trí đã có buổi gặp mặt thân thiết với những người yêu nhạc nhằm giới thiệu 2 album “Một chiều thu” và “Cơn mưa phùn”

Đây là 1 buổi gặp mặt thân tình nhằm chia sẻ những tâm tư đồng thời lắng nghe các ý kiến đóng góp từ người hâm mộ. Buổi gặp mặt kéo dài hơn 2 tiếng với nhiều tâm sự từ nhà sản xuất. Hifivietnam hân hạnh ghi chép lại để bạn đọc có thể hình dung được chất và hồn của 2 album này.

Nhạc sỹ Đức Trí với lời nói đầu là xin lỗi vì đã ra mắt liên tục các album gần đây, như album “một chiều thu” đáng ra phải giới thiệu vào mùa thu nhưng do giãn cách nên giờ mới được phát hành. Tuy nhiên việc nhà sản xuất chọn ra đĩa đúng dịp tết cũng đáp ứng “cơn khát” đĩa LP Việt cho giới mộ điệu

Nhạc sỹ Đức Trí

Nhạc sỹ cũng chia sẻ anh gần như không phối mới mà giữ nguyên bản phối đầu của tác giả với chất âm trầm ấm của nhạc xưa, cả album là 1 màu sắc analog không phải âm thanh digital vì thế chất giọng ca sỹ được lấy làm chủ đạo, nhạc được làm mờ đi để tôn giọng ca của ca sỹ.

Mặc dù chưa hài lòng “một chiều thu” như “cơn mưa phùn” nhưng “ Một chiều thu” cũng đạt được 90% ý đồ của nhà sản xuất, đáp ứng nhu cầu nghe lại nhạc hoài cổ theo 1 phong cách mới: âm nhạc có không gian, các giọng ca không quá hay nhưng hát cảm xúc

Đức Trí cho biết, các album trước 2010 thường anh sẽ thể hiện sự hiểu biết của mình vào kiến thức hòa âm phối khí nhưng ở những album sau 2010, nhạc sỹ đã bỏ hết phần hợp âm “hoành tráng” mà tập trung chủ yếu vào giọng hát và thể hiện màu sắc của bài hát.

Album “Một chiều thu” chủ yếu là dòng nhạc tiền chiến và đây là album hiếm hoi có cả lời 1 và lời 2 của bài được lấy làm tên album này, phối theo phong cách blue jazz trước 75 tuy nhiên lại để ca sỹ trẻ hát, thổi hồn mới vào các bản nhạc tình xưa

Nhạc sỹ cũng gợi ý theo quan điểm cá nhận của anh Amply đèn sẽ thích hợp để nghe LP “một chiều thu”

Mỗi album là 1 câu chuyện của nhạc sỹ, từ bìa thiết kế theo màu sắc của bài hát , kỹ thuật phòng thu, lối sử dụng micro cho từng chất giọng, bản ghi chất lượng được cắt tại Nhật Bản… tất cả đều ghi dấu ấn riêng của từng ca sỹ và ý đồ của nhà sản xuất

2 album này cũng được thu trực tiếp ca sỹ hát với ban nhạc do đó ca sỹ phải tập trung cao độ vì phải làm việc đồng đội, bất cứ sai xót nào cũng khiến cả ekip phải làm lại từ đầu đủ để thấy sự tâm huyết, chỉn chu và nghiêm túc của ekip sản xuất.

Ông Lê Văn Linh- giám đốc Gia Định audio

Chúng tôi được nghe thử bản “Thu vàng” do Hoàng Yến Chibi hát, đây là một giọng ca trẻ, rất ngọt ngào và trong sáng, làm ta liên tưởng đến ý đồ sáng tác của nhạc sỹ Cung Tiến khi viết bài này “nhớ về Hà Nội những ngày ấu thơ”. Hoàng Yến Chibi đưa ta về lại thời thơ ấu đầy ngọt ngào, chất giọng vui tươi hồn nhiên

Hoàng Yến Chibi

Tại buổi gặp, ca sỹ Hương Giang và Nguyên Hà cùng chia sẻ, cô và cả ekip đã làm việc với 1 sự nỗ lực gấp 6 bình thường vì áp lực bởi ca khúc kinh điển đã quá quen thuộc với khán giả, dễ bị mờ bởi các danh ca hát trước đó. Tuy nhiên, khi album ra mắt thì cả 2 ca sỹ đều rất hài lòng.

Ca sỹ Hương Giang

Album “Cơn mưa phùn” sẽ là lựa chọn cho các fan trẻ hơn

Đức Trí cho biết, khi phối lại các bài hát cũ, điểm khó là các bài hát xưa, nhạc tiền chiến mang dấu ấn của ca sỹ đã hát trước đây, dễ gây cho người nghe sự so sánh, tuy nhiên Nguyên Hà và Lân Nhã đã có dấu ấn riêng mà theo nhạc sỹ Đức Trí là rất thành công

Ca khúc “vết lăn trầm” trong album “Cơn mưa phùn” khiến cho người nghe có lại được cảm giác hoài cổ, giọng ca Nguyên Hà đượm buồn, nhẹ nhàng ngọt ngào được nổi bật trong một nền nhạc đã được làm mờ đi

Ca sỹ Nguyên Hà với chất giọng đượm buồn và ngọt ngào

Bài “Sắc màu” thì Đức Trí tự nhận có chút “khoe” khả năng phối khí của mình. Trong khi đó “khi giấc mơ về” do Nguyên Hà thể hiện được Đức Trí thích nhất trong tất cả các bản phối. Có thể do đúng năm nay là năm sinh nhật thứ 20 của ca khúc này, đồng thời đóng một dấu riêng rất “Nguyên Hà”

Ca sỹ Lân Nhã có chất giọng ấm áp, đầy nội lực

Chúng tôi cũng được nghe “Chiều tím” được Lân Nhã thể hiện. Giọng ca Lân Nhã rất đặc biệt, trầm ấm, đầy nội lực.

Dưới đây là list bài hát trong 2 album

Ghi chép bởi: Nam Bình
Hình ảnh: Nhựt Hùng.
Chắp bút: Mai Anh

IU sẽ phát hành album “Lilac” trong tháng 3

Đăng Khoa — Wed, 10 Mar 2021 09:30:19 +0000

IU là nghệ sĩ tài năng được yêu mến tại Hàn Quốc. Ảnh nguồn: Xinhua.

Album mới có tên “Lilac” của nữ ca sĩ Hàn Quốc – IU được ấn định vào ngày 25.3.

Mới đây, nữ ca sĩ đã tiết lộ một số thông tin liên quan đến album mới trên mạng xã hội Twitter. Album phòng thu thứ 5 của IU sẽ có 11 bài, trong đó ca khúc chủ đề cùng tên album sẽ hứa hẹn mang đến nhiều điều đặc biệt. Ngoài ra, IU cũng công bố thêm thời gian phát hành các trích đoạn video giới thiệu (teaser) nhằm quảng bá album lần lượt được “lên sóng” từ ngày 10 đến 24.3.

IU sẽ phát hành album thứ 5 “Lilac” vào ngày 25.3 tới đây. Ảnh nguồn: Xinhua.

Nữ ca sĩ trẻ tài năng của xứ Kim chi cho biết, album lần này vẫn sẽ mang phong cách mà cô theo đuổi từ bấy lâu. Chất giọng ngọt ngào cùng dòng nhạc R&B và Pop nhẹ nhàng từng giúp cho IU khẳng định vị thế trong làng nhạc trẻ Hàn Quốc.

IU (tên thật là Lee Ji Eun) là nữ ca sĩ Hàn Quốc rất được khán giả yêu mến không chỉ tại quê hương mà còn ở thị trường Châu Á. Cô vốn là một thực tập sinh tại công ty đào tạo nghệ sĩ Kakao M Entertainment (trước là LOEN Entertainment) và nhanh chóng lọt vào mắt xanh của các nhà sản xuất âm nhac.

Hiện tại, IU là một trong những nghệ sĩ tài năng được săn đón nhất ở trong các lĩnh vực âm nhạc, truyền hình và điện ảnh.

Nguồn: laodong/ Tuấn Đạt

Âm nhạc cổ truyền phối hợp ngẫu hứng jazz

Mai Nguyễn — Tue, 29 Dec 2020 09:30:39 +0000

Một tiết mục trong đêm nhạc “Dân gian trên jazz/ Dân gian trên dây”.

Dùng nhạc jazz làm cầu nối giữa nhạc truyền thống và nhạc hiện đại, đêm hòa nhạc “Dân gian trên jazz/Dân gian trên dây” tại Học viện Âm nhạc quốc gia Việt Nam đã mang đến một không gian và ngôn ngữ âm nhạc mới lạ đầy biến hóa và cảm xúc.

Thể nghiệm bốn loại hình âm nhạc truyền thống là chèo, tuồng, cải lương và âm nhạc bản địa mang âm hưởng miền núi Tây Bắc, đêm nhạc “Dân gian trên jazz/Dân gian trên dây” hội tụ hơn 40 nghệ sĩ nhạc dân tộc và nhạc jazz, trình diễn các sáng tác mới kết hợp giữa âm nhạc truyền thống, nhạc jazz, dàn dây và dàn kèn đồng của nhạc giao hưởng. Ngôn ngữ âm nhạc mới mẻ, giản dị, mộc mạc nhưng đầy ngẫu hứng, thăng hoa đã dẫn dắt khán giả qua các cung bậc cảm xúc khác nhau.

