Năm nay, PLSG có quy mô lớn nhất trong lịch sử của sự kiện – với hơn 2.200 thương hiệu, chiếm trọn 210.000 m² tại Khu Liên hợp Hội chợ Xuất nhập khẩu Quảng Châu, Trung Quốc. 

Nơi để tìm thấy mọi thứ – từ công nghệ đến cảm hứng

Triển lãm cung cấp giải pháp toàn diện cho chuỗi ngành AV, giúp người mua dễ dàng tìm kiếm và đánh giá sản phẩm với 3 phân khu:

• Khu A tập trung vào hệ thống hội nghị truyền thông, giải pháp đa phương tiện và thiết bị âm thanh chuyên nghiệp.
• Khu B trưng bày thiết bị ánh sáng sân khấu, máy móc sân khấu, công nghệ nhập vai, ánh sáng du lịch văn hóa và thiết bị chiếu sáng kỹ thuật số.
• Khu D mới được mở rộng, bao gồm thiết bị karaoke và giải pháp giải trí, đặc biệt có sảnh Phụ kiện & Linh kiện âm thanh chuyên nghiệp tại Hall 18.1.

Không chỉ trưng bày – mà còn là nơi học hỏi

Một trong những lý do khách tham quan yêu thích PLSG bởi đây không chỉ là triển lãm, mà còn là một trường học sống động.

Ví như chương trình Hội nghị khoa học và công nghệ âm thanh tương lai IFTT 2025 do Hiệp hội Kỹ sư Ghi âm Trung Quốc và UHD World Association tổ chức. Đây là nơi lần đầu tiên công nghệ âm thanh 3D “Audio Vivid” của Trung Quốc được công bố, và thực sự ấn tượng với tham vọng phát triển chuẩn âm thanh độc lập của quốc gia này.

Hay tại khu PLSG Video All In One Zone, khách tham quan được nghe các chuyên gia từ SDVoE Alliance trình bày cách AI đang thay đổi ngành thiết bị nghe nhìn AV và tận mắt chứng kiến các demo thực tế.

Khi công nghệ kể chuyện văn hóa

Nếu có nơi nào mà công nghệ và văn hóa giao thoa thật sự, thì đó chính là khu trình diễn nghệ thuật của PLSG. Có tổng cộng hơn 100 hoạt động trong khuôn khổ chương trình và cả bên lề, quy tụ các chuyên gia để chia sẻ kiến thức chuyên môn.

Đừng bỏ lở vở diễn immersive “Peak Shock: Tây Du Ký” được dàn dựng bởi nghệ sĩ sân khấu Qu Guojun – nơi ánh sáng, âm thanh và hiệu ứng sân khấu hòa quyện để tái hiện một Tây Du Ký hoàn toàn mới. Nó không chỉ là show diễn, mà là một minh chứng sống động cho tiềm năng của công nghệ trong việc nâng tầm văn hóa du lịch.

Cũng ấn tượng không kém là trải nghiệm thực tế ảo VR “Du hành Viên Minh Viên”, tại gian F68 – nơi khách tham quan sẽ được “dạo bước” qua các công trình tái hiện khu di tích Viên Minh Viên (Bắc Kinh) cổ kính với độ chân thực đến ngỡ ngàng.

Kết nối toàn cầu, hội tụ tinh hoa

Tạm kết, Prolight + Sound Guangzhou không đơn thuần là nơi “trưng bày đồ nghề”. Đây là một nơi mà công nghệ trở thành cảm hứng, nơi mà mỗi sản phẩm, mỗi buổi biểu diễn, mỗi cuộc trò chuyện đều có thể mở ra một ý tưởng mới, một dự án mới.

Nếu bạn đang hoạt động trong ngành giải trí, sân khấu, AV hay đơn giản là một người yêu công nghệ, đừng bỏ lỡ PLSG bởi dù bạn đến đây lần đầu hay đã nhiều lần, bạn chắc chắc cũng sẽ tìm được điều gì đó khiến mình háo hức, bất ngờ, và muốn quay lại.

Đánh dấu cột mốc phát triển này, Prolight + Sound 2025 sẽ được mở rộng thêm các chương trình dành cho kỹ sư âm thanh, DJ và nhà sản xuất âm nhạc với nhiều hoạt động mới hấp dẫn, mang đến những công nghệ tiên tiến – từ giải pháp âm thanh thực tiễn đến thiết kế sân khấu âm thanh dựa trên AI. Chương trình dự kiến sẽ bao gồm cơ hội kết nối, hội thảo, trải nghiệm thực tế và trình diễn trực tiếp.

‘Live Sound Arena’ – Trải nghiệm âm thanh ngoài trời

Tại khu vực ngoài trời trước Hall 11, ‘Live Sound Arena’ mang đến cơ hội trải nghiệm các hệ thống âm thanh chuyên nghiệp trong điều kiện thực tế.

Các nhà sản xuất như Amate Audio, Audio Zenit, Aura Audio, CELTO Acoustique SRL, DAS Audio, Harmonic Design, HK Audio, KV2 Audio, RCF, TW Audio, Voice-Acoustic và Wharfedale Pro sẽ giới thiệu những giải pháp sản phẩm mới nhất của họ.

Đặc biệt, RCF và DAS Audio sẽ có sân khấu riêng để trình diễn hệ thống âm thanh của mình.

‘Silent Stage’ – Công nghệ âm thanh tích hợp

Tại khu vực ‘Silent Stage’, công ty InEar sẽ trình diễn các giải pháp âm thanh tích hợp trong điều kiện biểu diễn trực tiếp với sự hỗ trợ của ban nhạc P.A.C.E. Khán giả có thể trực tiếp trải nghiệm sự khác biệt mà hệ thống in-ear monitoring mang lại.

