Dựa trên nền tảng series 400, Vela được làm mới bằng thiết kế rất hiện đại nhưng không kém phần thanh thoát với những đường cong uốn lượn khắp bề mặt bên ngoài thân loa. Đỉnh thùng loa được vát xéo, mặt trước được bo tròn, phần phía sau được vuốt gọn và thon hơn. Ngoài tác dụng thẩm mỹ, thùng loa Vela không chỉ đẹp hơn và hiện đại hơn, mà âm thanh cũng được cải thiện đáng kể.

Thùng loa Vela BS 403 không có bất kỳ mặt phẳng nào song song với nhau nên hạn chế đến tối đa các sóng phản xạ gây nhiễu có hại. Ngoài ra, mặt trước hơi cong và cổng thoát được cải tiến còn làm cho âm thanh thậm chí chính xác hơn so với đời trước.

Vela có 3 màu: trắng bóng, đen bóng và gỗ walnut phủ bóng. Cũng như hầu hết các đôi loa khác, cọc loa được đặt ở mặt sau. Dù chỉ là một đôi loa bookshelf, Vela BS 403 vẫn có thiết kế cầu đôi, tương thích cả giắc cắm càng cua lẫn bắp chuối. Cầu loa mạ vàng được nhà sản xuất lắp đặt sẵn giữa 2 cụm cọc loa. Cầu loa này có thể được gỡ bỏ nhanh chóng để vận hành loa ở chế độ single-amp hoặc bi-amping.

Vela BS 403 được cấu tạo từ củ loa màng tinh thể kim cương đặc trưng của ELAC và dải treble mành ribbon JET tweeter. Đây là phiên bản treble ribbon thế hệ thứ 5 – Jet 5 với phạm vi truyền lớn hơn và giảm méo âm.

Độ phân giải được cải thiện hơn rất nhiều nhờ củ loa mid-bass 150 mm cho dải tần số thấp cũng đã được hãng phát triển và cải tiến thêm.

Loa Vela BS 403 có dải tần đáp ứng từ 41 đến 50.000 Hz với độ nhạy 86 dB ở mức 2,83 V / m. Tần số cắt 2 400 Hz. Trọng lượng 7.1 kg mỗi loa và mức công suất danh định 70 watt.

Vela BS 403 được đánh giá là có khả năng chơi ở tất cả các loại nhạc từ nhạc cổ điển đến nhạc đương đại. Âm thanh toát ra vô cùng chi tiết, sáng rõ, không gian rất rộng, âm trầm vô cùng xuất sắc và thực sự mạnh mẽ mà không có cảm giác bị quá tải hay đuối sức mặc dù chỉ là một cặp loa nhỏ.

“Cánh buồm” Vela BS 403 sẽ được nhà phân phối Mộc Thủy giới thiệu tại AVSHOW lần thứ 16 này

Nguồn: Saigon Stereo

VELA Series

Để hòa hợp với sự thay đổi trong xu hướng nội thất hiện đại, thùng loa VELA không còn những đường nét vuông vắn mạnh mẽ của “đàn anh”, thay vào đó là những đường bo cong mềm mại ở cả bốn phía.  Tổng thể thùng loa VELA hơi nghiêng về sau nhằm đảm bảo sự đồng pha giữa các của loa con. Trên đỉnh thùng là một tấm nhôm die-cast có trọng lượng khá nặng, giúp giữ vững sự ổn định của thùng khi hoạt động.

Loa cột VELA FS 409

Về cấu hình, VELA vẫn sử dụng các củ loa tương đương như series 400 hiện hữu: Củ loa treble ribbon JET 5, củ loa bass/midbass màng nhôm dập tinh thể kim cương, cổng thoát hơi dạng đánh xuống giúp loa bố trí dễ dàng hơn mà không phụ thuộc vị trí đặt để. Đặc biệt, cổng thoát hơi trên dòng sản phẩm VELA đã được các kỹ sư ở Elac đã khéo léo ẩn đi trong một khối chân đế vát xéo phía sau thùng loa rất tinh tế. Toàn bộ khối chân đế vát xéo này cũng được làm từ nhôm khối, ngoài giá trị thẩm mỹ còn mang lại hiệu quả chống rung rất tốt.

Loa center VELA CC 401

Dù không là những sản phẩm đầu bảng, những đôi loa trong dòng VELA của Elac vẫn được trang bị cọc loa dạng bi-wire, điều chưa từng có ở series 400 trước đây. Các cọc loa này đều được mạ vàng nhằm đảm bảo khả năng kết nối và truyền dẫn tốt nhất.

Loa bookshelf VELA BS 403

VELA đáp ứng tốt cho các nhu cầu nghe nhạc hoặc xem phim với các sản phẩm như: Loa cột VELA FS 409, loa cột VELA FS 407, loa center VELA CC 401 và loa bookshelf VELA BS 403.

Bên cạnh VELA – Chòm sao Cánh Buồm, Elac cũng sẽ ra mắt phiên bản tiếp theo của dòng loa active không dây Air-X 2 với tên gọi cũng được đặt theo tên một chòm sao: NAVIS.

Các đôi loa dòng VELA của Elac dự kiến sẽ được SaigonStereo phối ghép cùng với những sản phẩm ampli PRISMA thông minh đa kết nối mới nhất từ Primare (Thụy Điển).

Nguồn: Nam Bình

Để bảo toàn thể tích và các hiệu ứng từ thùng loa, phiên bản Châu Âu Uni-Fi FS U5 được làm hẹp hơn về chiều rộng nhưng dài hơn về chiều sâu so với phiên bản Mỹ Uni-Fi UF5. Bên cạnh đó, người dùng còn có thể phân biệt được ngay 2 phiên bản này mà không cần dựa vào kích thước nhờ vào màu sơn hoàn thiện bên ngoài: Phiên bản Châu Âu được sơn mờ còn phiên bản Mỹ được dán vinyl dạng phay xướt.

Các sản phẩm trong dòng Uni-Fi được thiết kế bởi Andrew Jones, vị kỹ sư giàu kinh nghiệm đã từng kinh qua các vị trí quan trọng tại nhiều hãng lớn như: KEF, TAD, Pioneer… Ông vốn dĩ rất tâm đắc với thiết kế mid-treble đồng trục khi còn làm việc tại KEF vào thời kỳ hoàng kim của hãng. Sau đó, bằng những kinh nghiệm và các kỹ năng của mình, Andrew Jones tiếp tục phát triển và cống hiến cho TAD một vài mẫu loa đồng trục cao cấp và môt lần nữa cũng gặt hái được rất nhiều thành công với triết lý thiết kế này.

Tương tự, ngay khi về cộng tác tại Elac, ngay lập tức ông đã kết hợp những kinh nghiệm tích lũy và nền tảng kỹ thuật của Elac để tạo nên một thế hệ loa mid-treble đồng trục mới với chất lượng tốt nhất từ trước đến nay. Nhìn vào thiết kế của dòng Uni-Fi, rõ ràng những năm tháng làm việc tại KEF đã thuyết phục ông về hiệu quả của cách bố trỉ củ loa mid-treble đồng trục này. So với các thiết kế đã từng thực hiện, củ loa đồng trục Uni-Fi mới này có giá hợp lý hơn đồng thời vẫn giữ được ưu điểm tuyệt vời của Elac với các thiết kế của loa màng nhôm.

Ngoại trừ củ loa tweeter, tất cả các củ loa con của Uni-Fi đều sử dụng màng nhôm độc quyền.

Dòng Uni-Fi bao gồm 03 model: 01 mẫu loa bookshelf Uni-Fi BS U5, 01 mẫu loa cột Uni-Fi FS U5 và 01 mẫu loa center Uni-Fi CC U5 với thùng loa được sơn mờ màu trắng hoặc đen. So với việc dán decal giả gỗ, đây rõ ràng là một lựa chọn hợp lý hơn dàng cho các sản phẩm tầm trung. Đây cũng là xu hướng chung của các thiết kế nội thất hiện đại được khởi đầu bởi hãng IKEA.

Mẫu loa cột Uni-Fi FS U5 được trang bị màng ê-căng kết nối bằng nam châm, đi kèm với một bộ chân đế được gia công từ các thanh nhôm anôt. Bộ chân đế được lắp thêm vào bên dưới thùng loa, mở rộng hơn về 2 bên so với thân loa. Cơ cấu này trông có vẻ hơi lạc lỏng trong ngôn ngữ thiết kế liền khối tối giản của loa, tuy nhiên nó đã được kiểm nghiệm cẩn thận và mang lại sự ổn định tổng thể cao hơn. Dù sao thì trông nó thực sự là một mảng khá ấn tượng đấy chứ!

Bộ chân đế này có phần núm điều chỉnh độ cao được làm thành núm to đặt ở phía trên trên giúp thao tác cân chỉnh được thực hiện dễ dàng. Trong bộ phụ kiện đi kèm còn có các chén kim loại dùng để kê vào chân đinh trong trường hợp đặt loa trên sàn gỗ.

Vòng ra phía sau thùng loa, bạn sẽ tìm thấy một móc nhỏ, tuy nhiên nó quá nhỏ để có thể treo tường. Kỳ thực, móc nhỏ nằm được thiết kế giúp bạn cố định loa vào tường bằng dây cáp nhằm tăng tính an toàn đối với các gia đình có trẻ nhỏ. Ý tưởng này được vay mượn từ các thiết kế nội thất Bắc Âu, dù không ảnh hưởng đến chất lượng âm thanh nhưng cũng rất đáng hoan nghênh cho sự chu đáo tỉ mỉ này của Elac.

Và bây giờ chúng tôi sẽ tiếp tục giới thiệu đến thành phần quan trọng nhất: Củ loa. Đặc điểm giúp Uni-Fi khác biệt so với các đôi loa Elac trước đây chính là củ loa đồng trục Uni-Fi. Vâng chính là củ loa mà chúng tôi muốn khám phá nhât trên sản này. Củ loa Uni-Fi kết hợp một củ loa midrange bằng nhôm 100mm hình nón bao quanh một củ loa tweeter màng lụa 25mm đặt ở trung tâm; một kỹ thuật phổ biến mà Tannoy và tất nhiên là cả KEF đã ưa chuộng từ lâu.

Với cách bố trí này, củ loa mid và củ loa treble sẽ có cùng điểm phát và giao thoa tốt hơn, tạo không gian rộng mở hơn so với hai củ loa phát từ 2 điểm khác nhau. Dù vậy, trên thực tế, có rất ít các sản phẩm sử dụng củ loa theo nguyên lý này trên thị trường. Nguyên nhân là do chi phí phát triển và chế tạo: Các củ loa dạng này cực kỳ tốn kém để sản xuất, trừ khi bạn sản xuất với quy mô hàng ngàn.

Ngay phía bên dưới là một khoang độc lập chứa ba củ loa woofer màng nhôm 130mm. Andrew Jones cho biết: “Bên trong thân loa Uni-Fi FS U5 được chia thành hai khoang: trên và dưới. Khoang trên mô phỏng thiết kế bookshelf kinh điển chứa một củ loa đồng trục Uni-Fi và một củ loa bass 130mm với lỗ thoát hơi riêng biệt.

Với phương pháp cách ly với cụm loa bass phía dưới, Uni-Fi có thể dễ dàng kiểm soát sóng đứng có hại và tránh được hiện tượng nhiễu loạn các dòng khí phía trong thùng loa. Khoang bên dưới với thể tích gấp đôi chứa hai củ loa bass 130mm và 2 cổng thoát bass. Bằng cách sử dụng đồng thời cả 2 cổng thoát bass trong cùng một thùng loa, việc lắp đặt Uni-Fi FS U5 sẽ dễ dàng hơn và không quá phụ thuộc vào vị trí”.

Các đôi loa trong dòng Uni-Fi sử dụng cọc loa do chính ELAC thiết kế và chế tạo mà không sử dụng các sản phẩm có sẵn trên thị trường. Cụm cọc loa này được hoàn thiện rất đẹp, tinh xảo và chắc chắn, góp phần nâng cao giá trị và mang đến cảm giác cao cấp dù đây chỉ là những mẫu loa tầm trung.