Đặt nền tảng cơ bản là âm nhạc dân tộc, kết hợp nhạc jazz phóng khoáng, bay bổng, Giám đốc âm nhạc Quyền Thiện Đắc mang đến không gian âm nhạc hòa trộn giữa âm nhạc truyền thống và hiện đại, giữa sự chuẩn mực, tinh tế và sự phóng khoáng, tự do. Với tiết mục tuồng mở màn, NSƯT kèn bóp Nguyễn Ngọc Khánh và NSƯT trống tuồng Nguyễn Văn Quý chơi bài Chiến Hò 7 với kèn tuồng, trống tuồng cùng kèn saxo và trống jazz tạo thành tứ tấu âm thanh kết hợp với dàn kèn mang đến âm hưởng bi ai, trầm lắng. Tuy kèn saxo chơi giai điệu khác với giai điệu tuồng, nhưng vẫn giữ được chất trữ tình trong âm điệu. Ở tiết mục chèo, NSƯT trống chèo Nguyễn Minh Chí độc tấu bài Cách cú với nhịp trống sôi nổi, rộn ràng hòa quyện với nhóm nghệ sĩ chơi theo phong cách nhạc jazz. Sự giao thoa giữa âm nhạc Đông-Tây mang đến màu sắc âm thanh hài hòa để người nghe dễ hiểu, dễ tiếp cận với những giai điệu âm nhạc mới. Mỗi phần trình diễn, tuy mang giai điệu và cá tính âm nhạc khác nhau nhưng vẫn tìm được tiếng nói chung. Ở đó các nghệ sĩ có không gian riêng để biểu đạt và trình diễn một thứ âm nhạc mới mẻ, hứng khởi, có độ sâu và truyền cảm.

Tham gia biểu diễn trong đêm nhạc, NSND Đào Văn Trung – ghi-ta cải lương đã sử dụng ghi-ta phím lõm kết hợp ghi-ta của jazz tạo nên ngôn ngữ hòa âm mới khi chơi Nam Xuân – bản gốc của cải lương. Từng kết hợp cải lương với nhạc giao hưởng nhiều năm trước đây, NSND Đào Văn Trung chia sẻ: Sự kết hợp giữa chất liệu dân tộc với dòng nhạc hiện đại đã mang đến một ngôn ngữ âm nhạc mới mà ở đó người nghe cảm được âm nhạc bản địa và tinh thần của nhạc dân tộc. Thế mạnh của âm nhạc Việt Nam nằm ở giai điệu, khi kết hợp cải lương cùng giao hưởng hay jazz, tuy tăng thêm gia vị, cá tính cho âm nhạc nhưng vẫn giữ lại được hồn cốt của cải lương và định vị được âm nhạc dân tộc trong đó.

Hào hứng lắng nghe phần trình diễn sáo pí của nghệ sĩ Nguyễn Đức Minh kết hợp với dàn nhạc dây, chị Nguyễn Thu Lan (Trung Kính, Hà Nội) cho biết: “Khi tiếng sáo pí vang lên cùng dàn nhạc giao hưởng, tôi cảm nhận được giai điệu âm nhạc bản địa, âm hưởng miền núi Tây Bắc Việt Nam mà không bị trộn lẫn với bất cứ thứ âm nhạc nào. Loại nhạc cụ bằng dăm tre của người Thái vùng Tây Bắc kết hợp nhạc giao hưởng không chỉ là sự gặp gỡ thú vị giữa các phong cách âm nhạc khác nhau, mà còn là phương thức để âm nhạc phương Tây và âm nhạc dân tộc Việt Nam tìm được tiếng nói chung”.

Đêm nhạc “Dân gian trên jazz/Dân gian trên dây” là sự thể nghiệm táo bạo các phong cách âm nhạc khác nhau làm nên một sân chơi để các nghệ sĩ tìm được tiếng nói chung thông qua âm nhạc. Nó thể hiện sự gắn bó, am tường các nhạc cụ truyền thống, sự tìm tòi, sáng tạo nên những nhạc cụ mới với chất liệu bản địa như tre, nứa, đất… từ đó mang đến những cách tân trong âm nhạc. Đối với nghệ sĩ ghi-ta bass Nguyễn Thế Vinh thì “cú va chạm” hai phong cách âm nhạc này là thử thách để tìm con đường phát triển trong âm nhạc, nhưng trên hết, buổi hòa nhạc mang đến cách nhìn mới về âm nhạc dân gian và âm nhạc hiện đại, là cơ hội để giới trẻ có thêm cách tiếp cận với âm nhạc truyền thống. Sự kết hợp này cho thấy việc đầu tư nghệ thuật nghiêm túc của các nghệ sĩ để mang lại cho công chúng những tác phẩm mới mang yếu tố đương đại, trong đó các yếu tố dân tộc là xu hướng sáng tác của nghệ thuật hiện nay.

Nguồn: nhandan/ Ngọc Liên

‘Chiếc vé bằng âm nhạc’ để mọi người trở về với ký ức tuổi thơ

Quỳnh Anh — Mon, 28 Dec 2020 08:51:59 +0000

Nữ ca sĩ Hồng Nhung vừa góp vào đời sống âm nhạc album mới mang tên Tuổi thơ tôi. Đây không chỉ là sản phẩm âm nhạc dành tặng cho lứa tuổi thiếu nhi mà thực tế là dành cho người lớn, là một “chiếc vé bằng âm nhạc” để người nghe trở về với ký ức tuổi thơ.

Thực ra, sản phẩm này có thể xem là phiên bản rút gọn từ chương trình In the Spotlight – Tuổi thơ tôi do công ty Mỹ Thanh tổ chức sản xuất năm 2017, khi đó, Hồng Nhung là nghệ sĩ biểu diễn trong chương trình.

Sau đó, Công ty Mỹ Thanh đã quyết định bắt tay với ca sĩ Hồng Nhung thực hiện album này và đây chính là sự khởi đầu cho một dự án dài hơi “vì âm nhạc thiếu nhi và cho thiếu nhi”.

Gieo hạt giống tâm hồn

Về phần hát, có thể nói giọng ca của Hồng Nhung vẫn giữ được sự trong sáng, hồn nhiên của tuổi thơ của một nghệ sĩ, vừa cho thấy được độ chín chắn, sâu sắc và tinh tế của một người đang làm mẹ của 2 con nhỏ, tràn đầy thương yêu.

“Tôi có hai con nhỏ Tôm và Tép. Thứ chúng nó thích nhất chính là những hạt giống. Chúng trồng rau cho cả nhà ăn và thậm chí còn đòi mang ra chợ bán” – ca sĩ Hồng Nhung chia sẻ. “Khi tôi đi biểu diễn ở nước ngoài gọi điện về các con, hỏi thích quà gì để mua tặng thì chúng chỉ dặn mẹ mua hạt giống. Khi mang hạt giống về, chúng lại xin được ngủ với hạt giống vì yêu hạt giống quá. Đó chính là điều hạnh phúc nhất cho một người làm mẹ như tôi và việc làm album này chính là xuất phát từ đó. Tôi chỉ mong sản phẩm sẽ tưới tắm thêm cho những hạt giống tâm hồn của các con!”.

Ca sĩ Hồng Nhung

Về phần hòa âm, các bài hát đã được nhạc sĩ Hồng Kiên phối lại mới mẻ, dày dặn để phù hợp hơn với xu hướng âm nhạc hiện đại. Nhiều ý kiến cho rằng Hồng Kiên đang tự làm khó mình bởi vốn dĩ những bài hát dành cho thiếu nhi của các nhạc sĩ thế hệ trước rất dễ, ngắn gọn và đơn giản thì không cần phải hòa âm, phối khí cầu kỳ. Nhạc sĩ Hồng Kiên cho rằng, các bài hát thiếu nhi trước đây, phần phối khí không được đặt nặng, nên vì thế chúng cũng không được khoác lên mình sự hào nhoáng của âm nhạc đúng nghĩa. “Thế nên khi bắt tay vào làm album này, chúng tôi đã rất mất công” – nhạc sĩ Hồng Kiên nói. “Tôi không chủ trương làm khó mình, làm khó người nghe, mà đơn giản là muốn khoác cho nó một tấm áo mới, nhưng vẫn phải dễ nghe, dễ đi vào lòng người”.

Theo nhạc sĩ Hồng Kiên, những tác phẩm thiếu nhi, người lớn hát rất khó, bởi nếu mình không thông về mặt tư tưởng thì khi hát, rất dễ trở thành một tác phẩm khác. Chẳng hạn, có bài chỉ có 4 câu mang tính đồng dao, rất dễ nhớ dễ thuộc nhưng để nâng tầm cho nó, thì nghệ sĩ phải đào sâu vào tác phẩm, gợi lên được những câu chuyện, hình ảnh về thời kỳ đó…

Bìa album “Tuổi thơ tôi”

“Tôi đã phải đắn đo rất nhiều, không dám mạnh tay cái gì cả, mà tính toán rất nhiều để dòng chảy âm nhạc vẫn thơ ngây, vẫn hồn nhiên, không mang tính kỹ thuật, “dọa nạt”. Nó phải thực sự mang tính thời đại bằng cách làm chuyên nghiệp và bằng sự tinh túy của âm nhạc. Đó chính là điều ý nghĩa của dự án này” – nhạc sĩ Hồng Kiên nói.

Đi tìm điểm chạm

Nhạc sĩ Hồng Kiên, người đã mất hơn 2 năm chọn bài và trực tiếp hòa âm, phối khí các ca khúc trong album này cho biết, điều thôi thúc anh, ca sĩ Hồng Nhung và các đồng nghiệp thực hiện album này là bởi những tác phẩm âm nhạc cho trẻ em bây giờ ngày càng thưa vắng, trẻ em bây giờ cũng không còn hát những tác phẩm đã đi cùng năm tháng.

