Nay những Nhành cây trứng cá, Chiều nước lũ, Không giờ rồi, Làm dâu xứ lạ… được thể hiện lại qua giọng hát đẹp, ngọt ngào của Hà Vân – một ca sĩ trẻ nhưng rất được khán giả yêu thích gần đây của thị trường nhạc bolero.

Bìa album “Chuyến xe lam chiều”

Ngoài ra, album còn có sự góp giọng của nam ca sĩ Quang Đại trong Gõ cửa trái tim và Tiến Vinh với liên khúc Trả nhẫn kim cương – Vòng nhẫn cưới. Phần hòa âm của SPM Studio tuy không mới hay đặc sắc nhưng tròn trịa, góp phần tôn vinh giọng hát ca sĩ. Phần mix nhạc của album khá sạch, âm thanh trong trẻo, là một điểm sáng của CD.

Hà Vân hát tốt nếu không muốn nói là hay tất cả những ca khúc trong đĩa nhạc, sến nhưng không quá bi lụy mà rất đằm thắm. Chất trữ tình trong CD rất vừa phải, mượt mà. Điều này vô tình chung lại làm album nghe hơi đều, thiếu một vài điểm nhấn cụ thể. Tuy nhiên, có thể nói Chuyến xe lam chiều là một đĩa nhạc không thể thiếu với những người mê nhạc trữ tình.

Danh sách bài hát:

1. Chuyến Xe Lam Chiều – Hà Vân
2. Nhành Cây Trứng Cá – Hà Vân
3. Làm Dâu Xứ Lạ – Hà Vân
4. Gõ Cửa Trái Tim – Hà Vân, Trần Quang Đại
5. Quên Cây Cầu Dừa – Hà Vân
6. Chiều Nước Lũ – Hà Vân
7. Liên Khúc Trả Nhẫn Kim Cương, Vòng Nhẫn Cưới – Tiến Vinh, Hà Vân
8. Hãy Ôm Em Đi – Hà Vân
9. Không Giờ Rồi – Hà Vân

Khánh Nguyễn
Thể thao & Văn hóa Cuối tuần

Đến với buổi trò chuyện còn có khách mời là các nhạc sĩ, nhà báo có tên tuổi ở lĩnh vực âm thanh hi-end như nhạc sĩ Dương Thụ, nhạc sĩ Đức Trí, nhà báo Danh Đức…

Đêm gặp gỡ bắt đầu bằng lời giới thiệu của ca sĩ Đức Tuấn về album Requiem, sự kết hợp giữa âm nhạc Phạm Duy và quá trình làm việc của đội ngũ thực hiện album với các chuyên gia và nhạc công người Đức. Anh cho biết, đứng phía sau để dàn dựng phần âm nhạc cho Requiem đều là những con người hết sức xuất sắc trong lĩnh vực của họ, vì thế anh tự tin với chất lượng âm nhạc và âm thanh mình làm ra. Nhạc sĩ Dương Thụ còn chia sẻ thêm, Đức Tuấn giờ đây như kẻ độc đạo, không còn quan tâm đến bất cứ trở ngại nào khi cho ra đời một sản phẩm đạt chất lượng để ghi lên đĩa than. Đó là một trong những nét đẹp còn sót lại ở nền âm nhạc Việt Nam, khi lợi nhuận là vấn đề chi phối sâu sắc nhất các hoạt động văn hóa và nghệ thuật.

Giữa những lời chia sẻ của Đức Tuấn và các khách mời là phần âm nhạc từ album Requiem. Những ca khúc Phạm Duy quen thuộc nhưng được làm lại mới mẻ, đôi khi khiến thính giả cảm thấy ngỡ ngàng xen chút thích thú.

Ngoài chủ đề chính là Requiem, có lẽ gây ấn tượng mạnh mẽ nhất đối với người tham dự là những lời bộc bạch của nhà báo Danh Đức, một nhân vật có lẽ đã quá quen thuộc trong giới nghe nhìn. Ông chia sẻ về chuyện nghe nhạc hi-end, về những người được gọi là audiophile và cả về niềm đam mê của ông đối với âm nhạc từng thời đại. Đọng lại trong tâm trí người nghe là cảm nhận sâu sắc, những nỗ lực trong việc thanh giản lối nghe nhạc, khiêm nhường trên những con đường lớn và sự say mê đeo đuổi đến cùng để tìm được điều mà mỗi người thật sự thích thú.

Cuối buổi giao lưu, một cuộc bán đấu giá nhỏ đã diễn ra, được “cầm cân” bởi đại diện của diễn đàn VNAV với sản phẩm đấu giá là 01 đĩa than album Requiem của ca sĩ Đức Tuấn. Tất cả số tiền thu được từ cuộc đấu giá đều được sung vào quỹ từ thiện của diễn đàn.