Thử nghiệm

Trong hệ thống của chúng tôi, loa Uni-Fi FS U5 được đặt cách tường sau 40cm, nhưng đã tạo ấn tượng rất mạnh mẽ từ những giai điệu đầu tiên. Ở Uni-Fi FS U5 có một sự tinh tế và âm bass uy lực mà bạn không thể tìm thấy ở những đôi loa với tầm giá tương đương khác.

Dễ nhận biết nhất là tiếng bass trong bản thu ‘Crosseyed và Painless’ của Talking Heads [trong Album Remain in Light, Sire]. Đối với một đôi loa tầm trung, lần đầu tiên tai tôi có thể nghe thấy tiếng bass sâu và căng đến như thế. Không gian được thể hiện một cách chính xác với đầy đủ trống và guitar. Chuyển sang bản thu ‘Wardrobe Master of Paradise’ của Conjure [trong Album Music For The Texts Of Ishmael Reed, American Clavé], đôi loa Uni-Fi FS U5 đã mang đến sân khấu rộng mở gần như vượt khỏi giới hạn của bức tường bên hông cùng với tiếng bass nhanh và mạnh đáng kinh ngạc!

Quá háo hức bởi phần trình diễn của Uni-Fi FS U5, chúng tôi chuyển sang thể loại khó bằng bản thu Violin solo của Amandine Beyer [trong Album JS Bach Sonatas & Partitas BWV 1001 – 1006, Zig-Zag Territoires]. Ngay lập tức, Uni-Fi FS U5 đã bộc lộ đôi chút điểm yếu trong sự mạch lạc, minh chứng một sự thật rằng bạn sẽ không bao giờ tìm được đôi loa hoàn hảo nào chỉ với mức giá trung bình. Công bằng mà nói, đây là một bản thu thật sự khó thậm chí đối với những đôi loa có giá cao gấp 10 lần Uni-Fi FS U5 trong điều kiện nguồn phát, ampli và phòng ốc đều được xử lý cực kỳ tốt, nhưng điều này hiếm khi xảy ra, hãy quan tâm trong điều kiện bình thường Uni-Fi FS U5 có thể làm được gì.

Về thông số kỹ thuật, Uni-Fi FS U5 có độ nhạy 85dB cùng mức trở kháng 4 ohm, đòi hỏi ampli đối tác cần tương đối “khỏe”. Chúng tôi thử nghiệm với ampli công suất ATC P1 (200W/4ohm) hầu như không gặp bất cứ vấn đề gì; Tuy nhiên, khi chuyển sang ampli với mức giá mềm hơn: Rega Brio (73W/4ohm), thỉnh thoảng ampli có hiện tượng hơi mất kiểm soát , giai điệu vẫn đủ nhưng không tạo được chiều sâu cần thiết trong các track ‘Royals’  của Lorde [trong Album Pure  Heroine, Universal] và ‘Inspection Check One’ của Leftfield [trong Album Leftism, Hard Hands]. Tuy nhiên, trong Bản giao hưởng số 7 của Beethoven [trong album Barenboim, Beethoven For All, 24/96, Decca] Uni-Fi FS U5 lại có sức căng và tiếng bass rất tốt. Một phối ghép cũng không đến nỗi tệ.

Quay trở lại với phối ghép cùng ampli công suất ATC P1. Như hổ mọc thêm cánh, Loa Uni-Fi FS U5 có màn trình diễn thật sự xuất sắc với bản thu Messiah của Handel [trong Album Academy of Ancient Music, Hogwood, L’Oiseau-Lyre], với chất giọng của Emma Kirkby vô cùng rõ ràng và ấn tượng. Có thể nói, giọng nói (voice) là một thế mạnh thật sự khác biệt của Uni-Fi cho dù đó là giọng của Taj Mahal, Laura Marling hoặc bất kỳ một giọng nữ cao nào đó, bạn vẫn sẽ nghe thấy trung âm rất rõ ràng và mạch lạc như có thể nuốt trọn từng câu chữ từ miệng ca sĩ vậy.

Lời kết

Về mức giá, không thể so sánh dòng Uni-Fi với các sản phẩm dòng Adante cao cấp vừa mới được Andrew Jones trình làng tại Munich High End tháng năm vừa qua. Tuy ngoại hình Adante gần như tương tự với củ loa mid-treble đồng trục, kết hợp cùng 3 củ loa bass trong một thùng loa đứng giống hệt như Uni-Fi. Nhưng kỳ thực, ẩn giấu phía sau Adante là những thiết kế đắt giá hơn; những củ loa bên ngoài chỉ là những củ loa thụ động được “truyền động” bằng những củ loa chủ động khéo léo giấu bên trong thùng loa.

Sự “tinh quái” của Andrew Jones là ở đây, với cách làm này, người dùng Uni-Fi vẫn sẽ có cảm giác được ưu ái sở hữu những công nghệ và thiết kế mới nhất tương tự như dòng sản phẩm cao cấp với một mức giá quá hời.

Thông số kỹ thuật:

• Thiết kế: Loa cột, 3 đường tiếng (3-way)
• Củ loa:
  • 01 x Củ loa mid-treble đồng trục (tweeter màng lụa 25mm, midrange 100mm màng nhôm).
  • 03 x củ loa bass 130mm màng nhôm.
• Tần số cắt: 270Hz, 2.7kHz
• Dải tần đáp ứng: 42Hz–25kHz
• Trở kháng danh định: 4 Ohms,
• Trở kháng tối thiểu: 3.4 Ohms
• Độ nhạy: 85dB/W/m
• Kích thước (Cao × Rộng × Sâu): 980 × 178 × 293mm
• Trọng lượng: 16.85kg/chiếc
• Màu sắc: Đen hoặc Trắng
• Giá tham khảo: 50.400.000vnd
• Hãng sản xuất: ELAC

Mai Nguyễn – HifiVietNam.vn
Nguồn: HiFi+ Issue 149

Lần này, chúng tôi muốn nói đến Acapella High Cellini, đây là phiên bản nâng cấp của mẫu loa Cellini đã từng góp mặt tại AV Show 2 năm trước đây. Mẫu loa này cũng vừa có màn ra mắt tại triển lãm Cali Audio Show (CAS) 2017 tại Mỹ.

Ngoại hình phiên bản High Cellini gần tương tự như phiên bản trơn, nếu chỉ nhìn bề ngoài hầu như không thể phân biệt được ngoại trừ phía sau loa được dán nhãn “Acapella Audio Art – High Cellini”. Sở dĩ khó nhận biết như vậy là vì so với Cellini trơn, High Cellini được tăng lực thêm 1 củ loa bass nhưng lại nằm ẩn mình phía trong thùng loa. Loa bass tăng cường này cải thiện rất hiệu quả cho dải âm trầm được kế thừa từ những nghiên cứu trên những mẫu loa đầu bảng như: Triolon, Poseydon trước khi được áp dụng cho những dòng loa nhỏ hơn.

Theo nguồn tin chúng tôi được biết, đôi loa Acapella High Cellini sẽ được SaigonStereo và đối tác Cường.Audio chính thức giới thiệu tại AV Show 2017 diễn ra từ 16-18/12/2017 tại trung tâm hội nghị quốc gia tới đây, kính mời quý độc giả đến tham quan & thưởng lãm.

Trong thời gian chờ đợi, mời quý độc giả xem lại một số hình ảnh của đôi loa Acapella High Cellini có thân loa màu trắng và họng kèn màu xám ghi tại triển lãm CAS 2017:

Thoạt nhìn không thể phân biệt được đây chính là mẫu loa mới High Cellini

Họng kèn lệch tâm được ứng dụng trên các mẫu loa mới nhất của hãng

Loa treble plasma đặc trưng của Acapella

Đôi loa Acapella High Cellini tại CAS 2017 có thân loa màu trắng và họng kèn màu xám ghi

Hãy cùng chờ đợi xem đôi High Cellini tại Việt Nam tới đây sẽ có màu gì nhé.

Nguồn: SaigonStereo & Cường.Audio
Hình ảnh: Audio-Federation

Với niềm tin rằng âm thanh tuyệt hảo cần phải có thiết kế vẻ ngoài cao cấp tương xứng, Vifa vào năm 2014 đã quyết định tung ra một loạt các mẫu loa không dây, dựa trên kinh nghiệm vững chắc và sự khéo léo trong nghề. Kết quả là VIFA đã có một loạt các loa di động cao cấp, trực quan và thẩm mỹ cao như: OSLO, HELSINKI, COPENHAGEN, STOCKHOLM…

“Chúng tôi thực sự tự hào rằng chúng tôi đã tạo ra tác phẩm này, phù hợp với di sản của chúng tôi trong việc thiết kế âm thanh hoàn hảo, không bao giờ thỏa hiệp với âm thanh kém trung thực đã là một giá trị cốt lõi cho thương hiệu trong suốt những năm qua.”, Michael Sørensen, Giám đốc điều hành của Vifa kết luận.

Reykjavik nhỏ và đẹp lấy cảm hứng từ xứ sở Iceland khắc nghiệt. Thiết kế cực kỳ nhỏ gọn tựa như một hòn sỏi của nó mang trong mình thứ âm thanh cũng hấp dẫn và nghịch ngợm như chính bản chất vùng Iceland.

Reykjavik là một chiếc loa nhỏ nhắn nhất trong dải sản phẩm tuyệt vời của Vifa, tuy nhỏ nhưng Reykjavik vẫn có âm thanh mạnh mẽ ấn tượng, nhờ thiết kế đặc biệt Reykjavik có thể phát nhạc 360 độ.

Ông Michael Sørensen cũng cho biết: “Chúng tôi muốn lấp đầy chỗ trống còn thiếu cho dải sản phẩm của Vifa, bao gồm cả Helsinki và Oslo. Như chúng tôi đã làm với tất cả các các mẫu loa hiện có, chúng tôi muốn thách thức giới hạn vật lý để tạo ra âm thanh tuyệt vời. Tôi phải nói rằng, một lần nữa, nhóm kỹ thuật của chúng tôi giải quyết công việc một cách huyền diệu nhất. Rõ ràng, Reykjavik vẫn có một âm thanh mạnh mẽ ấn tượng, nhờ kỹ thuật khéo léo và chế tác cẩn trọng”.

Lựa chọn vật liệu, chắc chắn cũng sẽ là một bất ngờ. Bên cạnh thiết kế truyền thống sử dụng vải sợi chất lượng cao Kvadrat như các sản phẩm khác của Vifa. Reykjavik cũng có thêm một phiên bản nhôm anodized mạnh mẽ. Một bộ mặt đại diện hoàn toàn mới của thương hiệu Vifa cũng như nền văn minh Iceland: “Phiên bản nhôm mang một màu sắc đặc biệt vói tên gọi là Lavastone Black. Chúng tôi đã làm một số nguyên mẫu trước khi quyết định sử dụng vỏ kim loại với màu sắc đặc biệt này. Giám đốc điều hành Michael Sørensen nói: “Chúng tôi muốn chuyển tải cảnh quan sương mù ở Bắc bán cầu, và tôi hy vọng rằng cái nhìn mới này sẽ được đón nhận cũng như là phiên bản Reykjavik màu Sandstone Gray nhẹ nhàng hơn.

Vật liệu mới bền và chắc chắn và hoàn toàn phù hợp với sự phát triển của các sản phẩm di động. Dây da cho phép bạn mang theo loa với bạn hoặc treo nó bất cứ nơi nào bạn muốn.

Nguồn: Nam Bình

Ampli EA101EQ-G nhỏ gọn, đáp ứng đầy đủ những gì người dùng thật sự cần. Đó vừa là ampli tích hợp, vừa là DAC, vừa là thiết bị cân chỉnh âm học phòng nghe, vừa điều khiển được cả subwoofer, vừa là ampli headphone, vừa có thể phát nhạc thông qua bluetooth. Tất cả chỉ với mức giá chỉ 1.000USD và lại mang thương hiệu Đức vô cùng nổi tiếng: ELAC.

Hầu hết giới trẻ hiện nay đều sở hữu và cảm thấy hài lòng với tai nghe, điện thoại và loa bluetooth (trước đây là đó sẽ là máy nghe nhạc Walkman đi kèm với loa thùng xác tay Boombox). Nhưng đối với những người yêu nhạc thật sự, họ lại mong muốn nhiều hơn về chất lượng nhưng không muốn mất đi sự tiện dụng thì sao? Chiếc Ampli EA101EQ-G tích hợp DAC này chính là được ELAC khai sinh ra dành riêng cho họ.