Thế nên, phát hành album Tuổi thơ tôi chỉ là “cái cớ” để Công ty Mỹ Thanh, Hồng Kiên và các cộng sự của mình phát đi một tín hiệu nhân văn tới các đồng nghiệp và công chúng: Hãy “hồi sinh” đời sống âm nhạc thiếu nhi và vì thiếu nhi!

Ca sĩ Hồng Nhung và hai con Tôm và Tép

“Tôi nghĩ rằng, cái gì đã qua đi chắc chắn không bao giờ trở lại và âm nhạc thiếu nhi cũng vậy. Những bài hit của những năm 1990 rõ ràng không thể quay trở lại được như trước, nhưng biết đâu sẽ có cách khiến chúng bất ngờ quay trở lại?! Giống như các tác phẩm kinh điển vẫn có thể có những điểm chạm nào đó trong lòng công chúng bây giờ. Với dự án này, chúng tôi hy vọng có những điểm chạm về giáo dục, hoặc có những trường nào đó có thể cảm thấy dự án này hay ho, có thể kết hợp cùng chúng tôi để giảng dạy và như thế nó sẽ được nối tiếp” – nhạc sĩ Hồng Kiên chia sẻ.

Anh nói thêm: “Chúng tôi mong rằng sẽ có những nhạc sĩ như chúng tôi tiếp tục viết nhạc thiếu nhi, làm các sản phẩm âm nhạc cho thiếu nhi và nếu cần sự hỗ trợ nào về âm nhạc tôi sẵn sàng góp sức và đồng hành, ngõ hầu tạo dựng được môi trường âm nhạc mới mẻ hơn, qua đó giúp thế hệ trẻ em tiếp theo có được những tham chiếu về âm nhạc và văn hóa để nuôi dưỡng tâm hồn trẻ thơ đúng nghĩa nhất. Ngoài ra, chúng tôi cũng rất mong mỏi rằng tiếp theo sẽ có những mầm non âm nhạc, tài nằng âm nhạc đúng nghĩa, có những lứa tuổi rõ ràng về âm nhạc và lứa tuổi đó hình thành từ giáo dục âm nhạc”.

Từ trái qua phải: Bà Nguyễn Mỹ Trang, Phó Giám đốc Công ty Mỹ Thanh, nhạc sĩ Hồng Kiên và ca sĩ Hồng Nhung tại buổi ra mắt album

Nhạc sĩ Hồng Kiên cho biết thêm, sau dự án này, ê-kíp sẽ có thêm những dự án nữa về trẻ em và cộng đồng, có thể có cả những dự án cho người lớn tuổi vì theo anh, đó là đối tượng rất cần nghệ thuật. Anh hy vọng sau khi “phát” đi tín hiệu này, sẽ được nhiều anh em đồng nghiệp trong nghề, các đơn vị nghệ thuật khác sẽ đón nhận để đưa ý tưởng đó thành hiện thực!”.

10 ca khúc thiếu nhi quen thuộc

Tuổi thơ tôi gồm 10 ca khúc thiếu nhi quen thuộc, đã nằm lòng của bao thế hệ như Chú ếch con, Hạt gạo làng ta, Em đi giữa biển vàng, Bụi phấn, Đi học, Đưa cơm cho mẹ đi cày… trong đó ca sĩ Hồng Nhung thể hiện 7 bài. Khách mời Trịnh Nhật Minh (Quán quân Giọng hát Việt nhí 2016) và bé Ngọc Linh mỗi em đơn ca một bài và hòa giọng cùng Hồng Nhung trong bài Cho con của Phạm Trọng Cầu.

Tuổi thơ tôi được ra mắt 1.000 bản dưới dạng CD và 1.000 bản bằng đĩa than, trong đó, phiên bản đĩa than sẽ được phát hành vào đầu năm 2021.

Nguồn: thethaovanhoa.vn/Phạm Huy

Jack lại gây sốt khi “nhá hàng” ca khúc mới

Đăng Khôi — Mon, 21 Dec 2020 08:34:08 +0000

Sau “Hoa hải đường” – ca khúc giúp Jack trở thành ứng viên Giải Mai Vàng 2020, ca sĩ này vừa tiết lộ một số hình ảnh trong sản phẩm mới của anh

Không hổ danh là một trong những ca sĩ thích “đánh úp”, khiến người hâm mộ đứng ngồi không yên, Jack vừa bất ngờ tiết lộ hình ảnh trong đoạn teaser ca khúc mới nhất của mình. Chỉ vỏn vẹn vài giây nhưng sự tạo hình độc đáo pha lẫn nét huyền bí cùng tình tiết “gây sốt” – như khoe khéo lưng trần của Jack, nhất là phân cảnh ánh mắt anh lóe lên – đoạn clip đã tạo được ấn tượng mạnh với người xem.

Tạo hình của Jack trong sản phẩm mới

Ngay sau khi teaser này “nhá hàng”, nhiều người dự đoán rằng sản phẩm mới của Jack sẽ tiếp tục là câu chuyện mang đậm màu sắc giả tưởng – kỳ ảo với nội dung xoáy vào những tạo hình bắt mắt, mới mẻ nhằm thể hiện chất phóng khoáng, tự do, hiện đại nhưng vẫn mang tính Á Đông, đúng với chất nhạc mà anh theo đuổi.

Phân cảnh trong sản phẩm mới của Jack

Dẫu vậy, Jack vẫn quyết định giấu nhẹm danh tính ca khúc mới của mình. Dựa trên các động thái của Jack, người hâm hộ đang chia thành nhiều luồng dự đoán về bài hát. Điều này khiến sản phẩm mới của Jack dù chỉ mới ở giai đoạn quảng bá cũng đã khá ồn ào.

Thời gian gần đây, Jack không còn xuất hiện dày đặc như trước. Thay vì liên tục ra mắt các sản phẩm âm nhạc, Jack lại chọn phương án đi chậm mà chắc.

Sau thành công của “Là một thằng con trai”, mất hơn nửa năm anh mới chính thức trở lại đường đua VPop bằng ca khúc “Hoa hải đường”. Jack nhấn mạnh rằng anh muốn dành sự trân trọng và đáp lại tình cảm của người hâm mộ bằng các sản phẩm được cải thiện ngày càng chỉn chu hơn.

Đoạn teaser ca khúc mới nhất của Jack

Nguồn: nld/Thùy Trang

Ca sĩ Lâm Nguyệt Ánh ra mắt album Dấu tình sầu

Quang Huy — Mon, 14 Dec 2020 08:30:43 +0000

Ca sĩ Lâm Nguyệt Ánh vừa ra mắt album Dấu tình sầu gồm 8 ca khúc: Bài không tên số 2, Dấu tình sầu, Hiu hắt đời nhau, Nửa hồn thương đau, Khúc thụy du, Niệm khúc cuối, Sang ngang, Đời đá vàng.

Đây đều là các ca khúc Lâm Nguyệt Ánh rất tâm đắc và yêu thích từ ca từ, giai điệu đến hoàn cảnh sáng tác. Đó là những câu chuyện có thật của mỗi hoàn cảnh số phận trong tình yêu với ca từ chân thành mà có thể ở cuộc sống hiện tại rất khó để tìm lại được những cảm xúc đó.

Lâm Nguỵệt Ánh tại buổi ra mắt MV.

Chia sẻ về lý do lựa chọn ca khúc Dấu tình sầu làm ca khúc chủ đề cũng như tên album lần này, ca sĩ Lâm Nguyệt Ánh thổ lộ, Dấu tình sầu có ý nghĩa là những kỷ niệm, những dấu vết của cuộc tình buồn xưa cũ còn lại hằn sâu trong ký ức của mỗi người. Ca khúc cũng bao quát cho tất cả ý nghĩa của 8 ca khúc trong CD lần này nên cô đã lựa chọn làm tên chủ đề của album.

Dẫu album lần này đều là những ca khúc thuộc dòng nhạc xưa kén người nghe và được nhiều ca sĩ gạo cội thể hiện thành công nhưng với giọng hát truyền cảm, đặt cả trái tim mình vào mỗi ca khúc cùng với niềm đam mê, yêu mến và cả sự thử thách tìm tòi bản thân, ca sĩ Nguyệt Ánh đã mang đến sự mới mẻ, một bản phối mới trong những ca khúc tưởng như đã quá quen thuộc này.

Nữ ca sĩ chia sẻ: “Cuộc sống hiện tại xô bồ nhiều quá, tìm lại cảm xúc như ngày xưa thật là khó, chính vì vậy tôi đã tìm đến những ca khúc xưa để phần nào đó tìm lại cảm xúc mình đã qua đi hay thấy hình ảnh của mình đâu đó”.

Được biết, thực hiện album âm nhạc này, ca sĩ Nguyệt Ánh đã phải mất một năm để hoàn thành. Trong khoảng thời gian đó, cô đã rất áp lực và cảm thấy chơi vơi khi theo đuổi dự án mạo hiểm này. Tuy nhiên vì tình yêu dành cho dòng nhạc xưa đã thôi thúc cô hoàn thiện.

Cô cũng chia sẻ, dù là người được đào tạo chuyên ngành về âm nhạc nhưng có thời điểm cô chỉ đi buôn, tham gia vào các công việc về làm đẹp mà không theo đuổi đam mê của mình. Tuy nhiên, cũng nhờ sự động viên của anh em bạn bè mà cô quyết định trở lại với ánh đèn sân khấu.