PV – Điện Tử Tiêu Dùng

Được sinh ra trong một gia đình có xuất thân quý tộc, từ tuổi lên 5, Trí Nguyễn đã được học piano với gia sư người Pháp. Song thân của Trí Nguyễn là những người rất coi trọng việc lưu giữ những giá trị tinh hoa truyền thống của dân tộc nên còn mời một nhạc sư nổi tiếng về cổ cầm, dạy đàn Tranh cho con trai.

Sau khi tốt nghiệp Trường Quốc gia Âm nhạc và Kịch nghệ Sài Gòn, Trí Nguyễn sang Pháp tiếp tục theo học chuyên ngành piano tại Trường Sư phạm Âm nhạc Paris – Ecole Normale de Musique de Paris, cái nôi đào tạo những nghệ sĩ tài danh của Pháp. Ở đây, anh đã được học với những giáo sư nổi tiếng của âm nhạc hàn lâm thế giới như Jacques Lagarde – học trò của hai pianist lừng danh Marguerite Long và Clara Haskil, Ramzi Yassa – người đã từng được đào tạo từ Nhạc viện Nhạc viện Tchaikovsky nay là Nhạc viện Quốc gia Moskva.

Trí Nguyễn đã biểu diễn piano kết hợp đàn Tranh trong nhiều sự kiện ở Mỹ và Châu Âu. Anh đã được mời biểu diễn trong lễ bế mạc Aubervilliers World Music Festival, Liên hoan điện ảnh và kịch nghệ Bobigny lần thứ 17 cũng như là khách mời trong nhiều hoạt động biểu diễn thường niên của các nghệ sĩ Pháp như Music Festivals, A Village for Artists Festival…

Hiện nay, Trí Nguyễn là một nghệ sĩ biểu diễn piano độc lập và thường xuyên được mời giảng dạy tại các lớp masterclass. Bên cạnh piano, Trí Nguyễn vẫn gắn bó với cây đàn Tranh một cách nghiêm túc và đầy đam mê. Anh vẫn luôn dành riêng cho đàn Tranh sự quý trọng hiếm có, do vậy, trở thành một bậc thầy của cả nghệ thuật biểu diễn piano và đàn Tranh. Trí Nguyễn cũng tuân thủ phương thức chú âm cổ, theo ngũ cung, thay vì chú âm theo hệ thống nốt nhạc phương Tây, điều giờ này đã không còn được sử dụng phổ biến ngay cả ở những trường lớp đào tạo nhạc dân tộc ở Việt Nam.

Không chỉ là một album hòa tấu, Consonnances thực sự là một thành quả sáng tạo nghệ thuật nghiêm túc, đưa đến người nghe những kỹ thuật diễn tấu điêu luyện, cảm xúc dạt dào. Consonnaces với trung tâm là tiếng đàn Tranh của nghệ sĩ bậc thầy Trí Nguyễn, và sự hòa điệu của những nhạc cụ của âm nhạc cổ điển phương Tây, cùng thể hiện những tác phẩm thuyền thống của Việt Nam theo lối cổ truyền, khiến cho người nghe tự hào về một nhạc cụ giàu tính dân tộc, và khả năng diễn tấu cũng như dẫn dắt của đàn Tranh. Âm nhạc cổ truyền của Việt Nam hoàn toàn đủ tầm vóc để biểu diễn ở những sân khấu lớn. Album Consonnances cũng là món quà mà Trí Nguyễn dành riêng cho quê hương, với những tâm tình và thương nhớ của một người Việt thuần túy, trọn vẹn cả tâm hồn và thể tính.

Danh sách bài hát:

1. Khóc Hoàng Thiên
2. Trăng Thu Dạ Khúc
3. Lý Giao Duyên
4. Lưu Thủy Đoản
5. Lý Con Sáo
6. Sương Chiều
7. Khổng Minh Tọa Lầu
8. Nam Ai
9. Lưu Thủy Hành Vân
10. Ái Tử Kê
11. Từ Quy Từ
12. Rao Buồn
13. Hoài Xứ