Công nghệ BASH (Bridged Amplifier Switching Hybrid)
Dù EA101EQ-G là mẫu ampli thương mại đầu tiên của mình trên thị trường nhưng ampli vẫn được thừa hưởng những tinh hoa từ 90 năm phát triển công nghệ của ELAC. Máy sử dụng mạch công suất công nghệ BASH, viết tắt từ cụm từ Bridged Amplifier Switching Hybrid (tạm dịch: ampli lai switching) từng được ứng dụng rất thành công trên các mẫu loa subwoofer của họ.

Một cách dễ hình dung, công nghệ BASH của ELAC cũng gần tương tự như mạch Class H, máy luôn theo dõi tín hiệu ngõ vào theo thời gian thực để cung cấp công suất đầu ra tương ứng, vừa hài hòa ưu điểm về hiệu năng và độ méo thấp như Class A/B vừa có công suất lớn như Class D. Công nghệ BASH chính là chìa khóa giúp ELAC có thể thu gọn kích thước ampli mà vẫn không làm ảnh hưởng quá nhiều đến chất lượng âm thanh.

Thiết kế
Máy có kích thước tổng thể không lớn, chiều ngang chỉ khoảng 1 gang tay, mặt trước tối giản bằng một màn hình nhỏ hiển thị các thông tin cần thiết như ngõ vào, mức âm lượng. Màn hình này cũng có thể điều khiển cảm ứng và duy nhất một núm tròn để điều khiển âm lượng bằng tay gợi nhớ đến các thiết bị thuần analog trước đây. Dĩ nhiên, với công nghệ hiện tại bạn cũng có thể điều khiển âm lượng bằng ứng dụng điện thoại một cách vô cùng trơn tru, đơn giản chỉ trượt và trượt rất linh hoạt, chúng tôi sẽ nó chi tiết về ứng dụng điều khiển này ở phần sau. Ngoài ra, EA101EQ-G cũng có một ngõ ra 3.5mm dành cho tai nghe nếu bạn không muốn làm phiền những người bên cạnh.

Phía sau máy bao gồm chân cắm nguồn dạng số 8 có thể cắm trực tiếp vào máy mà không cần phải sử dụng adapter rời, 2 ngõ vào analog chuẩn RCA, 1 ngõ vào digital chuẩn optical, 1 ngõ vào digital chuẩn coxial, 1 ngõ vào USB (type B) để sử dụng với nguồn phát là máy tính, 1 ngõ Sub out để kết nối và điều khiển loa sub. Điểm đặc biệt của ngõ kết nối này trên ampli EA101EQ-G là bạn có thể điều khiển luôn cả sub bất kỳ ngay tại ứng dụng trên điện thoại mà không cần phải chạy ra phía sau điều chỉnh bằng tay trên sub. Máy cũng có 1 ngõ USB (type A) nhưng không dùng để phát nhạc mà chỉ dùng để cập nhật firmware.

Vì kích thước khiêm tốn nên EA101EQ-G chỉ có thể bố trí cụm cọc loa cầu đơn nhỏ, nhưng cũng vừa đủ để có thể sử dụng kết nối dạng càng cua hay bắp chuối, nhưng đối với nhu cầu giải trí cá nhân điều này cũng là quá đủ.

Điều khiển
Mục đích hướng đến giới trẻ năng động và hiện đại, ampli EA101EQ-G có thể điều khiển bằng 3 cách: điều khiển trực tiếp trên máy, điều khiển bằng remote và điều khiển bằng… ứng dụng điện thoại (chắc chắn rồi, đây chính là ưu điểm của EA101EQ-G mà). Ứng dụng có tên “EA101EQ-G” hiện đã có sẵn trên chợ ứng dụng Google Play (Android) và App Store (iOS phiên bản 9.2 trở lên).

Ngay trên giao diện app, bạn có thể điều chỉnh tất cả những chức năng cơ bản của ampli như: chỉnh treble, bass, âm lượng, và cả sub. Ứng dụng cũng cho phép bạn lựa chọn ngõ vào bất kỳ và đổi tên nó theo ý thích. Nhưng chức năng thú vị nhất – điều mang đến cho ELAC sự khác biệt so với vô số ampli khác có trên thị trường mà chúng tôi muốn giới thiệu với các bạn đó chính là khả năng cân chỉnh tối ưu loa sub và loa chính AUTO BLEND và một chức năng khác là AUTO EQ dùng để sửa lỗi và tối ưu âm học phòng nghe.

AUTO BLEND và AUTO EQ
Cả 2 chức năng AUTO BLEND và AUTO EQ đều sử dụng micro từ điện thoại để đo đạc, phân tích tần số phát ra tại vị trí loa và vị trí người nghe tương ứng.

Cũng cần biết rằng, mỗi mẫu loa đều có đáp tuyến tần số và điểm cắt tần khác nhau, với những đôi loa nhỏ như bookshelf hay kể cả loa cột có điểm cắt dải bass quá cao đều mang đến hạn chế là âm bass không được sâu và mạnh, đôi khi mang đến cảm giác loa hoàn toàn không có bass. Nhiều audiophile trên thế giới chọn giải pháp bổ sung thêm loa sub để cải thiện tổng thể nhưng vấn đề sẽ bắt đầu phát sinh từ đây: tần số đáp ứng của loa sub bắt buộc cần phải được tinh chỉnh ở mức hài hòa với loa chính, tốc độ đáp ứng của loa sub cũng vậy, không thể lệch pha, nhanh hơn hay chậm hơn gây ra hiện tượng kéo đuôi hay tức tiếng khó chịu. Về lý thuyết đơn giản là vậy, nhưng để cân chỉnh được 1 chiếc loa sub “như không có sub” vô cùng khó ngay cả đối với các chuyên gia dày dặn kinh nghiệm: chọn tần số cắt phù hợp, rê dắt chọn điểm cộng hưởng phù hợp, chọn mức âm lượng phù hợp… quả thật khó nhằn. Với chức năng AUTO BLEND của EA101EQ-G việc “tưởng không dễ” này sẽ trở nên “dễ không tưởng”: Bạn chỉ việc đặt loa chính và loa sub ở bất kỳ chỗ nào bạn muốn, bật ứng dụng nhập model loa của bạn (để có được các thông số lý thuyết) và thực hiện thức năng AUTO BLEND và làm theo hướng dẫn. Một cách đơn giản, ứng dụng sẽ sử dụng micro từ điện thoại, đo đạc tần số phát ra từ loa chính và loa sub từ đó tự động điều chỉnh một cách tối ưu về tần số cắt, độ trễ tín hiệu, cường độ tín hiệu và ngay lập tức, bạn dường nhưng không còn cảm nhận thấy sự hiện hữu của loa sub nữa.

Tương tự AUTO EQ cũng sẽ dùng micro từ điện thoại để đo đạc tần số phát trực tiếp từ loa và tần số phản hồi tại vị trí người nghe sau khi đã bị tương tác bởi phòng nghe. Những tín hiệu thu về này sẽ được phần mền phân tích, dải tần nào dư, dải tần nào thiếu và dư thiếu bao nhiêu db để ampli tự động thêm vào hoặc bớt đi trên tín hiệu ra loa. Điều này so với dịch chuyển loa để tìm vị trí tối ưu đơn giản hơn rất nhiều và bất cứ ai dùng được điện thoại thông minh đều có thể tự làm lấy.

Nhờ vào chức năng AUTO BLEND và AUTO EQ, bất cứ đôi loa nào được đánh cùng với ampli EA101EQ-G đều có thể phát huy tối đa tất cả các dải tần và hoàn toàn “lột xác”

Bluetooth
Khả năng phát nhạc trực tiếp từ điện thoại qua kết nối bluetooth là một điểm cộng đáng chú ý của EA101EQ-G. So với 5 năm trước, công nghệ bluetooth để tiến bộ hơn rất nhiều để có thể truyền tải gần như trọn vẹn chất lượn bản nhạc. Giới đây việc nghe nhạc đã trở nên đơn giản hơn, bất cứ lúc nào muốn chỉ việc bật bluetooth tận hưởng các dịch vụ nhạc trực tuyến chất lượng cao như Tidal, Spotify…
EA101EQ-G được ứng dụng cùng lúc 2 kết nối bluetooth riêng biệt, 1 dùng để điều khiển, 1 dùng để phát nhạc, hạn chế tối đa các nhiễu phát sinh.

Thông số kỹ thuật Ampli EA101EQ-G:

• Công suất:
  2 x 80 Watts 2 channels driven into 4 ohms @ 1kHz
  2 x 40 Watts 2 channels driven into 8 ohms @ 1kHz
  2 x 70 Watts 2 channels driven into 2 ohms @ 1kHz
• Méo hài THD+N, 1kHz:
  4 ohms 70 Watts @ .07%
  8 ohms 40 Watts @ .03%
• Tỉ số nhiễu (S/N): 101dB
• Dải tần đáp ứng: 20Hz to 40kHz +/- 1.8dB
• Ngõ vào Analog: 2 x RCA
• Ngõ vào Digital: 2 optical / 1 coaxial (192kHz 24-bit)
• Ngõ vào USB: 192kHz 24-bit asynchronous
• Ngõ ra Subwoofer: 1 x RCA
• Ngõ ra Headphone: 1 x 3.5mm (100mW @ 16 ohms)
• Kết nối Bluetooth: Có aptX
• Giải mã âm thanh: Dolby Digital
• Màn hình hiển thị: OEL
• Ứng dụng điều khiển: Có, iOS and Android. Yêu cầu thiết bị có hỗ trợ Bluetooth 4.0 low-energy để có thể sử dụng.
• Cân chỉnh âm học phòng: ABC (Auto Blend & Calibrate)
• Giá tham khảo: 22.750.000 VNĐ ~ 1.000 USD

Mai Nguyễn – Hifivietnam.vn

Dòng sản phẩm 900 series mới này của Thorens là những phiên bản nâng cấp mang phong cách retro từ những model đầu đĩa than cổ điển TD 170 và TD 160 ra mắt từ những thập niên 60 và 70 của thế kỷ trước. Trong khi hầu như vẻ ngoài đều được giữ nguyên thì Thorens đã có những thiết kế mới tập trung vào việc khai thác tối đa chất lượng âm thanh tốt nhất mà chúng có thể mang đến.

Cả 3 model trong dòng này đều được cấu thành từ Tricom – một hợp chất kết hợp giữa nhôm và POM với đặc tính chống rung chấn tuyệt vời, đồng thời có độ cứng chắc rất cao. Những motor của chúng đều được gắn trực tiếp vào khung gầm giảm xóc để giảm rung động, đẩy ổ đĩa phụ lên bằng những dây đai được gia công chính xác.

Những khung phụ của chúng được treo bởi 3 lò xo hình nón, có thể điều chỉnh để tạo độ căng đồng đều. Còn mâm đĩa chính thì được tối ưu hóa về thiết kế với chất liệu đồng thau nâu cùng một tấm đệm đẩy Teflon kê phía dưới. Trục thép tuy cung cấp độ ma sát thấp nhưng ổn định và liên tục, góp phần tạo nên chuyển động đồng đều của cả hệ thống.

Dòng 900 series này có 3 model: 903, 905 và 907. Trong đó, 903 có giá thành rẻ nhất, và 907 là sản phẩm đầu dòng với mức giá cao nhất. Những điểm tạo nên sự khác biệt giữa chúng là ở cơ chế giảm xóc, tay cơ và thiết kế mâm đĩa.

Theo Tạp Chí Hifi

Tên thương hiệu Okki Nokki là một cụm từ trong tiếng Hà Lan có nghĩa là: ok, tốt, mọi thứ đều tốt – và đó cũng chính là miêu tả hoàn hảo nhất về sản phẩm. Máy rửa đĩa than Okki Nokki RCM hoạt động thật sự hiệu quả và đặc biệt là mức giá vô cùng hợp lý.

Johan Bezem – Chủ hãng Okki Nokki cho biết: Toàn bộ ý tưởng về máy lau rửa Okki Nokki đến với ông vào khoảng 13 năm trước, khi ông nhận ra rằng tất cả các máy lau rửa lúc bấy giờ là thật sự rất mắc, chính xác là quá mắc.