“Bản thân mình xuất phát từ dòng nhạc bolero nên khi chuyển sang dòng nhạc xưa cũng không hề dễ để ca ra chất, thực sự đây là một dòng nhạc rất khó để thể hiện thành công và cũng rất kén người nghe, nhưng đến giờ phút này khi album Vol 01 này ra mắt mình cảm thấy rất hạnh phúc dù kết quả như thế nào đi nữa”, ca sĩ Nguyệt Ánh tâm sự.

Là người Bắc nên thời gian đầu Nguyệt Ánh gặp rất nhiều khó khăn về cách phát âm nhả chữ để có thể ra được đậm chất bolero. Mặc dù vậy nhưng chưa khi nào cô muốn bỏ cuộc bởi dòng nhạc này đã ngấm sâu vào tiềm thức, như một món ăn không thể thiếu trong cuộc sống hàng ngày của cô. Đối với Nguyệt Ánh, dù dòng nhạc bolero có kén chọn khán giả nhưng chỉ cần hát bằng cảm xúc từ trái tim sẽ chạm đến trái tim một cách thật thà và tự nhiên nhất.

Nguồn: Vietnamnet/Ngân An

Ra mắt đĩa nhựa “ Mùa Thu Ru Em ”- Bằng Kiều

Đăng Khôi — Thu, 12 Nov 2020 10:08:08 +0000

Lấy tựa đề tên bài hát “Mùa Thu Ru Em” của nhạc sỹ Đức Huy để đặt tên cho đĩa than của mình, Bằng Kiều muốn gởi đến người nghe những giai điệu nhẹ nhàng và sâu lắng nhất, đưa người nghe vào những ký ức xa xôi, những dư âm thuở nào.

Đĩa nhạc gồm có 8 bài hát được chọn lọc của 2 nhạc sỹ Trịnh Nam Sơn và Đức Huy được Bằng Kiều và ekip tuyển chọn trong hơn 15 ca khúc vừa phù hợp và đồng điệu nhưng vẫn tạo được một sắc thái riêng cho cả album.

Chúng ta sẽ bắt gặp sự khác lạ trong cách thể hiện của Bằng Kiều cho cả 8 bài. Sự chậm rải đầy tự sự, đưa ta về những ký ức xa xôi, những kỷ niệm, những xúc cảm ngọt ngào và trân quý.Ca sỹ Bằng Kiều đã thể hiện 8 bài hát theo phong cách mới, khác biệt như anh từng biểu diễn. Anh đã thả hồn vào từng bài hát với giai điệu nhẹ nhàng , sâu lắng, giàu cảm xúc bằng sự già dặn và nhiều trải nghiệm của mình.

Đây là đĩa than đầu tiên của ca sỹ Bằng Kiều được phối khí và thu âm trực tiếp tại nhạc viện Thành phố Hồ Chí Minh, Việt Nam. Hoà âm phối khí cho album này do nhạc sỹ Quốc Bảo đảm nhiệm. Các bài hát quen thuộc được ông phối lại theo cách mới Acoustic pop jazz mộc mạc, tiết tấu chậm rải hài hòa cho toàn bộ 6 bài trong đĩa này, 2 ca khúc đệm ghita thùng do Nhạc Sỹ Vĩnh Tâm biện soạn và thể hiện.

Đây là một sản phẩm do Năm Sao Media sản xuất và kỳ vọng sẽ là một đĩa than với chất lượng, độ chi tiết và rõ ràng trong từng bài hát cũng như nhạc tính của các nhạc cụ được cố gắng ghi âm một cách trung thực, không thêm bớt, sẽ được giới yêu nhạc sành điệu và các audiophile yêu thích.

LP dự kiến phát hành 1000 bản, xứng đáng là bản thu nên có trên kệ của những người mộ điệu.
Hòa âm phối khí: Nhạc Sỹ Quốc Bảo
Kỹ thuật phòng thu, Mix: Nguyễn Vũ Thanh Tùng
Điều phối sản xuất: Nguyễn Khắc Anh
Sản Xuất và Phát Hành: Công ty TNHH Phát Triển Truyền Thông NĂM SAO MEDIA
Danh sách bài hát
1. Nhớ – Trịnh Nam Sơn
2. Nuối Tiếc – Trịnh Nam Sơn
3. Mùa Thu Ru Em – Đức Huy
4. Tiếng Mưa Đêm – Đức Huy
5. Nếu Xa Nhau – Đức Huy
6. Cơn Mưa Phùn – Đức Huy
7. Quên Đi Tình Yêu Cũ – Trịnh Nam Sơn
8. Về Đây Em – Trịnh Nam Sơn

Hình ảnh PV ghi nhận tại sự kiện:

Nguồn: AnhduyAudio

Tùng Dương “chín chắn”, sáng tạo với album nhạc Rock mới

Minh Khang — Wed, 07 Oct 2020 08:23:38 +0000

Trở lại với album nhạc Rock mới ấn tượng, Tùng Dương khẳng định mình không còn ăn thua với nghề nữa.

Từ những ca khúc rất khác biệt trong một số album trước của ca sĩ Tùng Dương như như “Nỗi khát”, “Nhức nhối” (album “Những Ô Màu Khối Lập Phương”) và “Trời cho” (album “Li Ti”) cùng với bài hit đình đám “Chiếc khăn Phiêu” hay các dự án “khủng” như album “Độc Đạo” thực hiện cùng nhạc sĩ Nguyên Lê, công chúng yêu âm nhạc đã có thể phần nào đoán ra ý định thực hiện một album nhạc Rock của chàng ca sĩ có phong cách vô cùng “quái” này.

Bởi chỉ có thể loại âm nhạc này với một biên độ âm nhạc rộng lớn và tinh thần mạnh mẽ, mới đủ để Tùng Dương truyền tải được hết độ biểu cảm trong tiếng hát của mình.

Tùng Dương cần một thể loại âm nhạc với biên độ rộng và tinh thần mạnh mẽ để thể hiện bản thân. Ảnh: Nhân vật cung cấp.

Kế thừa những nét đặc trưng nhất của progressive rock, album “Human” ra đời như một cách thể hiện vô cùng đặc biệt để Tùng Dương có thể kể được những câu chuyện bằng âm nhạc một cách trọn vẹn nhất.

“Human” có thể coi là album “nguyên bản” thứ 5 của Tùng Dương, tiếp nối “Chạy Trốn”, “Những Ô Màu Khối Lập Phương”, “Li Ti”, “Độc Đạo”. Bên cạnh đó, Tùng Dương còn có loạt album dạng tuyển tập với các ca khúc nổi tiếng như “Tùng Dương hát tình ca 1-2”, “Tùng Dương hát Nguyễn Cường”…

“Human” là album “nguyên bản” thứ năm của Tùng Dương. Ảnh: Nhân vật cung cấp.

Nói là “nguyên bản” vì “Human” là một trong những album có ý tưởng, với nội dung ca khúc có tính thống nhất rất cao, các bài hát trong album đều được sáng tác và lựa chọn riêng để kể về hành trình của con người trên thế gian này.

Từ khi sinh ra, rồi trải qua bao kiếp nạn trong đời, trong huy hoàng cũng có mà tận cùng khổ đau cũng nhiều, chứng kiến những xác thân mục rã trở về cát bụi và cả sự ra đời của kỷ nguyên máy móc đe doạ thống trị loài người, những ước mơ của con người chinh phục vũ trụ bao la, con người sống ra sao trong kỷ nguyên công nghệ… để rồi như một vòng tròn đời người, ta lại chờ ngày được tái sinh trong một hình hài mới…, tên album “Human” – Con Người, mang ý nghĩa như vậy.

Người nghe có thể nghe trọn vẹn album từ đầu tới cuối để cảm nhận được tư tưởng này của các nhạc sĩ và Tùng Dương, nhưng vẫn có thể nghe từng bài hát để cảm nhận những lát cắt cuộc đời của mỗi người được đem ra soi xét, mổ xẻ như thế nào qua từng ca từ với đầy tính triết lý.

Bộc bạch về album mới, Tùng Dương chia sẻ “không còn ăn thua với nghề“. Ảnh: Nhân vật cung cấp.

Bộc bạch về bản thân cũng như cảm hứng cho album mới, chàng ca sĩ chia sẻ rằng: “Tôi hiểu về được và mất trong đời, áp lực bon chen hơn thua và ăn thua với nghề không quan trọng nữa.

Tôi thật sự bình thản, trầm lắng, không bột phát bản năng như thời trẻ. Nhìn nhận cuộc đời và sự sáng tạo nghệ thuật của tôi phát triển theo chiều sâu nhiều hơn. Tôi không lo lắng lắm về số tuổi, nhưng quan tâm nhiều hơn tới sức khỏe, đến kỷ luật sống và những sản phẩm kỹ lưỡng đọng lại những giá trị trong tâm khảm những khán giả khó tính, đã và đang tiếp tục tin yêu giọng hát và các sản phẩm âm nhạc của tôi”.

“Human” của Tùng Dương sẽ ra mắt vào tháng 10 trước khi “Tùng Dương concert” được tổ chức vào 2 đêm 28 và 29.11 tại Cung Văn hoá Hữu Nghị Việt Xô Hà Nội.

Nguồn: Laodong.vn/ Nguyễn Hồng

Jack tung MV ‘Hoa hải đường’, gây sốt với hình ảnh kiếm khách

Khắc Huy — Wed, 23 Sep 2020 09:00:01 +0000

Jack chính thức trở lại đường đua âm nhạc với MV mang màu sắc cổ trang được đầu tư kỹ xảo hoành tráng.