Các buổi trình diễn diễn ra mỗi ngày với ba suất: 12:00, 14:00 và 16:00, riêng ngày cuối cùng có hai suất vào 12:00 và 14:00. Ngoài ra, chuyên gia giám sát âm thanh Carsten Hesse (biệt danh Slick Prolidol) sẽ chia sẻ về cách sử dụng và lợi ích của các sản phẩm này.

MIXCON x BVD: Hội nghị dành cho DJ & Producer

Lần đầu tiên tại Prolight + Sound, hội nghị ‘MIXCON x BVD present DJ & Producer Conference’ tạo nên điểm gặp gỡ của ngành công nghiệp DJ và âm nhạc, quy tụ những nhân vật quan trọng trong lĩnh vực này.

Sự kiện được tổ chức với sự hợp tác của MIXCON Germany và Hiệp hội DJ Đức (BVD e.V.), tập trung vào xu hướng công nghệ, chiến lược tiếp thị và tương lai bền vững của ngành.

MixLab – Trải nghiệm bàn trộn âm thanh

‘MixLab’ là khu vực đặc biệt kết hợp giữa âm thanh trực tiếp và phòng thu, mang đến trải nghiệm tổng thể cho những người yêu âm thanh.

Các kỹ sư âm thanh, nhạc sĩ và nhà thiết kế âm thanh có thể thử nghiệm những công nghệ bàn trộn mới nhất thông qua các hội thảo thực hành và trình diễn tương tác.

MusicOneX – Kỷ niệm 30 năm Prolight + Sound

Với diện tích hơn 3.000 m², ‘MusicOneX’ là một khu vực tương tác mới, phát triển từ Performance + Production Hub, hợp tác cùng Sample Music Festival (SMF). Khu vực này quy tụ nhiều nhà sản xuất, nhà sáng tạo và tổ chức giáo dục, mang đến những trải nghiệm sáng tạo và công nghệ trong sản xuất âm nhạc.

Các thương hiệu tham gia bao gồm:
Ableton, Adam Audio, AIAIAI, Alpha Theta, AudioScape, AVoIPoE, Beatsurfing, Broadtek, Beyerdynamic, Crosspad, Decksaver, Dimavery, DJ Allianz, DJ City, DMC, Dreamtonics, Focusrite, House of Music, Humpter, Hyperactive, Jetpack, JICO, Kurzweil, Launchpad Pro, LD Systems, LEDTEK, Mad Music Cases, Melodics, Native Instruments, Novation, Omnitronic, PAT, Pioneer DJ, Portablismgear, Raycademy, RØDE, SAE Institute, Sequential, Serato, Sessiondesk, SOMA, Steinigke, TASCAM, Technics, Vocoflex, Yamaha.

Điểm nhấn của MusicOneX bao gồm:

• Production Island: Khu vực chuyên biệt về sản xuất âm nhạc, nơi các kỹ sư âm thanh Clemens Matznick và Timo Krämer trình diễn công nghệ mới.
• Controllerism Stage: Hội thảo về bộ điều khiển MIDI.
• Mobile DJ Stage: Các bài nói chuyện và trình diễn sản phẩm từ DJ Allianz.
• Fusion Jam Box: Khu trải nghiệm tương tác giữa nhạc cụ truyền thống và công nghệ hiện đại.
• SAE Institute Live: Các khóa học thực hành từ SAE Institute về kỹ thuật âm thanh, sản xuất phim và phát triển game.
• Electronic Music Arts: Sự kiện chọn ra những DJ, nghệ sĩ modular và nhà sản xuất xuất sắc nhất trong bốn ngày.
• DJCity Linkup: Sự kiện gặp gỡ giữa các DJ hàng đầu tại Đức.
• Vintage Concert Audio: Triển lãm các thiết bị âm thanh huyền thoại như bàn trộn cổ điển, micro biểu tượng và hệ thống loa huyền thoại.

ProAudio College – Đào tạo chuyên sâu

Hợp tác cùng Hiệp hội Kỹ sư Âm thanh Đức (VDT), ‘ProAudio College’ cung cấp hội thảo quốc tế và chương trình đào tạo chuyên nghiệp về âm thanh trực tiếp và phòng thu.

Chủ đề năm nay bao gồm:

• Nguyên lý lập trình bàn trộn trong môi trường latency và monitoring
• Hệ thống âm thanh kỹ thuật số
• Giải pháp âm thanh trong không gian khó
• Ứng dụng âm thanh phòng chủ động

Diễn đàn & Diễn giả nổi bật

Tại sân khấu chính (Hall 11.0), các bài phát biểu quan trọng sẽ cung cấp cái nhìn sâu sắc về ngành công nghiệp:

• “AI: The Stage is Yours” – Tiến sĩ Uve Samuels (Exponential Innovation Institute) về cách AI đang thay đổi trải nghiệm khách hàng trong ngành sự kiện.
• “Entertaining Change” – Sven Ortel (Arizona State University) về công nghệ và storytelling trong biểu diễn nhập vai.
• “Immersive Physics” – Christo Squier và Chris Ball về kết nối giữa khoa học và thiết kế âm thanh.
• “Gitarristin als Showeffekt?” – Yasi Hofer thảo luận về vai trò của nữ nghệ sĩ guitar trên sân khấu.

Tất cả các chương trình hội thảo, đào tạo chuyên sâu và trình diễn demo sản phẩm đều miễn phí dành cho khách tham quan.

Chi tiết về Prolight + Sound 2025 xin xem thêm tại: https://pls.messefrankfurt.com/frankfurt/en.html