Tất cả những gì một chiếc máy lau rửa cần là làm sạch đĩa, ngoài ra không cần thêm bất cứ gì khác. Hầu hết những chiếc máy lúc đó đó có thiết kế bên ngoài rất bóng bẩy, có nhiều tính năng không thật sự cần thiết và đơn giản là quá mắc để đại đa số những người yêu đĩa than có thể mua.

Rất nhiều người sẵn sàng mua một chiếc máy lau rửa đĩa nếu giá cả của nó hợp lý, đây cũng chính là trọng tâm mà Okki Nokki luôn theo đuổi. Chiếc Okki Nokki phiên bản đầu tiên được bán với giá rất hợp lý, chỉ 275 EUR. Đến nay, sau nhiều năm, những chiếc máy rửa đĩa của Okki Nokki vẫn hoạt động tuyệt vời, trông đắt tiền nhưng vẫn giữ được mục tiêu chính sách ban đầu – giá trị tuyệt vời và giá cả hợp lý.

Chỉ sau một thời gian ngắn, Okki Nokki đã sản xuất và bán ra hơn 30.000 chiếc. Thật ngạc nhiên khi biết rằng Okki Nokki RCM đã vượt xa VPI 16.5 về tổng số lượng thiết bị tiêu thụ và trở thành máy lau rửa đĩa than bán chạy nhất thế giới.

Không chỉ nổi trội về mặt số lượng, chính chất lượng cùng với những tính năng vượt trội và giá bán hợp lý đã mang đến cho Okki Nokki những thành quả này.

Vào đầu năm 2013, Okki Nokki tiếp tục giới thiệu phiên bản mới của mẫu máy lau rửa đĩa này với thiết kế hoàn toàn mới, với tay vệ sinh hút chân không plastic chuyên nghiệp, mạch điện điều khiển được thiết kế lại, bên cạnh đó là Okki Nokki còn hoàn thiện thêm bao bì và cách đóng gói mới với nguyên liệu tốt hơn, và nhiều tính năng khác nữa.

Liên tục cải tiến không ngừng nghỉ, tháng 4 năm 2014, Okki Nokki giới thiệu mẫu mới nhất hiện nay RCM II, sử dụng vòng đệm bằng nhôm hệ thống cao su O-ring bên trong. Cho đến nay, đây vẫn được đánh giá là loại tốt nhất thế giới.

Thân máy được làm từ nhôm phủ plastic có khối lượng nhẹ dễ dàng di chuyển. Hình thức bên ngoài khá chăm chút, Okki Nokki RCM phù hợp với bất cứ không gian đặt để nào mà không cần phải tìm chỗ “giấu” đi như các máy có chức năng tương đương trên thị trường.

Những đặc điểm nổi bật của Okki Nokki RCM:

• Thiết kế tại Hà Lan, sản xuất tại Trung Quốc
• Thân máy bằng nhôm, chống nước
• Trọng lượng nhẹ, dễ dàng di chuyển
• Motor xoay 2 chiều, ổn định, hoạt động không nóng
• Mạch bảo vệ quá nhiệt motor chân không
• Dung dịch rửa không bị hút xuyên qua motor chân không (không như những thương hiệu nổi tiếng khác!!)
• Hệ thống chân không hiệu quả cao, Đĩa hoàn toàn khô chỉ trong 1 vòng xoay.
• Nắp acrylic thẩm mỹ chống bụi
• Có phiên bản tay cần 7” & 10”
• Dễ dàng thay thế chổi nhung cho tay cần
• Bộ sản phẩm đầy đủ bao gồm dung dịch rửa đĩa, chổi lông cừu và hướng dẫn sử dụng.
• Chặn đĩa nhôm vòng cao su O-ring hiệu quả cao.

Chiếc mâm đĩa than cuối cùng đã được Elac xuất xưởng cách đây hơn 30 năm, vào năm 1985. Để nhắc nhớ đến thời hoàng kim của mình, Elac đã chính thức hồi sinh và thổi thêm sức sống cho những chiếc mâm đĩa than Miracord của mình bằng các tiến bộ công nghệ hiện đại.

Bạn sẽ nghĩ đây chỉ là một sản phẩm “hồn Trương Ba, da Hàng Thịt” mượn lấy tiếng tăm của quá khứ? Không, mâm chính là thành quả do chính ông Wilfrid Werner – kỹ sư thiết kế những chiếc mâm đĩa than Miracord danh tiếng một thời “tái xuất” sau thời gian nghỉ hưu, cùng cộng tác với đội ngũ nghiên cứu & phát triển (R&D). Thú vị hơn, Wilfrid Werner cũng chính là chú của Thomas Werner – người hiện đang chịu trách nhiệm giám sát chất lượng các sản phẩm Elac.

Kinh nghiệm nối tiếp kinh nghiệm, truyền thống nối tiếp truyền thống, hôm nay, nhân 90 năm thành lập, xin chào đón một huyền thoại mới đã ra đời: Elac Miracord 90 Anniversary.

Người phương Tây thường nói: Tuổi 90 là tuổi 30 mới; trong quan điểm của người Việt cũng tương tự bởi “em ơi có bao nhiêu, 60 năm cuộc đời”; những ký ức cứ lần lượt hiện ra theo những bức tranh treo trên tường nhà máy tại Kiel. Đĩa than đang hồi sinh và ngày càng trở nên phổ biến hơn trong đời sống hiện đại. Đó cũng chính là lý do thôi thúc Elac đi đến quyết định mang mâm than trở lại dây chuyền sản xuất.

Mâm than ELAC Miracord 90 Anniversary được thiết kế để đáp ứng yêu cầu chất lượng ngày càng đòi hỏi cao hơn như hiện nay kể cả về âm thanh, thẩm mỹ và hiệu quả sử dụng bằng những vật liệu cao cấp và quy trình chế tạo tỉ mỉ.

Bệ máy làm từ MDF có trọng lượng 5,5 kg vát cong 4 cạnh, đặt trên chân cao su đặc biệt để cách ly rung chấn giữa bề mặt đặt máy và mâm xoay phía trên. Các thành phần chuyển động được làm từ 3 loại vật liệu khác nhau: Mâm xoay được làm từ nhôm nguyên khối với trọng lượng 6,5 kg bố trí trên một bệ phụ bằng thép cách ly với bệ máy chính. Trục xoay bằng thép tiếp xúc với bệ phụ bằng một viên bi rubi hạn chế tối đa ma sát với ổ trục khi xoay. Ổ trục này lại được chế tạo từ một loại vật liệu khác: đồng.

Mâm được kéo gián tiếp bằng dây curoa thông qua một motor mạnh mẽ được bố trí cách ly hoàn toàn khỏi mâm xoay cũng như tay cần. Motor này cũng được giảm sóc bằng cùng nguyên lý triệt rung tương tự như trên các đôi loa của hãng nhằm hạn chế tối đa ảnh hưởng.

Mâm có nhiều màu sắc tùy chọn, đi kèm tay cần carbon và kim MicroLine được Audio Technica và Elac hợp tác cùng phát triển.

• Một số hình ảnh của mâm than Elac Miracord 90 Anniversary:

[ngg_images source=”galleries” container_ids=”27″ exclusions=”1317″ sortorder=”1317,1314,1315,1318,1319,1316″ display_type=”photocrati-nextgen_basic_thumbnails” override_thumbnail_settings=”0″ thumbnail_width=”120″ thumbnail_height=”90″ thumbnail_crop=”1″ images_per_page=”20″ number_of_columns=”0″ ajax_pagination=”0″ show_all_in_lightbox=”0″ use_imagebrowser_effect=”0″ show_slideshow_link=”0″ slideshow_link_text=”[Show slideshow]” order_by=”sortorder” order_direction=”ASC” returns=”included” maximum_entity_count=”500″]

Cũng như các mẫu sản phẩm ra mắt gần đây của Audio Analogue, ampli Puccini Anniversary cũng được hỗ trợ thiết kế bởi bộ phận R&D của AirTech và được sản xuất hoàn toàn tại Ý. Với những thông số đo kiểm hết sức hoàn hảo, Audio Analogue tự tin tuyên bố Puccini Anniversary là chiếc ampli tốt nhất trong lịch sử của hãng.

Sản phẩm khá ấn tượng cả về ngoại hình lẫn thiết kế mạch bên trong. Vỏ máy làm bằng nhôm anốt có độ dày 14mm, mặt máy bố trí hết sức sạch và thoáng chỉ với một núm xoay tròn lớn ở giữa kiêm nhiệm tất cả các chức năng như: công tắc nguồn, nút chọn ngõ vào và điều chỉnh âm lượng. Đèn LED chỉ báo ngõ vào và âm lượng được bố trí đối xứng ở hai bên dưới dạng lỗ tròn rất nhỏ vừa đủ để ánh sáng đi qua. Cách thiết kế này tương tự như bố trí đèn LED trên các sản phẩm của Apple. Ngoài ra, các đèn chỉ báo này cũng đã được Audio Analogue thay thế bằng màu trắng tinh tế hơn so với trước đây.

Một số audiophile không thích sự hiện diện của các đèn báo bởi họ không muốn bị phân tâm khi đang đắm mình trong âm nhạc, chính vì thế Audio Analogue cũng đã cung cấp tùy chọn điều chỉnh độ sáng của đèn chỉ báo này với 3 mức độ sáng khác nhau hoặc cũng có thể tắt hẳn hoàn toàn nếu bạn không muốn sử dụng.

Các linh kiện sử dụng cho ampli Puccini Anniversary được chọn lọc cẩn thận bởi Claudio Bertini – Nhà sáng lập AirTech theo những tiêu chuẩn rất cao. Ampli đặc biệt được chăm chút nhiều hơn cho phần nguồn với diện tích lớn nhất bên trong là biến áp nguồn lớn 700VA cung cấp nguồn ổn định và liên tục cho máy.

Bằng việc sử dụng thiết kế dual-mono không hồi tiếp âm, ampli tích hợp Puccini Anniversary có công suất 80W/8ohm, 160W/4ohm và thậm chí là 300W ở mức trở kháng 2ohm dễ dàng phối ghép cùng các đôi loa khó kéo.

Mai Nguyễn – Hifivietnam.vn

Qua 3 ngày triển lãm, SaigonStereo sẽ đưa khách tham quan đi từ bất ngờ này sang bất ngờ khác bằng 3 hệ thống hoàn toàn khác nhau trình diễn các thiết bị của các thương hiệu nổi danh như: Elac, Primare, Ayre Acoustics, Vienna Acoustics…

Hệ thống phối ghép ngày 12/09/2015: Elac BS 403 & Primare

Ngay ngày đầu tiên của triển lãm, SaigonStereo đã hết sức táo bạo khi sử dụng một đôi loa bookshelf nhỏ xíu với trọng lượng chỉ 7,3kg để phủ đầy âm thanh trong một không gian có diện tích lên đến 62 mét vuông. Đôi loa bookshelf đó có tên BS 403 phiên bản Maserati Rosso Trionfale do hãng Elac (Đức) sản xuất.

Trái ngược với những gì bạn tưởng tượng, không gian âm nhạc của BS 403 không hề bị đuối hay vỡ tiếng mà vẫn rất lung linh và mềm mại. Đây cũng là những ưu điểm tuyệt vời đến từ củ loa treble ribbon JET thế hệ thứ 5 (JET 5) độc đáo của Elac được Elac trang bị cho các sản phẩm thuộc dòng 240.2 trở lên.

Bí quyết giúp Elac BS 403 tự tin phô diễn “chất giọng” tại phòng nghe có không gian khá lớn này mà vẫn giữ được dải bass sâu và mạnh mẽ chính là chiếc Sub 2050 cũng do hãng Elac chế tạo. Sub 2050 cũng thuộc dòng subwoofer có khả năng cân chỉnh tự động theo không gian phòng nghe bằng smartphone vừa đoạt giải thưởng EISA tháng 08/2015 tại Đức. So với sản phẩm đoạt giải thưởng, Sub 2050 chỉ có một điểm khác biệt duy nhất là kích thước khiêm tốn hơn nhằm phù hợp với các không gian nhỏ hơn. Bằng khả năng khắc phục chính xác các sai biệt trong từng dải tần cụ thể một cách tự động, sub Elac 2050 sẽ xóa bỏ rào cản và định kiến của các audiophile khi sử dụng subwoofer cho các hệ thống nghe nhạc 2 kênh.