Nét lạnh lùng, bí ẩn của Jack khiến các fan nữ ‘đứng ngồi không yên’

ẢNH: NVCC

Sau bản hit Là một thằng con trai hợp tác với đạo diễn Nguyễn Quang Dũng, Jack khiến người hâm mộ “đứng ngồi không yên” với dự án Hoa hải đường sau một thời gian yên ắng. Những hình ảnh và video “nhá hàng” đều nhận về lượng tương tác “khủng” từ cộng đồng người hâm mộ. Mới đây, Jack chính thức phát hành MV Hoa hải đường trên kênh YouTube đánh dấu sự trở lại của mình trên đường đua Vpop.

Ca khúc thuộc dòng nhạc World Music kết hợp với nhạc điện tử được phối theo kiểu Future Bass, khác biệt với tất cả các sản phẩm trước đây của Jack. Ngoài việc sáng tác, Jack cũng tham gia vào phần hòa âm phối khí cùng với nhóm DTAP.

Jack tích cực luyện tập để có những màn vũ đạo và võ thuật đẹp mắt gửi đến khán giả

ẢNH: NVCC

Bên cạnh đó, thông qua MV này, nam ca sĩ còn khiến các fan phấn khích với hình ảnh hoàn toàn mới lạ khi hóa thân thành một chàng kiếm khách lãng tử, phong trần, đầy bí ẩn nhưng không kém phần lạnh lùng, gai góc. Đồng thời, Jack còn xuất hiện trong những trang phục hiện đại và cá tính, chính chi tiết khiến cho người xem cảm giác tò mò hai thế giới song song đang tồn tại. Chủ nhân hit Sóng gió cũng khiến khán giả mãn nhãn với vũ đạo và võ thuật đẹp mắt do chính anh thực hiện. Trong buổi họp báo, Jack cho biết bản thân cũng gặp không ít khó khăn như chấn thương trong lúc luyện tập các động tác đánh đấm, tuy nhiên, nam ca sĩ cho rằng những hi sinh của mình là hoàn toàn xứng đáng.

Đồ họa 3D là một trong những điểm nhấn đặc biệt trong MV Hoa hải đường

ẢNH: NVCC

Hiện tại, MV Hoa hải đường đã thu hút hàng ngàn lời khen từ khán giả. Hầu hết fan của Jack đều cho rằng sản phẩm xứng đáng với sự chờ đợi của họ trong gần 6 tháng vừa qua. Một số tài khoản thể hiện sự phấn khích: “Không đơn giản chỉ là sáng tác, hát và làm diễn viên chính trong MV lần này. Jack còn trực tiếp tham gia vào nhiều công đoạn của quá trình sản xuất MV. Thế mới thấu hiểu được Jack đã đặt rất nhiều tâm huyết cho lần trở lại này”.

Trước đó khi dự án này được công bố, cộng đồng fan Đom Đóm đã triển khai các dự án quảng bá hoành tráng cho Hoa hải đường như quảng cáo poster trên xe buýt và chạy bảng LED trên đường phố suốt 1 tháng để ủng hộ nam ca sĩ tái xuất.

Nguồn: Thanhnien

Chi Pu ra mắt MV mới, bất ngờ chỉ sử dụng phông nền xanh

Minh Trí — Mon, 07 Sep 2020 09:15:53 +0000

Khác với những hình ảnh được đầu tư kĩ lưỡng trong các MV trước, “Mơ Anh” của Chi Pu khiến khán giả bất ngờ khi toàn bộ MV chỉ xoay quanh phông nền xanh quen thuộc.

Mới đây, Chi Pu tiếp tục cho ra mắt MV tiếp theo trong sự nghiệp âm nhạc của mình mang tên Mơ Anh. Trước đó, Chi Pu từng hé lộ về ca khúc mới này trong dự án Greatest Show #3 của mình, chính vì vậy, những người hâm mộ vô cùng háo hức với MV mới lần này.

Tuy nhiên, khác xa với tưởng tượng của khán giả, Mơ Anh không đặt trong bối cảnh được đầu tư kĩ lưỡng, cũng không sử dụng nhiều kĩ xảo như các MV trước đây của Chi Pu, thay vào đó, nữ ca sĩ chỉ sử dụng phông màu xanh cho ca khúc này. Điều đáng nói chính là, thông thường, phông nền xanh thường được sử dụng để quay và xử lý cắt ghép cảnh ở phân đoạn hậu kì. Thế nhưng, với Mơ Anh, Chi Pu đã để nguyên phông nền này nhằm đạt được mục đích riêng.

MV “Mơ Anh” khiến khán giả tò mò khi chỉ sử dụng phông nền xanh thay vì các hình ảnh hoành tráng như trong các MV trước đây của Chi Pu.

Theo chia sẻ của giọng ca Cung đàn vỡ đôi, phông nền xanh trong MV nhằm khơi gợi khả năng sáng tạo của các khán giả. Như vậy, khán giả hoàn toàn có thể tự do tưởng tượng và thỏa sức cắt ghép nhằm tạo nên một MV trong mơ của chính mình. Có thể nói, đây là một cách làm vô cùng thông minh nhằm giúp Chi Pu kết nối với những người hâm mộ của mình, đặc biệt là trong giai đoạn đại dịch COVID-19 đang bùng phát như hiện nay.

Ngoài việc sử dụng phông nền xanh, Mơ Anh vẫn gây sức hút nhờ những hình ảnh xinh đẹp và đầy biến hóa của Chi Pu. Thậm chí, nhiều khán giả còn khẳng định Chi Pu vẫn vô cùng tỏa sáng dù không có những bối cảnh hoành tráng yểm trợ.

Như thông báo của Chi Pu, cô cùng ê-kíp sẽ lựa chọn phiên bản cắt ghép đặc sắc nhất của khán giả và tạo nên một MV hoàn chỉnh. Đây là cách làm vô cùng sáng tạo và chưa một nghệ sĩ nào từng thực hiện trước đây.

Nguồn: vtv.vn

Ca sĩ Vũ Thắng Lợi ra mắt album nhạc cách mạng nhân dịp Quốc khánh

Tuệ Mẫn — Tue, 25 Aug 2020 09:57:54 +0000

Sau 3 năm ấp ủ thực hiện, ca sĩ Vũ Thắng Lợi đã hoàn thành và cho ra mắt album “Khát vọng”, gồm những ca khúc cách mạng đi cùng năm tháng, vào đúng dịp kỷ niệm 75 năm Cách mạng Tháng Tám và Quốc khánh 2-9.

Album “Khát vọng” của ca sĩ Vũ Thắng Lợi gồm 9 ca khúc cách mạng.

Chia sẻ với báo giới, ca sĩ Vũ Thắng Lợi cho biết, anh dành 3 năm để thực hiện album này với mong muốn đem đến cho khán giả một sản phẩm âm nhạc chất lượng, hoàn thiện nhất có thể. Đây là album thứ hai của anh sau album “Tình ca” năm 2014, trùng với tên liveshow đầu tiên mà ca sĩ thực hiện năm 2018, nhằm thể hiện khát vọng cũng như hướng đi kiên định của anh với dòng nhạc thính phòng và ca khúc cách mạng.

Album “Khát vọng” gồm 9 ca khúc: “Bài ca không quên”, “Khát vọng” (Phạm Minh Tuấn); “Tấm áo chiến sĩ mẹ vá năm xưa” (Nguyễn Văn Tý); “Một đời người một rừng cây” (Trần Long Ẩn); “Hãy yên lòng mẹ ơi” (nhạc Lư Nhất Vũ, thơ Lê Giang); “Chiếc vòng cầu hôn”, “Điệp khúc tình yêu” (Trần Tiến); “Tự nguyện” (Trương Quốc Khánh); “Mùa xuân bên cửa sổ” (nhạc Xuân Hồng, thơ Song Hảo). Trong đó, mỗi ca khúc kể với người nghe một câu chuyện đẹp về thế hệ đi trước, tràn đầy nhiệt huyết, tinh thần yêu nước, lý tưởng cách mạng, không tiếc máu xương để đem lại hòa bình, độc lập, tự do cho Tổ quốc.

Toàn bộ album do nhạc sĩ Hồng Kiên phối khí, vừa tươi mới, hiện đại, vừa phù hợp với giọng ca đẹp của Vũ Thắng Lợi, đồng thời vẫn giữ được tinh thần, tư tưởng của các ca khúc đã ăn sâu vào tâm trí của người yêu nhạc cách mạngCa sĩ Thắng Lợi khẳng định sẽ kiên định theo đuổi dòng nhạc thính phòng và thể hiện những ca khúc cách mạng.

Nói về một trong số ít giọng ca chuyên hát ca khúc cách mạng mà mình hợp tác, nhạc sĩ Hồng Kiên nhận xét: “Điểm đáng quý của ca sĩ Thắng Lợi là sự quyết liệt và chỉn chu trong nghề, đặc biệt là sự kiên định theo dòng nhạc cách mạng. Các ca khúc đã rất quen thuộc, được nhiều thế hệ biểu diễn thành công, nhưng Thắng Lợi luôn tìm được cách hát hướng về tương lai, thể hiện giá trị của ca khúc trong thời đại hôm nay”.

Album “Khát vọng” có sự tham gia của giọng ca khách mời duy nhất là ca sĩ Lan Anh – người bạn thân thiết của Vũ Thắng Lợi, trong ca khúc “Tự nguyện”.