Ngọc Hiếu – Phong Cách Sống

Trong Giấc mộng lớn, Lý như một người chiêm nghiệm về cuộc sống ảo mộng với nét nhạc khá lạ lẫm. Phần đệm của guitar và piano rất ăn ý, âm thanh của hai thứ nhạc cụ hòa quyện vào nhau đến kỳ lạ, làm nền cho tiếng hát bay cao. Hương lạc, phổ thơ Trầm Hương, được ví như bản kinh cầu, với phần đệm của hai guitar tạo ra một bầu không khí ma mị. Ở đó, thi thoảng có những tiếng hét gọi, biểu hiện nội tâm đầy bi kịch, giằng xé. Những Lúng ta lúng túng, Cơn bão nghiêng đêm đều rất hay và phù hợp với tinh thần chung của album. Nét giai điệu đáng yêu, dễ nhớ, dễ nghe và dễ say. Nó mộc mạc, giản dị, ít góc cạnh, chẳng thô tháp, xù xì nhưng vẫn đầy cá tính…

Danh sách bài hát:

1. Giấc Mộng Lớn – Lê Cát Trọng Lý
2. Mùa Yêu – Lê Cát Trọng Lý
3. Lúng Ta Lúng Túng – Lê Cát Trọng Lý
4. Chênh Vênh – Lê Cát Trọng Lý
5. Hương Lạc – Lê Cát Trọng Lý
6. Chuyến Xe – Lê Cát Trọng Lý
7. Không Tên – Lê Cát Trọng Lý
8. Trời Ơi – Lê Cát Trọng Lý
9. Cơn Bão Nghiêng Đêm – Lê Cát Trọng Lý
10. Chênh Vênh (Guitar Version) – Lê Cát Trọng Lý

Album Quê Em Mùa Nước Lũ gồm 10 ca khúc nhạc quê hương quen thuộc với khán giả như: Hình Bóng Quê Nhà, Hành Trình Trên Đất Phù Sa, Chị Đi Tìm Em, Còn Thương Rau Đắng Mọc Sau Hè,… song song với những ca khúc mà Phương Mỹ Chi đã thể hiện trong chương trình Giọng Hát Việt Nhí như: Quê Em Mùa Nước Lũ, Áo Mới Cà Mau, Bài ca Đất Phương Nam,… Album Quê Em Mùa Nước Lũ do Quang Lê Production sản xuất, Viết Tân đại diện phát hành. Những người thực hiện CD này hầu hết ở những tên tuổi ở hải ngoại như Đồng Sơn và Hiệp Định, đặc biệt là nhạc sĩ Tùng Châu, người chỉ chuyên hòa âm cho những giọng ca của Trung tâm Thúy Nga.

“Theo đánh giá của tôi, nếu mang các ca khúc trong album này ra so sánh với những bản thu trước đây trên mạng, chắc chắn sẽ là một sự khác biệt bởi Mỹ Chi đã hát sâu hơn và nhiều tình cảm hơn”, ca sĩ Quang Lê đánh giá. Về phần mình, Mỹ Chi cũng nói rằng em cũng đầu tư rất nhiều công sức cho sản phẩm đầu tay và em tin album này sẽ là một sự khác biệt so với trước đây.

Danh sách bài hát:

1. Câu Hò Điệu Lý Còn Đây
2. Còn Thương Rau Đắng Mọc Sau Hè
3. Hình Bóng Quê Nhà [Quang Lê & Phương Mỹ Chi]
4. Bà Năm
5. Hành Trình Trên Đất Phù Sa
6. Bài Ca Đất Phương Nam
7. Chị Đi Tìm Em
8. Quê Em Mùa Nước Lũ
9. Áo Mới Cà Mau
10. Về Dưới Mái Nhà [Quang Lê & Phương Mỹ Chi]

Mười hai ca khúc của album, xen lẫn vào những tuyệt phẩm của Ngô Thụy Miên, Trường Sa, Từ Công Phụng, Phạm Đình Chương, là một vài ca khúc của Nguyễn Ngọc Thiện. Điều này, đầu tiên đã khiến “gu” nhạc của album phần nào mất đi tính hài hòa. Tuy rằng các giọng ca đều đã cố gắng thể hiện hết những ưu điểm của mình, nhưng ở một vài ca khúc, xúc cảm đã không đủ đất để ca sĩ truyền tải đầy đủ những rung cảm nghệ thuật của mình.

Dũng, Nguyên, Minh, Phú, bốn giọng ca bốn chất nhạc khác nhau, nhưng phải thừa nhận giọng ca của Xuân Phú mang lại một cảm giác tự nhiên và cân đối nhất. “Xin Còn Gọi Tên Nhau” là ca khúc mà người nghe được cái hồn của tình xưa.