Phối ghép với Elac tại triển lãm lần này là đối tác đến từ Thụy Điển: Primare – Thương hiệu được chính hãng Elac phân phối và phối ghép với các sản phẩm của mình tại thị trường Đức.

Bên cạnh nguồn phát CD truyền thống là đầu CD Primare CD32, SaigonStereo còn trình diễn module giải mã & streaming nhạc số MM30 được tích hợp sẵn bên trong chiếc pre Primare Pre32.

Module MM30 dành cho ampli tích hợp I32 và Pre32 được thiết kế dạng khe tương tự như bo mạch giải mã DAC cho I22 nhưng tích hợp thêm nhiều chức năng và cổng kết nối hơn. Với một bo MM30, pre / ampli tích hợp series 30 của bạn sẽ được trang bị thêm: 01 ngõ ra digital (Coaxial), 03 ngõ vào digital (Optical), 01 ngõ vào digital (Coaxial), 01 ngõ vào USB chuẩn A, 01 ngõ vào USB chuẩn B và khả năng kết nối LAN / Wifi (802.11 b/g/n).

Như vậy, kết hợp MM30 và Pre32, người dùng đã có một giải pháp hoàn chỉnh cho hệ thống nghe nhạc tại gia như kết nối với các nguồn phát khác tận dụng bộ giải mã cao cấp BB-PCM1792 tích hợp trong bo mạch MM30 hoặc phát nội dung streaming qua kết nối mạng hoặc máy chủ dữ liệu hay thậm chí sử dụng internet radio chất lượng cao. Bo mạch MM30 có thể được điều khiển trực tiếp bằng remote đi kèm của I32 / Pre 32 hoặc ứng dụng Primare App trên Smartphone (Android, iOS).

Bên cạnh nhạc số, SaigonStereo còn trình diễn mâm đĩa than TD-309 với ý tưởng thiết kế hết sức sáng tạo trên nền tảng công nghệ hiện đại hướng đến là những người yêu nhạc, nhưng vẫn muốn các sản phẩm có kiểu dáng đẹp mắt, dễ sử dụng, linh hoạt và đặc biệt là giá bán hợp lý.

Điểm mấu chốt của TD 309 là hệ thống treo Tri-Balance. Với khung phụ treo theo kiểu truyền thống, yêu cầu kỹ thuật trong lắp đặt đầu đĩa than thường thách thức người sử dụng. Thorens hiểu rằng: đầu đĩa than hiện đại cần phụ hợp với cuộc sống hiện đại, dễ vận hành để người dùng không mất nhiều thời gian cho chúng và TD-309 chính là một điển hình như vậy.

Hệ thống phối ghép ngày 13/09/2015: Elac FS 409 & Primare

Nhằm thỏa mãn những yêu cầu khắc khe hơn, phối ghép sử dụng trong ngày 13/09 sẽ kiện toàn hơn so với phối ghép nhỏ gọn trình diễn trong ngày hôm trước. Vẫn hệ thống ampli và nguồn phát tương tự, nhưng “anh chàng” BS 403 đã được thay bằng “người khổng lồ” FS 409 phù hợp hơn so với không gian phòng nghe này. Là mẫu loa lớn nhất trong dòng 400 của Elac, FS 409 được trang bị 2 củ loa bass màng nhôm dập tinh thể kim cương 180 mm,  1 củ loa mid màng nhôm 150 mm và 1 củ loa treble ribbon JET 5. Với cấu hình này, FS 409 đã không cần sự có mặt của loa subwoofer để có thể hoàn thành nhiệm vụ.

Ngoài ra, phối ghép ngày hôm nay còn tinh tế hơn một bậc nhờ sự góp mặt của loa super treble đa hướng Elac 4 Pi Plus 2. Với khả năng phát 360 độ và độ rộng dải tần lên đến 53 kHz, chiếc super treble này tương tác với các dải tần khác giúp cải thiện đáng kể không gian sân khấu cả về chiều rộng lẫn chiều sâu. Đấu nối đơn giản chỉ bằng một đôi dây nhưng mang đến hiệu quả không ngờ, Elac 4 Pi Plus 2 quả là một nâng cấp đáng giá mà các audiophile không thể bỏ qua.

Hệ thống phối ghép ngày 14/09/2015: Vienna Acoustics & Ayre Acoustics

Phối ghép trong ngày 14/09/2015 cũng chính là phối ghép được sử dụng trong Sự kiện nhạc số Tp.HCM diễn ra vào tháng 08/2015 vừa qua. SaigonStereo quyết định tái hiện phối ghép này tại AV Show 2015 nhằm giúp các audiophile chưa góp mặt trong sự kiện vừa rồi có thể trải nghiệm phối ghép nhạc số ăn ý giữa Vienna Acoustics và Ayre Acoustics.

Tiêu điểm trong phối ghép này là bộ giải mã QB-9 DSD do hãng âm thanh đến từ Mỹ – Ayre Acoustics sản xuất. Không ôm đồm quá nhiều các ngõ vào như các bộ giải mã khác trên thị trường, Ayre QB-9 được thiết kế tối ưu chuyên dành cho nhạc số với nguồn phát là máy tính và chỉ có một ngõ vào USB duy nhất. Đây cũng là phiên bản nâng cấp lớn nhất của hãng kể từ khi ra mắt sản phẩm lần đầu tiên vào năm 2009 vốn đã nhận được rất nhiều giải thưởng danh tiếng. Với phiên bản này QB-9 đã có thể giải mã được các file ở định dạng DSD nhờ sử dụng chip giải mã ESS 9016S. Tuy hiện tại hãng chỉ dừng lại ở khả năng chơi các file DSD 64, thế nhưng trong những bản cập nhật firmware tương lai, rất có thể Ayre sẽ mang đến khả năng giải mã các định dạng cao hơn như DSD 128, DSD 256…

Được SaigonStereo lựa chọn nhằm phát huy hết khả năng và ưu điểm từ nhạc số chất lượng cao là một đôi loa có vóc dáng khá mảnh mai với tên gọi Liszt. Đây là kết quả của nhiều năm nghiên cứu và phát triển dựa trên nền tảng dự án loa màng phẳng Flat-Spider-Cone™ đã được cấp bằng sáng chế độc quyền của Vienna Acoustics. Đây là thế hệ củ loa tiên tiến nhất được ứng dụng trên những mẫu loa cao cấp nhất của hãng như The Music cũng như các sản phẩm thuộc dòng Klimt Series™.

Ở đôi loa Liszt, Vienna Acoustics đã sử dụng củ loa màng phẳng đường kính đến 15cm được gia cường bằng hệ thống 12 khung xương cực mỏng với độ dày vỏn vẹn 16mm bằng chất liệu X3P polymer độc quyền kết hợp cùng sợi thủy tinh. Chính công nghệ vật liệu và thiết kế khung xương đặt biệt này mang đến độ cứng tuyệt vời cho màng loa với trọng lượng siêu nhẹ, nhờ đó nó có khả năng chuyển động cực nhanh dưới áp lực lớn mà không hề biến dạng, mang đến khả năng trình diễn âm thanh chính xác và độ chi tiết cao. Bên cạnh đó, Vienna Acoustics còn trang bị cho thế hệ củ loa này nam châm Neodymium lực từ cực mạnh bao quanh cuộn âm voice coil chỉ 50mm.

Chính giữa củ loa trung màng phẳng này lại là một thiết kế độc quyền khác của Vienna Acoustics: Loa treble nón màng lụa dệt tay sử dụng nam châm neodymium. Với hơn 2 năm phát triển và cải tiến từ phiên bản đầu tiên, Vienna Acoustics tự hào đây là những củ loa có khả năng đáp ứng tốt nhất hiện nay. Bắt đầu từ những chiếc loa treble được ứng dụng trên dòng sản phẩm Concert Grand Series™, Vienna Acoustic đã tích cực hợp tác với ScanSpeak để tạo ra những củ loa tốt hơn bằng cách sử dụng nam châm nhân tạo Neodymium làm từ đất hiếm với kích thước rất nhỏ nhưng có lực từ cực mạnh đồng thời vẫn giữ nguyên cấu trúc chống xung đột, nén dòng khí bên dưới màng loa. Kết quả là một thế hệ loa treble mới mạnh mẽ hơn với khả năng kết hợp hoàn hảo và liền lạc cùng củ loa trung màng phẳng tiên tiến của Vienna Acoustics đã ra đời.

Cuối cùng, không thể không nhắc đến sự có mặt của bộ pre/power Ayre KX-R và VX-R trong phối ghép của SaigonStereo. Đây chính là bộ sản phẩm tham chiếu đầu bảng của Ayre Acoustics. Điểm nhấn dễ nhận thấy nhất của dòng sản phẩm này chính là bộ vỏ máy bằng nhôm nguyên khối. Thay vì được lắp ghép như các sản phẩm thông thường, bộ đôi KX-R và VX-R có phần vỏ máy được gọt, mài từ một khối nhôm duy nhất, sau đó phay rỗng chính xác các vị trí bố trí vỉ mạch, linh kiện và cổng kết nối. Chính vì thế, KX-R và VX-R có trọng lượng khá nặng, khả năng vận hành ổn định và tản nhiệt cực tốt.

Cũng như tất cả các sản phẩm khác của Ayre Acoustics, bộ đôi KX-R và VX-R vẫn duy trì các giá trị cốt lõi như: không sử dụng mạch hồi tiếp âm, thiết kế các module xử lý đối xứng và quan tâm đến mọi thứ ảnh hưởng đến tín hiệu, kể cả những chi tiết nhỏ nhất mà ít ai để ý đến.

Nổi bật trong những công nghệ được sử dụng, điều làm KX-R khác biệt với những đối thủ high-end khác, là công nghệ điều chỉnh âm lượng VGT (Variable Gain Transconductance) được đích thân Charles Hansen (chủ hãng Ayre Acoustics) tự hào công bố. Cụ thể, ở pre-ampli/ampli thông thường, tín hiệu đầu vào sẽ đi qua chiết áp để giảm mức tín hiệu rồi đến một mạch tăng áp khác với những mức điện trở cố định. Vấn đề phát sinh là khi ở mức điện trở cao, tần số âm thanh và âm lượng trong mỗi lần điều chỉnh sẽ không còn chính xác. Hơn nữa, khi sử dụng điện trở cho mạch chiết áp, độ trong sạch của tín hiệu là khó đảm bảo. Công nghệ VGT không sử dụng mạch chiết áp cho tín hiệu đầu vào, và thay vì nhiều mức điện trở, Ayre sử dụng trực tiếp biến trở. Kết hợp cùng mạch EquiLock, ổn định điện áp qua các trở và transistor, Hansen tự tin khẳng định “Sẽ còn mất một thời gian nữa cho bất cứ đối thủ nào để bắt kịp công nghệ này”.

Bên cạnh việc kế thừa hoàn toàn các ưu điểm của bộ monoblock MX-R đã từng được SaigonStereo giới thiệu trong các sự kiện trước đây, ampli công suất VX-R được trình diễn lần này còn được Ayre Acoustics bổ sung thêm bộ đệm Diamond Output Stage hoàn toàn mới cải thiện rất nhiều trong khả năng trình diễn. Được biết, bộ đệm Diamond Output Stage này cũng sẽ được Ayre Acoustics ứng dụng lên tất cả các dòng sản phẩm trong bộ sưu tập “Twenty” nhân kỷ niệm 20 năm thành lập hãng.

Một số hình ảnh tại không gian trưng bày của SaigonStereo tại triển lãm AV Show 2015:

Gọi Elac TS 3000 là một module bởi nó không hoạt động độc lập mà cần kết hợp với các đôi loa hiện có trong hệ thống 5.1 (7.1) tiêu chuẩn của bạn. Dựa vào sự phản xạ âm thanh từ trần nhà, Elac TS 3000 sẽ đem lại hiệu ứng âm thanh hệ như bố trí loa trực tiếp trên trần như các rạp chiếu phim chuẩn Dolby Atmos hiện tại.