Ca sĩ Vũ Thắng Lợi sinh năm 1985, tốt nghiệp Trường Đại học Văn hóa nghệ thuật Quân đội, hiện đang công tác tại Đoàn nghệ thuật Quân khu 2.

Anh từng tham gia và giành nhiều giải thưởng nghệ thuật uy tín như: Giải Nhất cuộc thi Giọng hát hay Hà Nội 2008; Giải Nhì phong cách thính phòng Liên hoan tiếng hát truyền hình toàn quốc Sao Mai 2011; Huy chương vàng Cuộc thi nghệ thuật ca múa nhạc chuyên nghiệp toàn quốc năm 2015; Huy chương vàng Hội diễn toàn quân năm 2018.

Nguồn: hanoimoi.com.vn

Nhóm nhạc đông thành viên nhất Việt Nam ra album

Nam Bình — Thu, 13 Aug 2020 07:03:57 +0000

Nhóm nhạc 23 thành viên SGO48 cho ra mắt album nhạc số gồm tám ca khúc hợp tác với nhạc sĩ Huy Tuấn, Nguyễn Văn Chung, Lê Phương, Nguyễn Quốc Cường để Việt hóa lời.

Trong album có hai bài đã tung MV và tạo nhiều chú ý cho người nghe là Heavy Rotation và Koisuru Fortune Cookie – Thất tình tích cực. Sáu bài hát còn lại gồm: 356 Nichi No Kamihikouki – 365 Ngày máy bay giấy, Namida Surprise, SGO48, Aitakatta – Lời từ lòng tôi, Shonichi – Ngày đầu tiên, Shoujotachi Yo. Các ca khúc có phần lời được chuyển thể sát nhất với phiên bản tiếng Nhật của nhóm AKB48. Đây là điều bắt buộc mà những nhóm nhạc phiên bản của AKB48 phải tuân theo nếu phát hành ca khúc tại quốc gia của họ.

Với album này, SGO48 mang đến những giai điệu trẻ trung và ca từ đẹp, tràn đầy năng lượng tích cực. Nhóm mong muốn gửi đến người hâm mộ ý nghĩa của niềm vui, lan tỏa sức mạnh tinh thần khi cả nước đang cùng nhau đầy lùi Covid-19.

Nhóm SGO48.

SGO48 hoạt động theo mô hình nhóm nhạc nổi tiếng AKB48 của Nhật Bản. Nhóm ra mắt vào tháng 12/2018 với 28 thành viên, độ tuổi trải dài từ 15 đến 23. Họ hướng đến phong cách trẻ trung, năng động cùng vũ đạo chuyên nghiệp. Trong mỗi sản phẩm ra mắt, nhóm chỉ lựa chọn 16 cô gái tham gia. Điều này thúc đẩy các thành viên không ngừng trau dồi kỹ năng thanh nhạc, vũ đạo để cạnh tranh giành suất biểu diễn. Nhóm cũng từng tổ chức thành công một minishow vào cuối tháng 12/2019.

Một đặc trưng của mô hình này là nhóm không có số thành viên cố định. Trong quá trình hoạt động, nhóm có thể kết nạp thêm các thành viên mới. Ngược lại, các cô gái có thể xin “tốt nghiệp” – rời nhóm để hoạt động cá nhân hoặc giải nghệ. Hiện số lượng thành viên còn 23 người.

Nhóm SGO48 phát 1.000 khẩu trang miễn phí cho các học sinh lớp 12 tại kỳ thi THPT năm 2020, hôm 8/8.

Nguồn: ngoisao.net/ Anh Tuấn

“Trăng” – album tiên phong mới của NSƯT Tố Nga

Nam Bình — Tue, 11 Aug 2020 04:38:43 +0000

“Trăng” là dự án đặc biệt của NSƯT, ca sĩ Tố Nga, mang tính tiên phong của một nghệ sĩ dòng nhạc truyền thống khi phát hành cùng lúc với ba định dạng: đĩa than, băng cối và CD.

Mỗi năm, NSƯT Tố Nga đều thực hiện ít nhất một dự án “khủng”, mang tính ghi dấu ấn. Với năm 2020, chị đã dự tính sẽ là một MV đặc biệt về Trường Sa nhân dịp tháng 7 để nối tiếp chuỗi các dự án về đề tài tri ân sau MV “Cúc ơi!” và MV “Gửi vào thương nhớ” của chị đã từng gây ấn tượng mạnh với khán giả những năm qua.

Vol 12 “Trăng” nằm trong kế hoạch phát hành dịp cuối năm. Tuy nhiên, do dịch Covid-19 bùng phát nên kế hoạch không được như ý, NSƯT Tố Nga đã quyết định dồn hết tài chính, tâm sức vào album Vol 12 “Trăng”.

Vol12 “Trăng” là một sự mới mẻ trong nghệ thuật của NSƯT Tố Nga, một màu sắc âm nhạc khác, một hướng đi khác. Dự án album “Trăng” gồm 10 ca khúc: Trăng chiều (thơ Phan Đan, nhạc Đặng Hữu Phúc), Ru con mùa đông (thơ Phan Đan, nhạc Đặng Hữu Phúc), Cơn mưa sang đò (Thơ Phan Đan, nhạc Đặng Hữu Phúc), Chị tôi (st Trần Tiến), Tình ca mặt trời (st An Thuyên), Tóc gió thôi bay (st Trần Tiến), Trở về dòng sông tuổi thơ (st Hoàng Hiệp), Về đi em (Trần Tiến), Sao em nỡ vội lấy chồng (Trần Tiến), Mong chờ (Xuân Tiên).

10 ca khúc trong dự án là 10 thân phận phụ nữ khác nhau. Tất cả đều khắc họa nên vẻ đẹp, tình cảm của người phụ nữ trong những truân chuyên đời sống, trong những ngọt bùi tình yêu… Cũng vì vậy, NSƯT Tố Nga đặt tên cho album với một cái tên giản dị: “Trăng”.

Album Vol12 “Trăng” đưa khán giả đến với một Tố Nga rất khác. Đó là một Tố Nga nhẹ nhàng bay bổng với nhưng bài hát khá quen thuộc được hòa âm phối khí mới hoàn toàn.

Album là sự đau đáu muốn tìm ra cái mới cho dòng nhạc trữ tình truyền thống, một lối đi mới cho bản thân NSƯT Tố Nga nhưng vẫn giữ được cái hồn của tác phẩm mà không làm mất đi bản sắc nghệ thuật riêng của chị. Hơn thế, album này, NSƯT Tố Nga đặc biệt hướng đến một chất lượng âm thanh đậm Audiophile với những tiêu chuẩn, yêu cầu và đòi hỏi về chất lượng âm thanh, thu âm cực kỳ ngặt nghèo.

NSƯT Tố Nga tự tin, Vol12 “Trăng” sẽ là một bước đột phá, một hướng đi mới cho sự nghiệp của mình.

Nguồn:nhandan.com.vn/ Việt Hà

Ca sĩ Hồ Ngọc Hà gây bất ngờ với album thu âm trực tiếp mới lạ

Nam Bình — Mon, 10 Aug 2020 02:31:06 +0000

Hồ Ngọc Hà bất ngờ chia sẻ cô sẽ chính thức trở lại với dự án âm nhạc “Love Songs” trong năm 2020.

Giọng ca gốc Quảng Bình mới đây khiến người hâm mộ “sốt xình xịch” khi bất ngờ đưa ra thông báo về việc trong năm nay cô sẽ trở lại với dự án “Love Songs”, không chỉ phát hành các ca khúc về tình yêu mà còn nhiều hơn thế. Cụ thể, Hồ Ngọc Hà tiết lộ sẽ sản xuất album thứ 4 trong series “Love Songs” gồm 10 ca khúc là những sáng tác mới nhất của 10 nhạc sĩ tài năng. Album này được thực hiện với hình thức thu âm trực tiếp, hát “live” đồng bộ với ban nhạc được chỉ huy bởi hai nhạc sĩ Hoài Sa và Thanh Tâm.

Giọng ca được mệnh danh “nữ hoàng giải trí” cho biết, cô sẽ ra mắt series âm nhạc phát sóng trực tiếp hàng tuần. Ở đó, khán giả có thể tương tác trực tuyến, lắng nghe những ca khúc mà lần đầu cô trình diễn “live” cùng sự xuất hiện bất ngờ của nhiều vị khách mời. Không dừng lại ở đó, ê-kip sản xuất của Hồ Ngọc Hà đã lên ý tưởng thực hiện chuỗi video phòng thu đầy cảm xúc ghi lại hình ảnh những ca khúc mới nhất trong ablum của cô. Chuỗi video này được hé lộ là “rất lãng mạn, đẹp mắt” và được dàn dựng bởi đạo diễn Đinh Hà Uyên Thư.

Taylor Swift bất ngờ ra mắt album mới: Không thông báo, không quảng bá

Tuệ Mẫn — Fri, 31 Jul 2020 06:21:52 +0000

Không hề quảng bá rầm rộ như những lần tái xuất trước đây, Taylor Swift bất ngờ cho ra mắt album thứ 8 mang tên “folklore”.

Ngày 23/7, khán giả trên toàn thế giới đã vô cùng bất ngờ khi Taylor Swift thông báo sẽ cho ra mắt album mới mang tên folklore. Đây là điều chưa từng có tiền lệ của nữ ca sĩ. Chính vì vậy, những người hâm mộ đã rất bất ngờ nhưng cũng háo hức không kém khi có thẻ nhanh chóng nghe những sản phẩm âm nhạc mới của “Rắn chúa” trong ngày hôm nay.