Ca sĩ: Tổng hợp
Thể loại: Trữ tình
Hãng sản xuất: SaiGon Audio
Đánh giá: 2/5

Album chỉ gồm 6 ca khúc của hai đại thụ âm nhạc Phạm Duy – Trịnh Công Sơn, cho thấy sự coi trọng phần tinh chọn hơn là khuyến mãi với những bonus track. Nghe Đức Tuấn hát, người nghe cảm nhận được sự kỹ lưỡng trong cách xử lý kỹ thuật thanh âm của anh. Qúa tròn trịa và quá trau chuốt, xúc cảm trước tiên sẽ dễ được cảm nhận vì đó là cách thể hiện cảm xúc nghiêm túc. Nhưng đứng ở góc độ người nghe, nhất là đối với dòng nhạc trữ tình, sự kỹ lưỡng và tròn trịa hơn trong giọng ca đôi khi vẫn chưa khiến người nghe đạt đủ được cái chất sầu, của ái, của vương, của hận, ẩn chứa trong lòng các ca khúc. Vẫn còn thiếu một sự đặc thù, một chút dị biệt trong giọng ca của anh.

“Ngậm ngùi” là ca khúc thành công nhất của album, còn “áo anh sứt chỉ đường tà” dường như chỉ mới là sự thử nghiệm mà thôi.

Ca sĩ thể hiện: Đức Tuấn
Thể loại: Trữ tình
Hãng sản xuất: Phương Nam Film
Đánh giá: 4/5

Danh sách bài hát:

1. Ngậm Ngùi
2. Chiếc Lá Thu Phai
3. Thuyền Viễn Xứ
4. Tôi Ru Em Ngủ
5. Này Em Có Nhớ
6. Áo Anh Sứt Chỉ Đường Tà

Thông tin chương trình:

• Chương trình miễn phí rượu vang.
• Album được mix và hòa âm bởi nhạc sỹ Duy Cường (con trai cố NS. Phạm Duy), phần Remaster do John Tomlinson Studio thực hiện.
• Album gồm những nhạc phẩm nổi tiếng của các nhạc sỹ Trịnh Công Sơn, Phạm Duy, Phạm Thế Mỹ… qua phần trình bày của các ca sỹ Thiên Phượng, Ngọc Quy…
• Xen kẽ là phần trình bày các bản ghi âm nhạc Việt trên LP…

Thời gian:

• 20h – 22h ngày thứ Bảy 07/06/2014
• 20h – 22h ngày Chủ nhật 08/06/2014

Địa điểm: Thính phòng lầu 1 – Cafe Hi-end – 21 Nguyễn Đình Chiểu, Quận 1, Tp. Hồ Chí Minh

(*) Vì số lượng chổ ngồi giới hạn, vui lòng liên hệ đặt chỗ trước với Audio Space theo số điện thoại 0914. 104. 725 (A. Thiện) hoặc anh Phong – cà phê Hi-end – tel: 090 3918285.

Trân trọng thông báo và kính mời !

Nguồn: https://www.facebook.com/events/1436736776578744/

Không nức nở như các ca khúc bolero, Dòng thời gian in đậm một Lệ Quyên trữ tình, sâu lắng theo cách khác, và đó là album được cô thể hiện nhiều cảm xúc nhất từ trước đến nay. Đó không chỉ là suy nghĩ, cách hát của một ca sĩ thế hệ hôm nay nhìn về quá khứ, lắng nghe và cảm nhận nét đẹp trong âm nhạc ngày xưa mà còn là người sẽ kể tiếp những câu chuyện tình ấy trong không khí cuộc sống âm nhạc hôm nay.

Danh sách bài hát:

1. Bản Tình Cuối (Ngô Thụy Miên)
2. Dấu Tình Sầu (Ngô Thụy Miên)
3. Mắt Biếc (Ngô Thụy Miên)
4. Một Mình (Lam Phương)
5. Xóm Đêm (Phạm Đình Chương)
6. Đêm Đông (Nguyễn Văn Thương)
7. Thu Ca (Phạm Mạnh Cương)
8. Cô Đơn (Nguyễn Ánh 9)
9. Xin Còn Gọi Tên Nhau (Trường Sa)
10. Niệm Khúc Cuối (Ngô Thụy Miên)
11. Dư Âm (Nguyễn Văn Tý)
12. Nửa Hồn Thương Đau (Phạm Đình Chương)

Tuy đây là những sáng tác không mới, nhưng với một giọng ca đầy trải nghiệm trong cuộc sống, Thu Phương đã thổi hồn vào những tình khúc này nhiều cảm xúc khiến người nghe phải thổn thức và rung động theo từng câu hát. Có lẽ, qua những thăng trầm trong cuộc sống riêng đã giúp cho Thu Phương có được một album hát về biển thật xuất sắc từ hòa âm cho đến cách thể hiện.