Elac TS 3000 sử dụng củ loa mid-treble đồng trục tương tự như mẫu loa 301.2 nhưng thùng loa đã được vát cong và củ loa được bố trí trên một mặt phẳng nghiêng nhằm hướng âm trực tiếp lên trần nhà. TS 3000 có kích thước vừa vặn, dễ dàng đặt trên đỉnh loa bookshelf hoặc loa cột Elac để thay thế loa trần trong chuẩn âm thanh Dolby Atmos.

Thông số kỹ thuật:

Màu sắc: Đen Satin
Thiết kế: 2 đường tiếng
Loa tweeter: 1x dome vải 20mm
Loa mid/woofer: 1x 115x 85mm màng nhôm
Tần số đáp ứng: 85Hz-35kHz
Công suất: 60 – 75 Watt
Công suất ampli đề nghị: 20 – 100 Watts
Kích thước (H x W x D): 110 x 160 x 245mm

[themepacific_box color=”grey” text_align=”left” width=”100%”]

Dolby Atmos có gì khác?

Điểm khác biệt dễ nhận thấy nhất đó là Dolby Atmos gia tăng số lượng kênh surround, và cả số lượng loa – tất nhiên, trong các rạp chiếu phim. Điều này giúp cho các nhà làm phim có thể mang đến một trải nghiệm âm thanh gần với thực tế và mang tính 3 chiều hơn.

Hầu hết các rạp chiếu phim thường chỉ sử dụng tín hiệu âm thanh có tối đa 8 kênh, sau đó các kỹ sư sẽ phân phối 8 kênh âm này ra nhiều loa đặt ở các vị trí khác nhau. Để giúp âm thanh ấn tượng hơn thì số lượng loa thường nhiều hơn 8. Do đó, một số loa có thể phải chơi cùng lúc một âm thanh, và khiến cho hiệu ứng vòm trở nên không ấn tượng.

Trong khi đó, tín hiệu Dolby Atmos có thể hỗ trợ đến 128 kênh âm, và các kênh âm này có thể chuyển đến 64 loa khác nhau. Bằng cách này, các kỹ sư có thể phân bố được các “đối tượng âm thanh” một cách chính xác ở bất kỳ vị trí nào trong rạp chiếu phim.

Một trong những yếu tố “phần cứng” giúp Dolby Atmos trở nên vượt trội đó là việc trang bị loa trần, bên cạnh các loa surround ở các mặt bên phòng giống như truyền thống. Một hệ thống loa như vậy sẽ giúp “nhúng” người nghe vào trong một bán cầu âm thanh ảo.

Ví dụ, khi xem cảnh máy bay trực thăng bay trên bầu trời, âm thanh không còn di chuyển ở hai bên giống như truyền thống, mà lơ lửng trên đầu người nghe giống như trong thực tế.

Âm thanh Dolby Atmos cho rạp chiếu phim và cho rạp hát tại gia sẽ có cùng hoạt động trên một nguyên lý, và mang đến cho người dùng trải nghiệm như thật. Điểm khác nhau duy nhất đó là quy mô phòng ốc và quy mô phần cứng.

[/themepacific_box]

Mai Nguyễn – Hifivietnam.vn

Hiện tại ứng dụng MusicLife tương thích với các model sau: Arcam CDS27, UDP411, AVR500 /600 /888 /360 /400 /380 /450 /750 /950, airDAC, Solo Neo hoặc bất cứ thiết bị Bluetooth nào như: Arcam Solo bar, blink và miniBlink.

Nếu bạn đang sở hữu một trong các thiết bị trên, hãy kết nối nó vào mạng LAN của mình, tải ứng dụng (miễn phí) tại đây và tận hưởng những chức năng mới mà MusicLife mang lại.

Những ưu điểm của MusicLife so với SongBook có thể kể đến như:

• Hoạt động nhanh hơn dựa trên trải nghiệm của người dùng.
• Khởi tạo & hiệu chỉnh playlist nhanh chóng.
• Có khả năng kết nối với các thiết bị Bluetooth.
• Hiển thị thông tin chi tiết, bit rate file nhạc.
• Thay đổi tên thiết bị (SongBook không thể đổi tên thiết bị mà phải sử dụng tên mặc định từ nhà sản xuất)

Phiên bản Beta của MusicLife đã được nhà phát triển thử nghiệm và cải tiến một thời gian dài với các thiết bị như: CDS27, UDP411 và AirDAC trước khi chính thức phát hành.

Về cơ bản, MusicLife là phần mềm biến iPhone/iPad của bạn trở thành thiết bị đọc phát UPnP, kết nối với các nguồn chứa file như máy tính, ổ cứng mạng NAS và phát nội dung đó qua thiết bị của Arcam hoặc bluetooth. Chính vì thế, nếu không có thiết bị Arcam nào bạn vẫn nên tải ứng dụng Arcam để cải thiện chất lượng và chức năng của phần mềm phát nhạc mặc định trên máy. Ngoài ra, ứng dụng còn hoàn toàn miễn phí và không chứa quảng cáo như các ứng dụng phát UPnP miễn phí khác trên Appstore.

Xuân Tâm – Hifivietnam.vn

Không chọn hình thức ra mắt ồn ào, Gauder Akustik sẽ kết hợp với AVM bố trí phòng nghe riêng tại khu vực VIP của Munich High End 2015 vào tháng 05/2015. Đây là một khu vực hoàn toàn yên tĩnh, có phục vụ nước uống và thức ăn nhẹ. Tuy nhiên, bạn cần phải đăng ký trước với Gauder Akustik hoặc AVM để được cấp thẻ ra vào khu vực này.

Thông tin chi tiết về những cải tiến trên Arcona 200 hiện vẫn chưa được tiết lộ, tuy nhiên theo hình ảnh rò rỉ từ thư mời có thể thấy Arcona 200 sẽ bao gồm 3 củ loa bass 7 inch màng nhôm, phần mid và tweer có một số cải tiến dựa trên nền công nghệ AMT (Air Motion Transformer).

Chúng tôi sẽ tiếp tục cập nhật thêm thông tin về Arcona 200 vào thời gian tới.

Mai Nguyễn – Hifivietnam.vn

Những công nghệ chế tác hàng đầu

Acapella High Violoncello II MK II là thế hệ kế tiếp của dòng High Violoncello, không chỉ là những nâng cấp “chút chút” để làm dày lên bộ sưu tập của hãng, mà phiên bản II đã được cải thiện một cách khá toàn diện từ trong ra ngoài. Thùng loa thậm chí còn lớn hơn cả thế hệ trước với chiều cao lên tới 162 cm và trọng lượng mỗi loa đạt 140 kg. Mặc dù module chứa các driver woofer được bố trí cách tấm nền chừng 5 cm bởi 4 chân cột, song loa vẫn thuộc loại thùng kín chứ không phải thông hơi đánh xuống đất như nhiều người có thể lầm tưởng.

Đôi loa được thiết kế 3 đường tiếng gồm một loa treble ion (plasma), một loa trung và 3 driver woofer đảm trách dải trầm. Điểm cắt tần giữa loa tweeter và loa kèn midrange được đặt ở ngưỡng 5 kHz. Trong khi đó, điểm cắt tần giữa loa midrange và loa woofer là 800 Hz.

Hiếm có một chiếc loa nào lại được “khoác” lên mình nó những công nghệ chế tác độc đáo và hiện đại như High Violoncello II MK II, từ thiết kế isobaric cho các loa ở dải trầm, thiết kế horn (kèn) ở dải trung và thiết kế loa ion (plasma) ở dải cao. Tất cả những công nghệ này đều gặp nhau ở một điểm: duy trì tốc độ và hiệu suất tối đa ở các driver nhằm tái hiện âm thanh trung thực nhất có thể với độ sai âm thấp nhất.

Các driver woofer có màng được làm bằng một loại giấy nén đặc biệt với đường kính xấp xỉ 280 mm. Theo thiết kế này, 2 loa woofer được bố trí hướng ra ngoài như bình thường, trong khi đó, 1 driver còn lại được lắp theo công nghệ isobaric (đưa driver vào hẳn trong bụng loa). Loa sử dụng công nghệ isobaric bao giờ cũng cho tiếng trầm sâu và nhanh hơn hẳn những cặp loa thông thường có kích thước tương đương. Sở dĩ Acapella ứng dụng công nghệ này cho module bass trên High Violoncello II MK II là nhằm đẩy tốc độ đáp ứng của driver woofer bắt kịp với các driver vốn có tốc độ siêu nhanh ở dải mid và dải treble.

Các driver woofer đều có viền nhún khá to, chắc chắn bằng cao su, đồng thời sử dụng mũi định tâm hướng thẳng về phía trước, đảm bảo hành trình của loa luôn ổn định, không bị lệch trục gây nên hiện tượng méo tiếng. Thông thường, người ta chỉ mũi định tâm xuất hiện ở loa mid, hoặc midwoofer. Song trên thực tế, với đặc thù hoạt động ở cường độ lớn, chịu nhiều áp lực từ năng lượng phản hồi của thùng cũng như ma sát với không khí, driver woofer phải được ứng dụng công nghệ này trước nhất. Nhận thức được tầm quan trọng trong việc nâng cao chất lượng trình diễn dải trầm, Acapella đã chủ động đưa thiết kế này vào các driver woofer. Ngoài Acapella, chúng tôi cũng thấy Zu Audio ứng dụng thiết kế trên cho driver woofer.

Như vậy, người chơi hoàn toàn có cơ sở để tin tưởng cặp High Violoncello II MK II có màn trình diễn cân bằng giữa các dải âm bởi phần trầm – vốn khó xử lý nhất, nay đã được Acapella ứng dụng nguyên tắc bố trí driver và thiết kế driver theo những công nghệ tiên tiến nhất.

[themepacific_box color=”blue” text_align=”left” width=”100%”]Trao đổi với chúng tôi, nhà cung cấp thiết bị Công Audio cho biết, Acapella là dòng loa khá “đỏng đảnh”, nhất là trong vấn đề set up thiết bị. Để loa phát huy hết phẩm chất, đòi hỏi quá trình kê đặt, cân chỉnh vị trí, hướng loa phải hết trức kiên nhẫn và chuẩn xác. Bởi chỉ cần đặt loa lệch đi vài cm, hoặc vài độ là người chơi sẽ đánh mất cơ hội được thưởng thức âm thanh “kiểu Acapela”. Ngược lại, khi được set up đúng, bất kỳ một cặp Acapella nào cũng có thể mang đến những trải nghiệm âm nhạc có một không hai của một thiết bị tái tạo âm thanh đẳng cấp.[/themepacific_box]

Trên nóc của thùng loa chính chứa các driver woofer/tweeter được khía hình chữ V, đây cũng là vị trí để gắn module chứa driver mid cùng kèn tán âm. Driver midrange có đường kính chỉ xấp xỉ 50 mm, song kèm theo nó là hệ thống họng kèn và miệng kèn loe rộng tới 470 mm.

Loa tweeter ion TW1S được bố trí ngay bên dưới module midrange. Driver này được gắn trong một buồng chứa bằng kim loại có đục lỗ. TW1S sử dụng dây nguồn AC của chính hãng để cấp điện cho toàn bộ hệ thống loa plasma hoạt động, bao gồm bộ phóng điện, ampli và biến thế cao áp. TW1S hoạt động theo nguyên lý của loa plasma thông thường, có nghĩa là điện cực trong buồng đốt sẽ phóng ra tia plasma. Ampli gắn trong điều khiển biến thế theo tín hiệu âm thanh, làm thay đổi cường độ của khối plasma, biến đổi áp suất không khí xung quanh nó, tạo nên sóng âm tới tai người nghe.

Tuy nhiên, loa TW1S của Acapella có một số đặc điểm ưu trội hơn các loa treble plasma khác. Thứ nhất, để tăng cường hiệu suất cho loa, driver này sử dụng một miệng kèn tán âm bằng đồng đường kính 150 mm. Tiếp đến, để giảm thiểu tác hại của tia plasma tới sức khỏe của con người, buồng đốt của TW1S được thiết kế đặc biệt, hạn chế tối thiểu sự xâm nhập của không khí để oxy không bị biến đổi thành ozon.