Đáng chú ý, album Lover mới chỉ ra mắt cách đây chưa đầy một năm và người hâm mộ vẫn còn đang chờ đợi những MV của Taylor Swift trong album này. Tuy nhiên, có vẻ như nữ ca sĩ đã nhanh chóng khép lại kỉ nguyên Lover để mở ra một chặng đường mới mang tên folklore. Cùng với hình ảnh được cô nàng “thả thính”, khán giả có thể lờ mờ đoán rằng album sẽ có nhiều bản tình ca nhẹ nhàng và sâu lắng hơn so với Lover. Nếu như Lover mang đến hình ảnh của một Taylor màu sắc, hóa thân thành một chú bướm thì folklore có lẽ lại trầm ấm hơn, trở về với Taylor Swift của những năm đầu theo đuổi sự nghiệp ca hát hơn.

Folklore sẽ có tổng cộng 16 ca khúc cùng một bonus track, ngoài ra, cardigan cũng sẽ ca khúc mở đường và có MV đầu tiên trong kỉ nguyên mới folklore này. Theo thông tin từ Cosmopolitan, toàn bộ MV cũng như quá trình sản xuất album đã được Taylor cùng ê-kíp thực hiện trong thời gian dịch COVID-19 bùng phát trên thế giới. Tuy nhiên, ê-kíp cũng khẳng định quá trình làm album diễn ra rất an toàn, Taylor cũng tự làm tóc, trang điểm và chọn trang phục cho chính mình.

Nguồn: vtv.vn

Nhạc sĩ Đức Trí kết hợp với Audio Gia Định phát hành album ”TÌNH VẪN CÒN XANH”

Khắc Huy — Wed, 29 Jul 2020 02:46:24 +0000

Ngày 28/7/2020, tại MPU School of Music tại 294 Điện Biên Phủ, Quận 3, Tp. Hồ Chí Minh, Audio Gia Định hợp tác với Nhạc sĩ Đức Trí phát hành Album TÌNH VẪN CÒN XANH trên định dạng LP.

Cũng như các album trước đây, “Tình vẫn còn xanh” được nhà sản xuất chăm chút từ khâu thu âm, mix nhạc đến thiết kế bìa đĩa. Các ca khúc được thể hiện bởi giọng ca truyền cảm, ngọt ngào đầy cảm xúc của nữ ca sĩ hải ngoại Thanh Hà.

“Tình vẫn còn xanh” xứng đáng là 1 LP “on shelf” của các audiophile mê Vinyl, bao gồm 9 bài hát:

Tình Xanh – sáng tác: Trần Quảng Nam
Một đời tan vỡ – sáng tác: Lam Phương
Mưa trên biển vắng – sáng tác: Emil Dimitrov & Patricia Carli, lời Việt: Nhật Ngân
Lạnh trọn đêm mưa – sáng tác: Huỳnh Anh
Chỉ có em – sáng tác: Lam Phương
Sa mạc tình yêu – sáng tác: Mayumi Itsuwa, lời Việt: Khúc Lan
Tôi với trời bơ vơ – sáng tác: Tùng Giang
Hỡi người tình – sáng tác: Cally Kwong, lời Việt: Khúc Lan
Tình khúc tháng sáu – sáng tác: Ngô Thụy Miên

Tại buổi họp báo Nhạc sĩ Đức Trí và Ca sĩ Thanh Hà đã cùng chia sẻ về quá trình thu âm cũng như cảm xúc khi sản xuất album.Chúng tôi cũng được nghe thử một vài bản mà ca sĩ yêu thích nhất trong album. Nhà sản xuất công bố có khoảng 3000 bản thương mại. Theo thông tin chúng tôi biết đã có gần 200 LP được pre-order.

Chúc Gia Định audio và “TÌnh vẫn còn xanh” sẽ đạt kỷ lục bán ra.

Hình ảnh ghi nhận tại sự kiện:

Nguồn: Hifivietnam

Nhạc sĩ Dương Trường Giang ra mắt MV về tuổi học trò

Trúc Anh — Wed, 15 Jul 2020 07:27:29 +0000

Mới đây, nhạc sĩ Dương Trường Giang đã cho ra mắt MV “Hẹn nhau nơi ấy” về tuổi học trò để dành tặng tất cả những ai từng gắn bó thanh xuân của mình nơi sân trường

Theo đó, nhạc sĩ Dương Trường Giang kết hợp với ca sĩ Hà Trung và Yanbi cho ra mắt MV “Hẹn nhau nơi ấy”. MV là những rung động đầu đời đẹp ngây ngô, hồn nhiên của tuổi học trò. Sản phẩm âm nhạc này được giới thiệu vào đúng thời điểm nhiều trường kết thúc năm học nên lập tức tạo được hiệu ứng với người nghe.

Như một sự kết nối tình cờ, giọng ca của Hà Trung chính là điểm kết nối mang những người bạn cũ về chung trong cùng một sản phẩm âm nhạc đầy tình cờ. Với phần hình ảnh của đạo diễn Vũ Lâm, MV “Hẹn nhau nơi ấy” không chỉ là một câu chuyện đẹp về tình cảm học trò, mà còn chính như lời cảm ơn dành tặng THPT Thăng Long – bối cảnh trong MV. Những cô bé, cậu bé ngày nào theo học ngôi trường ấy, giờ đều đã trở thành những nhạc sĩ, ca sĩ, đạo diễn, nhà báo…

Hình ảnh của MV “Hẹn nhau nơi ấy”.

Nhạc sĩ Dương Trường Giang cho biết, từ lâu, anh đã muốn thực hiện ca khúc về thời học sinh để nhớ về tuổi thanh xuân trong trẻo. Anh tâm sự: “Tuổi học trò là quãng thời gian lưu giữ nhiều kỷ niệm đẹp của mỗi người. Tôi tin rằng, khi nhìn lại quãng thời gian này, nhiều người dù sau này thành đạt vẫn sẽ không khỏi bồi hồi, xúc động”.

Anh chia sẻ thêm: “Với tôi, việc bỏ bao nhiêu tiền để thực hiện một sản phẩm âm nhạc không quan trọng bằng chuyện nó tạo nên cảm xúc thế nào với khán giả. Tôi tin những ai xem MV “Hẹn nhau nơi ấy” sẽ bồi hồi nhớ lại những kỷ niệm khi mình còn cắp sách tới trường, bồi hồi nhớ bạn bè, thầy cô và mái trường cũ”.

Không đi theo xu hướng thực hiện những MV mang hơi hướng kịch tính, giật gân hoặc hài hước để thu hút khán giả, cũng không theo trào lưu nhạc điện tử, “Hẹn nhau nơi ấy” là một MV êm đềm, nhẹ nhàng với cốt truyện dễ hiểu về 3 người bạn học cùng nhau từ khi còn nhỏ.

Trong MV có những cảnh quay tại lễ bế giảng của trường THPT Thăng Long tại Hà Nội. Bối cảnh có hàng nghìn học sinh tạo nên những cảm xúc rất chân thật. Giọng ca của Hà Trung và Yanbi trở thành điểm kết nối, mang người xem về lại những năm tháng rực rỡ. Đạo diễn MV Vũ Lâm cho rằng, việc thực hiện các cảnh quay tại một lễ bế giảng thật đã tạo nên nhiều cảm xúc cho các diễn viên và ca sĩ thực hiện.

Khi được hỏi về kinh phí thực hiện MV “Hẹn nhau nơi ấy”, Dương Trường Giang chia sẻ: “Với tôi, việc bỏ bao nhiêu tiền để thực hiện một sản phẩm âm nhạc không quan trọng bằng chuyện nó tạo nên cảm xúc thế nào với khán giả. Tôi tin những ai xem MV Hẹn nhau nơi ấy sẽ bồi hồi nhớ lại những kỷ niệm khi mình còn cắp sách tới trường, bồi hồi nhớ bạn bè, thầy cô và mái trường cũ”.

Nguồn: congluan.vn

‘My guitar my friends 2’ của nhạc sĩ Quốc Bảo

Gia Hưng — Wed, 01 Jul 2020 05:17:23 +0000

12 năm sau album My guitar my friends (2008, Tuan Trinh Production), nhạc sĩ Quốc Bảo phát hành phần kế tiếp ở cả 3 định dạng LP (đĩa than), CD và cassette (do Hãng đĩa Thời Đại phát hành).

Album gồm những tình khúc: Hàng ngàn cánh chim, Tình hiền, Nhớ, Tình ca phố, Bình yên…, với tiếng hát Võ Lê Vy và Tiêu Châu Như Quỳnh cùng phần đệm guitar của chính nhạc sĩ. Ca sĩ thu âm cho album này là 2 giọng ca chưa từng gắn bó với nhạc Quốc Bảo nhưng “lại có giọng đẹp, cách hát giàu cảm xúc mà tôi phát hiện thấy” như anh nhìn nhận.

Quốc Bảo cho biết: “Thực ra album My guitar my friends 2 tôi thu từ năm ngoái sau cơn bệnh, để tự động viên mình làm việc chăm chỉ và cũng để nói với những người mộ điệu rằng tôi đã khỏe, đã trở lại với âm nhạc. Đĩa nhạc này có ý nghĩa lớn đối với tôi vì rất kén ca sĩ, ít người có thể thu live cùng tôi trong phòng thu. Chúng tôi làm việc 5 buổi thu cho 8 bài hát, gần như không phải chơi đi chơi lại nhiều lần. Điều đó chứng tỏ tôi hồi phục hoàn toàn về sức khỏe và đã chọn được đúng những giọng ca hợp ý”.

My guitar my friends 2 sẽ ra mắt vào dịp sinh nhật Quốc Bảo (30.6) và được xem như tiền đề để anh chuẩn bị thực hiện album tổng kết sự nghiệp mang tên My Music My Life vào năm sau.

Nguồn: thanhnien.vn

Không phải đĩa Vol.6 như audiophile mong đợi, album tiếp theo của DALI có tên The Velvet Blues

Nam Bình — Fri, 12 Jun 2020 07:48:06 +0000

DALI, một trong những hãng loa hi-end lớn nhất thế giới vừa chính thức phát hành album nhạc thứ 6 của mình mang tên The Velvet Blues, album do nhóm tam tấu GinmanBlachmanDahl trình bày, bản master vinyl được cắt tại Thụy Điển.

Trong album thứ 6 lần này, DALI đã mời ba nghệ sĩ Đan Mạch là Lennart Ginman, Thomas Blachman và Carsten Dahl cho một bản thu âm độc quyền trong đó Lennart chơi bass, Thomas chơi trống và Carsten đánh piano. Trong album “The Velvet Blues”, nhóm tam tấu GinmanBlachmanDahl chơi các bản jazz của các nghệ sĩ nổi tiếng như Cole Porter, Miles Davis… cùng các sáng tác của riêng họ. Album đã được thu âm và phối khí bởi Thomas Vang ngay tại Copenhagen Village Studios.

Về phần mastering và cắt rãnh đĩa vinyl cũng như master các file số và CD, tất cả đều được thực hiện bởi Björn Engelman tại studio The Cuttingroom Mastering ở Stockholm. Tất cả 13 bài trong CD và 11 bài được chọn để phát hành đĩa vinyl 180g LP đều hướng đến việc mang lại trải nghiệm âm thanh tự nhiên, chất lượng cao. Và đặc biệt, tương tự như 5 album DALI đã từng phát hành trước đây, The Velvet Blues sẽ giúp audiophiles có thể test so sánh tham chiếu các đặc tính âm thanh, hiệu quả trình diễn giữa các thiết bị cũng như tối ưu set-up vị trí.

Đĩa than The Velvet Blues được master và cắt tại studio The Cuttingroom Mastering ở Stockholm

Danh sách 13 bài hát trong ablum DALI The Velvet Blues

1. NIGHT AND DAY(Cole Porter)

2. THE BLUES PACE (GinmanBlachmanDahl)

3. SOMEWHERE OVER THE RAINBOW (Harold Arlen/Yip Harburg)

4. INTO THE RAIN (GinmanBlachmanDahl)

5. BLUE IN GREEN (Miles Davis)

6. ALL THE THINGS YOU ARE (Jerome Kern/Oscar Hammerstein)

7. THE BEAT (GinmanBlachmanDahl)

8. SOMEDAY MY PRINCE WILL COME (Frank Churchill/Larry Morey)

9. AS WE SPEAK (GinmanBlachmanDahl)

10. THE BLUE MAGIC (GinmanBlachmanDahl)

11. FREDDIE FREELOADER (Miles Davis)

12. WHEN YOU WISH UPON A STAR (Leigh Harline/Ned Washington)

13. SOMEWHERE OVER THE RAINBOW (Session)

Nguồn: Nghe Nhìn Việt Nam/ Y Phương

Giới thiệu CD & LP – Hifi Việt Nam – Mạng xã hội kiến thức nghe nhìn

Bộ đĩa than McIntosh SESSIONS Volume 1: Tứ Tấu Peter Erskine

Ra mắt 2 album hoài cổ “Một chiều thu” và “Cơn mưa phùn”

IU sẽ phát hành album “Lilac” trong tháng 3

Âm nhạc cổ truyền phối hợp ngẫu hứng jazz

‘Chiếc vé bằng âm nhạc’ để mọi người trở về với ký ức tuổi thơ

Thực ra, sản phẩm này có thể xem là phiên bản rút gọn từ chương trình In the Spotlight – Tuổi thơ tôi do công ty Mỹ Thanh tổ chức sản xuất năm 2017, khi đó, Hồng Nhung là nghệ sĩ biểu diễn trong chương trình.

Sau đó, Công ty Mỹ Thanh đã quyết định bắt tay với ca sĩ Hồng Nhung thực hiện album này và đây chính là sự khởi đầu cho một dự án dài hơi “vì âm nhạc thiếu nhi và cho thiếu nhi”.

Gieo hạt giống tâm hồn

Ca sĩ Hồng Nhung

Bìa album “Tuổi thơ tôi”

Đi tìm điểm chạm

Ca sĩ Hồng Nhung và hai con Tôm và Tép

Từ trái qua phải: Bà Nguyễn Mỹ Trang, Phó Giám đốc Công ty Mỹ Thanh, nhạc sĩ Hồng Kiên và ca sĩ Hồng Nhung tại buổi ra mắt album

10 ca khúc thiếu nhi quen thuộc

Tuổi thơ tôi được ra mắt 1.000 bản dưới dạng CD và 1.000 bản bằng đĩa than, trong đó, phiên bản đĩa than sẽ được phát hành vào đầu năm 2021.

Nguồn: thethaovanhoa.vn/Phạm Huy

Jack lại gây sốt khi “nhá hàng” ca khúc mới

Đoạn teaser ca khúc mới nhất của Jack

Nguồn: nld/Thùy Trang

Ca sĩ Lâm Nguyệt Ánh ra mắt album Dấu tình sầu

Ra mắt đĩa nhựa “ Mùa Thu Ru Em ”- Bằng Kiều

Tùng Dương “chín chắn”, sáng tạo với album nhạc Rock mới

Nguồn: Laodong.vn/ Nguyễn Hồng

Jack tung MV ‘Hoa hải đường’, gây sốt với hình ảnh kiếm khách

Jack chính thức trở lại đường đua âm nhạc với MV mang màu sắc cổ trang được đầu tư kỹ xảo hoành tráng.

Ca khúc thuộc dòng nhạc World Music kết hợp với nhạc điện tử được phối theo kiểu Future Bass, khác biệt với tất cả các sản phẩm trước đây của Jack. Ngoài việc sáng tác, Jack cũng tham gia vào phần hòa âm phối khí cùng với nhóm DTAP.

Jack tích cực luyện tập để có những màn vũ đạo và võ thuật đẹp mắt gửi đến khán giả

ẢNH: NVCC

Chi Pu ra mắt MV mới, bất ngờ chỉ sử dụng phông nền xanh

Khác với những hình ảnh được đầu tư kĩ lưỡng trong các MV trước, “Mơ Anh” của Chi Pu khiến khán giả bất ngờ khi toàn bộ MV chỉ xoay quanh phông nền xanh quen thuộc.

MV “Mơ Anh” khiến khán giả tò mò khi chỉ sử dụng phông nền xanh thay vì các hình ảnh hoành tráng như trong các MV trước đây của Chi Pu.

Như thông báo của Chi Pu, cô cùng ê-kíp sẽ lựa chọn phiên bản cắt ghép đặc sắc nhất của khán giả và tạo nên một MV hoàn chỉnh. Đây là cách làm vô cùng sáng tạo và chưa một nghệ sĩ nào từng thực hiện trước đây.

Ca sĩ Vũ Thắng Lợi ra mắt album nhạc cách mạng nhân dịp Quốc khánh

Sau 3 năm ấp ủ thực hiện, ca sĩ Vũ Thắng Lợi đã hoàn thành và cho ra mắt album “Khát vọng”, gồm những ca khúc cách mạng đi cùng năm tháng, vào đúng dịp kỷ niệm 75 năm Cách mạng Tháng Tám và Quốc khánh 2-9.

Nhóm nhạc đông thành viên nhất Việt Nam ra album

“Trăng” – album tiên phong mới của NSƯT Tố Nga

Ca sĩ Hồ Ngọc Hà gây bất ngờ với album thu âm trực tiếp mới lạ

Hồ Ngọc Hà bất ngờ chia sẻ cô sẽ chính thức trở lại với dự án âm nhạc “Love Songs” trong năm 2020.

Nguồn: anninhthudo.vn

Taylor Swift bất ngờ ra mắt album mới: Không thông báo, không quảng bá

Nhạc sĩ Đức Trí kết hợp với Audio Gia Định phát hành album ”TÌNH VẪN CÒN XANH”

Nhạc sĩ Dương Trường Giang ra mắt MV về tuổi học trò

Mới đây, nhạc sĩ Dương Trường Giang đã cho ra mắt MV “Hẹn nhau nơi ấy” về tuổi học trò để dành tặng tất cả những ai từng gắn bó thanh xuân của mình nơi sân trường

Hình ảnh của MV “Hẹn nhau nơi ấy”.

‘My guitar my friends 2’ của nhạc sĩ Quốc Bảo

12 năm sau album My guitar my friends (2008, Tuan Trinh Production), nhạc sĩ Quốc Bảo phát hành phần kế tiếp ở cả 3 định dạng LP (đĩa than), CD và cassette (do Hãng đĩa Thời Đại phát hành).

My guitar my friends 2 sẽ ra mắt vào dịp sinh nhật Quốc Bảo (30.6) và được xem như tiền đề để anh chuẩn bị thực hiện album tổng kết sự nghiệp mang tên My Music My Life vào năm sau.

Nguồn: thanhnien.vn

Không phải đĩa Vol.6 như audiophile mong đợi, album tiếp theo của DALI có tên The Velvet Blues