Loa tweeter plasma của Acapella là một trong những thiết kế có khả năng tái tạo dải tần cao nhất hiện nay. Theo kết quả đo được, TW1S tái hiện tiếng treble lên tới ngưỡng 40 kHz, vượt xa khả năng nghe thấy của tai người. Tuy nhiên, những hài âm do nó tạo ra lại rất quan trọng trong việc tái tạo nên nhạc tính của dải cao. Nhờ khả năng này mà âm sắc của nhạc cụ, đặc biệt là những nhạc cụ cổ điển như violin, piano, triangle, symbal… được tái tạo trong trẻo, rõ nét, tự nhiên và tinh tế.

Bố trí và phối ghép

Do cặp Acapella này quá lớn (cao 160 cm, nặng 140 kg) nên việc di chuyển chúng đến test lab gần như không thể. Bởi vậy nên showroom Công Audio đã bố trí để chúng tôi có thể tới phòng thử tại Vinhomes Riverside tiến hành những cuộc trải nghiệm khác nhau nhằm cảm nhận cặp loa một cách toàn vẹn nhất.

Tại đây, cặp Acapella High Violoncello II MK II được bố trí trong một phòng thử có diện tích chừng 50 m2 – một không gian tương đối lớn so với tiêu chuẩn phòng nghe phổ biến ở Việt Nam. Tuy nhiên, ngay cả trong không gian này thì với kích thước đồ sộ của mình, High Violoncello II MK II vẫn không hề bị ngợp. Trái lại, module chứa các driver bass và driver treble ion hình trụ đen khi kết hợp với họng kèn màu đỏ loe ra phía trên lại tạo thành những điểm nhấn về hình khối và màu sắc đầy thẩm mỹ trong phòng nghe có tone trắng.

[themepacific_box color=”blue” text_align=”left” width=”100%”]Âm thanh của cặp loa, hay nói đúng hơn, âm nhạc do loa tái tạo giàu tính thư giãn, nó hướng thính giả tới việc lắng nghe cảm xúc của mình nhiều hơn là nghe âm thanh từ những hệ thống playback thông thường.[/themepacific_box]

Phòng nghe có bề rộng chừng 6m cùng chiều dài khoảng 8m với trần 3,5m được xử lý âm học chuyên nghiệp với các thiết bị tiêu tán âm ASC (Acoustic Sciences Corporation – Mỹ). Đây là dòng tiêu tán âm chuyên nghiệp, được các tạp chí âm thanh tại nước ngoài đánh giá cao, và có hiệu quả cụ thể, rõ ràng. Khi bố trí đúng cách các thiết bị tiêu tán âm ASC, phòng nghe lập tức sẽ trở nên hài hòa và ăn nhập với hệ thống hi-fi, hi-end của người chơi, khi đó, phòng nghe chỉ tạo nên những cộng hưởng có lợi, triệt tiêu cộng hưởng tiêu cực sao cho âm thanh trình diễn của các thiết bị audio tiệm cận tới các thông số lý thuyết.

Thiết bị phối ghép cùng High Violoncello II MK II cũng được lựa chọn khá kỹ sao cho hài hòa được hai yếu tố: chất lượng âm thanh và chi phí. Trong những lần thử tại đây, chúng tôi sử dụng các sản phẩm đầu bảng dòng Reference của Accustic Arts gồm bộ cơ Drive II kết hợp với bộ giải mã Tube DAC II xử lý tín hiệu tới 32 bit/192 kHz để làm đầu đọc; phần tiền khuếch đại do TUBE PREAMP II có tầng ra class A thuần đảm trách; tầng khuếch đại công suất do power AMP III thực hiện với 48 sò MOSFET cho công suất cực đại tới 1.000 watt/4 Ohms được thiết kế dưới dạng dual-mono.

Thăng hoa cảm xúc

Bởi nguồn phát là bộ DA/Transport của Accustic Arts, thuộc một trong những dòng đầu đọc tốt nhất hiện nay nên chúng tôi tập trung vào nguồn đĩa CD/SACD chất lượng cao được thu ở chuẩn 24 bit, 32 bit để nghe kiểm chứng.

Trong buổi nghe đầu tiên, chúng tôi không dành quá nhiều thời gian để đánh giá và phân tích, mà chủ yếu là để cân chỉnh thiết bị (vị trí set up loa tối ưu, các linh-phụ kiện phù hợp…), tính toán vị trí ngồi nghe tốt nhất, và làm quen với âm thanh của cặp loa.

Trước đây, chúng tôi từng có nhiều dịp thưởng thức âm thanh của Acapella với một số dòng đầu bảng như Campanile, Triolon Excalibur, và thường xuyên là dòng Violon. Không còn quá xa lạ với chất âm đặc trưng của dòng loa này, với những đặc điểm mà ai cũng có thể nêu ra không ngần ngại như trung âm tự nhiên, chi tiết, treble cao, tinh tế, không gian sân khấu rộng và âm hình rõ… Song khi nghe nhạc trên cặp loa thế hệ mới High Violoncello II MK II, những thay đổi về âm thanh trở nên tích cực đến nỗi, thoạt tiên, nó cho tôi cảm giác như được nghe một dòng loa mới, là đối thủ trong trường phái của Acapella, nhưng tốt hơn.

Trong những lần trải nghiệm với High Violoncello II MK II, hễ tiếng nhạc cất lên, lập tức khiến chúng tôi quên đi những khái niệm về công nghệ plasma, thiết kế isobaric hay cấu trúc horn, thậm chí ngay cả khối loa đồ sộ trong phòng cũng biến mất. Những gì còn lại chỉ thuần khiết là âm nhạc, cảm xúc của nghệ sỹ trình tấu và sự rung động của người nghe. Với cặp loa này, chúng tôi không mất công phải tưởng tượng, hay hình dung, cũng không còn liên tưởng tới tiếng treble tơi, mảnh, cao vút là do cái gì, giọng hát thoát, đầy, dầy, ấm như vậy là từ đâu… Âm thanh của cặp loa, hay nói đúng hơn, âm nhạc do loa tái tạo giàu tính thư giãn, nó hướng thính giả tới việc lắng nghe cảm xúc của mình nhiều hơn là nghe âm thanh từ những hệ thống playback thông thường.

Piano, luôn là thứ nhạc cụ có độ thách thức cao nhất đối với các hệ thống audio, ngay cả với dàn hi-end. Thông thường, khi nghe nhạc cụ này trên dàn máy, nghe đúng chưa chắc đã hay, ngược lại, nghe hay chưa hẳn đã đúng. Để tái tạo lại âm thanh của nhạc cụ có cấu tạo phức tạp bậc nhất với phổ tần rộng như piano, đòi hỏi những cặp loa bên cạnh việc sở hữu một dải tần rộng, độ động cực cao, độ tuyến tính gần như phẳng tuyệt đối thì quan trọng hơn cả, là khả năng tái tạo hài âm từ thấp đến cao phải cực kỳ chính xác, tinh tế, bởi âm thanh của piano phụ thuộc rất nhiều vào âm bồi, sau âm thanh trực tiếp từ tiếng búa gõ trên dây.

Với đĩa SACD The Complete Nocturnes của Chopin do nghệ sỹ dương cầm Gergely Bogányi thể hiện (Stockfisch Record) vốn có chất lượng âm thanh rất tốt, và khi nghe qua cặp loa High Violoncello II MK II, tiếng đàn dương cầm được tái tạo chưa bao giờ đẹp, và tự nhiên như vậy. Cặp loa không làm tiếng đàn trở nên mọng hơn, căng hơn, trong hơn hay sóng sánh hơn. Mà đơn giản, nó như một nhạc công chơi lại bản nhạc trong phòng nghe trên một chiếc piano có thực. Nhưng quan trọng hơn việc tái hiện âm thanh sao cho đúng, High Violoncello II MK II coi trọng việc tái tạo cảm xúc của bản nhạc, vốn mang “mã gen” của cả tác giả lẫn nghệ sỹ biểu diễn. Tiếng đàn khi chậm rãi, khoan thai, khi dập dồn với cảm xúc bị kìm nén, nay được giải phóng ra 10 đầu ngón tay của Gergely Bogányi đầy chất chứa.

Khi chuyển sang album piano Late Piano Works của Franz Liszt, do nghệ sỹ dương cầm Péter Tosth, ngay lập tức, chúng tôi cảm nhận được sự khác biệt từ kỹ thuật trình tấu, âm sắc của nhạc cụ khi chơi trên một cây piano khác, cho tới âm học của phòng nghe và hiệu ứng micro tác động tới bản ghi ra sao.

Dẫu là lần nghe thứ nhất, hay thứ hai thì trải nghiệm nghe piano trên cặp loa này vẫn đầy dễ chịu và thú vị. Mỗi khi nhạc nổi lên, chúng tôi lại có cảm giác như đang ngồi trong một thính phòng với người nghệ sỹ bằng xương bằng thịt. Từng tiếng đàn vang lên rõ ràng, rành rọt với cao độ, cường độ, trường độ có thể phân biệt không mấy khó khăn. Tiếng búa gõ trên dây đàn vang, trong, những hài âm tinh tế lan tỏa trong không gian, nhỏ dần rồi từ từ biến mất ở các vị trí khác nhau rất thú vị.

Chuyển sang những album nhạc có lời, từ dòng blues của B.B.King, country của David Munyon hay jazz đương đại của Diana Krall cho tới dòng nhạc trữ tình của Việt Nam với các giọng ca trong và ngoài nước như Tùng Dương, Thanh Lam, Mỹ Linh, Nguyên Khang, Tuấn Ngọc…, tất cả đều mang lại những trải nghiệm nghe lôi cuốn.

Có lẽ High Violoncello II MK II nói riêng, và loa Acapella sử dụng trung kèn, treble plasma nói chung đều nằm trong số những cặp loa có khả năng tái tạo giọng hát hay nhất. Chưa bao giờ, chúng tôi nghe thấy giọng hát từ một cỗ máy tái tạo âm thanh lại giàu chất “người” như vậy. Từ hơi thở nhẹ, từ tiếng lấy hơi, nhả chữ, từ âm ngân rung trong lồng ngực, tại cổ họng của ca sỹ đều được tái tạo đầy đủ.

Ở cặp loa này, bên cạnh tinh thần chung của bản nhạc mà người nghe dễ dàng lĩnh hội, nó còn lấp đầy khoảng cách giữa thính giả và nghệ sỹ, khiến người nghe cảm nhận rõ và chính xác cảm xúc cũng như kỹ thuật của ca sỹ, hay nghệ sỹ chơi nhạc cụ. Chính những trải nghiệm có chiều sâu này đã nâng cao chất lượng thưởng thức cho người nghe, khiến những khoảnh khắc nghe nhạc trở nên thú vị hơn rất nhiều.

Với thể loại nhạc giao hưởng dàn lớn, bản nhạc được chọn nghe để trải nghiệm là Dance Symphony của nhạc sỹ Nga Rachmaninoff. Đây là một bản nhạc hoàn hảo cho cả việc thưởng thức âm nhạc lẫn kiểm chứng âm thanh. Những khúc pianissimo với tiếng symbal, triangle, sáo gỗ và tiếng gại của cây vĩ trên dàn dây ở cường độ nhỏ vô cùng vi tế. Ngược lại, những đoạn fortissimo với cả trăm nhạc cụ hòa thanh cùng tốc độ, cường độ cao, tiếng trống định âm đập liên hồi và dàn đồng cùng lúc hòa thanh tạo thành những âm thanh vô cùng tráng lệ. Hay, nhưng không dễ thể hiện. Bởi nếu loa có dải trầm không đủ sâu, dải cao không đủ tơi mịn và tinh tế cùng độ động không đủ lớn thì từ một bản nhạc tuyệt hay có thể biến thành những trải nghiệm nghe vô cùng “đau thương”. Trên thực tế, bản thử “sống còn” này đã đánh trượt không biết bao nhiêu cặp loa mà thoạt nghe qua rất được.

High Violoncello II MK II đã trình tấu bản nhạc trên với sự ung dung cùng độ tương phản cao, giàu kịch tính. Không gian của dàn nhạc được bày ra trong một âm hình 3D nở rộng ở mọi chiều kích. Tuy nhiên, với phiên bản MK II này, có một điều đặc biệt là âm hình không có độ tiến như ở một số dòng loa thế hệ trước, hay giống như nhiều mẫu loa kèn nói chung. Ngược lại, âm hình trở về cân bằng, và thậm chí, trong một số tác phẩm, ví dụ như Dance Symphony, âm hình còn có độ lùi sâu, tái hiện chân thực một sân khấu hòa nhạc giao hưởng.

Đoạn nhạc khiến chúng tôi hồi hộp nhất là dàn symbal được chơi ở cường độ lớn, có âm lượng cực lớn, thường rất khó nghe ngay cả với một số dàn máy hi-end, nay đã được High Violoncello II MK II thể hiện một cách bản lĩnh, rất lọt tai. Có lẽ do khả năng xử lý năng lượng dải cao của loa plasma quá điệu nghệ nên đã chuyển hóa thành công những hài âm của dàn symbal thành những âm thanh của nhạc cụ tự nhiên.

Tạm kết

Với khoảng thời gian trải nghiệm đủ lâu để cảm nhận tương đối chính xác về âm thanh của High Violoncello II MK II, có thể thấy cặp loa này có âm thanh rất tự nhiên và cực kỳ quyến rũ, đặc biệt là ở dải trung và dải cao. Nó tái hiện âm sắc của nhạc cụ, của giọng người rất chính xác. Còn với dải trầm, High Violoncello II MK II đòi hỏi ampli cũng thuộc hạng ultra hi-end để kết đôi mới có thể phát huy được hết độ tinh tế.

Một số lưu ý quan trọng khi chơi High Violoncello II MK II là cặp loa này rất nhạy cảm với phòng nghe cũng như vị trí kê đặt. Trước hết, để loa phát huy hết khả năng trình diễn, cần một phòng nghe có diện tích tối thiểu 40m2 trở lên, và kê cách các diện tường tối thiểu 1m. Cân chỉnh hướng loa cũng là một phần việc tỉ mỉ đòi hỏi người chơi phải kiên nhẫn để có được âm hình tốt nhất, với chiều sâu sân khấu tối đa.

Ngoài ra, với công suất phát âm lớn ở các dải, đặc biệt là dải trầm, người chơi cần cẩn trọng trong việc xử lý âm học phòng nghe để hạn chế tối thiểu hiện tượng dội âm.

Như vậy, để chơi hay High Violoncello II MK II không đơn giản. Nó đòi hỏi ở người chơi sự hiểu biết, tính kiên nhẫn, khả năng tài chính cao và một số yêu cầu nhất định về hạ tầng (phòng nghe). Đây cũng là một thực tế đối với hầu hết các cặp loa hi-end kích thước lớn.

Ưu điểm: Công nghệ chế tác hàng đầu, thiết kế thẩm mỹ cao, trung âm và dải cao vô cùng tự nhiên, hiệu ứng “biến mất” của loa rất tốt, nghe hay với nhiều thể loại nhạc.

Nhược điểm: Giá cao, ít người có cơ hội nghe và sở hữu. Muốn loa phát huy được hết thế mạnh đòi hỏi việc set-up cầu kỳ và khá tốn kém.

Giá tham khảo: 75.000 USD/cặp

Trước tiên chúng ta sẽ làm quen với sound bar Solo bar. Thiết bị này tích hợp bên trong một AV receiver full scale hỗ trợ 4K Video Passthrough tại tần số 60Hz, giải được mã tất cả các chuẩn âm thanh độ phân giải cao và một đầu chuyển 4 trong 1 HDMI. Thiết bị có tổng cộng sáu loa con chất lượng cao với công suất thực lên đến 100 watt trong khi bộ khung làm bằng nhôm hợp thời trang còn kiêm thêm chức năng hãm và giảm cộng hưởng âm.

Công suất cho các loa bass và mid-range là 40 watt trong khi loa tweeter phát dải âm cao sẽ có công suất là 10 watt. Bên cạnh đó, các loa tweeter có thể lật nghiêng góc 5 độ giúp mang lại khả năng phân tán âm tốt hơn

Nhà sản xuất Arcam cho biết chỉ riêng loa bass của Solo bar cũng đủ để tạo nên khác biệt, nhưng nếu người dùng sở hữu một căn phòng rộng hoặc muốn trải nghiệm nhiều hơn nữa sự bùng nổ của âm trầm thì họ có thể mua kèm theo Solo sub.

Solo sub có đường kính củ loa là 10 inch, công suất phát 300 watt. Người dùng có thể tùy nghi lựa chọn kết nối không dây hoặc có dây để phối ghép với Solo bar. Hơn thế nữa, Solo sub đồng thời có thể dùng để phối ghép với các hệ thống AV phức tạp hơn, chẳng hạn như các mẫu receiver hàng đầu AVR450 và AVR750 AV cũng của nhà sản xuất Arcam.

Nhờ vào bộ giải mã âm thanh tích hợp trên mạch nên Solo sub có thể xử lý tất cả các định dạng âm thanh độ phân giải cao hiện nay, và bảo đảm không một chi tiết âm thanh nào bị thất thoát. Ngoài ra còn có một chế độ phim ảnh (movie mode) và hòa nhạc (concert mode) để người dùng lựa chọn nhằm mang lại chất âm dịu nhẹ hơn, hạn chế được hiện tượng bass đập như búa bổ khiến người nghe bị đau đầu như thường gặp trong các quán bar. Chế độ âm mặc định là stereo.

Ngoài ra, với công nghệ Bluetooth hai chiều mà Arcam trang bị cho sản phẩm con cưng của họ thì người dùng có thể truyền tải nhạc từ sound bar sang tai nghe Bluetooth để nghe nhạc riêng tư hơn.

Tổng hợp các tính năng có trên Solo bar và Solo sub

• Trang bị mạch và các thành phần linh kiện âm thanh / video cao cấp
• Cho phép lựa chọn kết nối không dây hoặc có dây giữa Solo sub với Solo bar
• Trang bị bộ giải mã âm thanh độ phân giải cao Dolby True-HD và DTS-HD
• Bốn ngõ vào HDMI hỗ trợ 4K video passthrough và CEC
• Một ngõ ra / chuyển đổi HDMI với ARC
• Có các ngõ vô đồng trục và quang kỹ thuật số
• Có ngõ vô analog 3.5mm
• Hỗ trợ Bluetooth với công nghệ truyền tải aptX
• Có thể truyền tải âm thanh đến tai nghe Bluetooth
• Tích hợp thiết lập âm thanh tự động và EQ với microphone kèm theo
• Sử dụng thiết kế khung nhôm giảm cộng hưởng
• Thiết kế tinh giản, thời trang phù hợp với tất cả điều kiện và môi trường phòng ốc
• Cung cấp miễn phí ứng dụng điều khiển Solo dành cho các thiết bị di động chạy hệ điều hành iOS và Android
• Công suất phát 100W (với Solo bar), 300W (với Solo sub)
• Đường kính các loa con 4 x 4” + 2 x 1” (với Solo bar), 1 x 10” (với Solo sub)
• Kích thước W1000 x H130 x D110mm (cho Solo bar), W310 x H430 x D310mm (cho Solo sub)
• Trọng lượng – 6,4 kg (cho Solo bar), 12,4 kg (cho Solo sub)

Ưu điểm ở kết nối 4K HDMI

Thiết bị Solo bar sử dụng kết nối HDMI 1.4, 4K lên đến 30Hz 4:4:4 và có thể xử lý hình ảnh có độ phân giải 4K lên đến 60Hz ở không gian màu 4:2:0. Hiện chưa có bất cứ sản phẩm sound bar cạnh tranh nào có thể làm được điều này, tất cả các sound bar đó chỉ có thể hỗ trợ 4K video tại 30Hz ở không gian màu 4:4:4.

Solo bar còn được cung cấp kèm theo một thiết bị điều khiển từ xa và một microphone dành cho auto setup/eq. Màn hình trước dùng công nghệ hiển thị ma trận điểm (dot-matrix display) để cung cấp tất cả các thông tin về chức năng và metadata của hệ thống.

Thiết bị Solo bar sẽ có giá bán là 1500 USD trong khi lựa chọn bổ sung Solo sub có giá bán 800 USD, cả hai sẽ được bán ra trước tiên tại Mỹ trong Quý 1 năm nay.

The drifter – HD Vietnam
Nguồn ecoustics.com

Ứng dụng các thiết kế mạch Class G mới nhất và linh kiện chất lượng cao chuyên dành cho high-end audio, Arcam Solo Movie có thể mang đến mức công suất khá cao 60W / kênh (8 ohm) và khả năng đọc đĩa đa định dạng như: Blu-ray, CD, DVD-Audio, DVD-Video và cả SACD.

Arcam Solo Movie giải mã tốt hầu hết các chuẩn âm thanh 5.1 phổ biến hiện nay như: Dolby TrueHD/DTS-HD Master. Bên cạnh đó, Arcam cũng không quên bổ sung tính năng phát Streaming thời thượng thông qua giao thức UPnP (Universal Plug and Play) và bluetooth aptX.

Sản phẩm hoàn thiện dự kiến sẽ ra mắt tại Munich High End 2015 và bán ra ngay sau đó với mức giá dự kiến 2000£ (khoảng 3050 USD). Tuy nhiên ngay từ bây giờ bạn đã có thể quan sát phiên bản thử nghiệm của nó tại CES 2015.

Mai Nguyễn – Hifivietnam.vn

Tương tự như các model thuộc phân khúc entry level khác của hãng, TD 203 vẫn có thiết kế mâm dạng chữ nhật, bề mặt được phủ polyethylene bóng, motor DC motor truyền động bằng dây cu-roa, với độ căng dây đai và tốc độ đĩa đều có thể điều chỉnh.

Điểm khác biệt của chính TD 203 so với các model trước chính là tay cần TP 82. Đây chính là phiên bản thu gọn của của tay cần TP 92 rất thành công của hãng. Tay cần TP 82 được lắp ráp và tối ưu hoàn chỉnh ngay từ khi xuất xưởng, người chơi chỉ việc cắm dây và thiết bị đã sẵn sàng trình diễn. Mặc dù vậy, Thorens vẫn cho phép người chơi thực hiện các thao tác điều chỉnh tất cả các thông số chủ yếu theo ý thích.

Bộ sản phẩm tiêu chuẩn bao gồm tay cần TP 82, kim MM Thorens TAS 257, hiện có các phiên bản màu đen, trắng và đỏ với giá bán dự kiến 999 USD.

Huy Nguyễn – Hifivietnam.vn

Được biết, The Codex là thành viên đầu tiên trong dòng sản phẩm Anthology Series mới được sản xuất hoàn toàn tại Mỹ hướng tới nhu cầu giải trí cá nhân tại gia. Thiết bị có kích thước nhỏ gọn, được thiết kế dạng đứng thay vì nằm ngang như truyền thống.

Tuân thủ triệt để nguyên lý thiết kế mạch cân bằng và không hồi tiếp, The Codex còn được kế thừa các công nghệ đỉnh của Ayre như như bộ nguồn Ayrelock Power Supply, bộ đệm Diamond Output Stage, và mạch lọc Custom Ayre Digital Filter.

Mặt trước gồm màn hình hiển thị âm lượng từ 0 đến 100 với mỗi bước âm lượng là 0.1dB, núm volume dạng xoay vô cấp lớn nằm chính giữa thân máy, cụm 2 ngõ ra headphone 3.5mm và 1 ngõ ra headphone 6mm bố trí góc phải phía dưới. Đặc biệt, 2 ngõ ra 3.5mm này có thể được cấu hình để hoạt động dưới dạng kết nối balanced khi sử dụng đồng thời.

Mặt sau là giắc cắm nguồn kích thước tiêu chuẩn kèm công tắc nguồn, 1 ngõ USB Asynchronous và 1 ngõ Toslink có khả năng chơi các file nhạc số chuẩn DSD 128 hoặc các file PCM lên đến 388kHZ. Ngoài ra, The Codex còn có 2 ngõ ra analog Balance và RCA để kết nối với các hệ thống âm thanh khác.

Sản phẩm sẽ được bán ra thị trường vào khoảng tháng 03/2015 với mức giá 1.495 USD.

Mai Nguyễn – Hifivietnam.vn