Danh sách bài hát:

1. Bay Đi Cánh Chim Biển
2. Biển, Nỗi Nhớ Và… Em
3. Biển Cạn
4. Bên Em Là Biển Rộng
5. Biển Nghìn Thu Ở Lại
6. Biển Tình
7. Thuyền Và Biển
8. Biển Chờ
9. Mưa Trên Biển Vắng
10. Biển Nhớ
11. Nha Trang Ngày Về

Tình khúc vượt thời gian là một album tập hợp 12 ca khúc viết về tình yêu của các nhạc sỹ nổi tiếng trải dài xuyên suốt nửa thế kỷ qua như Phạm Duy & Phạm Thiên Thư (Đưa em tìm động hoa vàng), Trịnh Công Sơn (Chiếc lá thu phai), Lê Uyên Phương (Dạ khúc cho tình nhân), Ngô Thụy Miên (Bản tình cuối – song ca cùng Đàm Vĩnh Hưng, Mắt biếc, Dấu tình sầu), Trường Sa (Xin còn gọi tên nhau), Trần Trịnh & Nhật Ngân (Qua cơn mê), Anh Bằng (Anh còn nợ em), Nguyễn Vũ (Lời cuối cho em, song ca với Hồng Ngọc), Nguyễn Ánh 9 (Cô đơn), Hoàng Thanh Tâm (Rong rêu)…

Tình khúc vượt thời gian vẫn chủ đề về tình yêu, những giai điệu, ca từ trong album được thể hiện qua những cảm xúc khác nhau, những cung bậc tình cảm khác nhau. 12 bản tình ca đẹp như 12 tháng của một năm. Từ xuân, hạ, thu, đông với bao mưa nắng, hò hẹn, chia xa và hội ngộ. Tình yêu luôn là một đề tài muôn thuở và tốn không biết bao nhiêu giấy mực của người sáng tác. Tình yêu cũng như số phận của con người, chẳng ai giống ai và chẳng đi theo một con đường chung nào cả. Nhưng kết thúc, dẫu vuông tròn hay chia ly thì tình yêu vẫn luôn đẹp, luôn lưu lại trong ký ức mỗi “Bật mí” từ phòng thu Bản thân Phan Đinh Tùng cũng như ekip đã nỗ lực hết mình cho album này. Tùng tham khảo những giọng hát khác nhau đã “đóng đinh” những nhạc phẩm này vào sự nghiệp âm nhạc của họ, như Rong rêu (Tuấn Ngọc), Cô đơn (Trần Thu Hà), Bản tình cuối (Khánh Ly), Qua cơn mê (Bảo Yến)… để tìm đúng bản nhạc chuẩn nhất, đúng lời lẫn nốt nhạc nhất. Trước khi bước vào phòng thu, Tùng cảm thấy hồi hộp vô cùng. Rồi mạnh dạn hát, mạnh dạn thể hiện với những bản phối mới, phù hợp với giọng hát của mình nhất. Nhạc sỹ hòa âm Tấn Phong cũng rất vất vả khi sát cánh với Tùng trong phòng thu để lắng nghe, góp ý và chỉnh sửa cho Tùng từng nốt nhạc. Album cứ thu đi thu lại rất nhiều lần, mọi người mới cảm thấy hài lòng.

Danh sách bài hát:

1. Dạ Khúc Cho Tình Nhân (Lê Uyên Phương)
2. Anh Còn Nợ Em (Anh Bằng)
3. Lời Cuối Cho Em (Nguyễn Vũ) [Phan Đinh Tùng & Hồng Ngọc]
4. Đưa Em Tìm Động Hoa Vàng (Phạm Duy, Phạm Thiên Thư)
5. Xin Còn Gọi Tên Nhau (Trường Sa)
6. Cô Đơn (Nguyễn Ánh 9)
7. Qua Cơn Mê (Trần Trịnh, Nhật Ngân)
8. Bản Tình Cuối (Ngô Thụy Miên) [Phan Đinh Tùng & Đàm Vĩnh Hưng]
9. Chiếc Lá Thu Phai (Trịnh Công Sơn)
10. Rong Rêu (Hoàng Thanh Tâm)
11. Mắt Biếc (Ngô Thụy Miên)
12. Dấu Tình Sầu (Ngô Thụy Miên)

PV

Hát lại những ca khúc xưa đang là một xu hướng mà gần đây rất nhiều nghệ sĩ đã thực hiện. Không ngoại lệ, Phương Vy cũng chọn để hát những ca khúc nhạc ngoại được dịch sang lời Việt bởi nhạc sĩ Phạm Duy, Nam Lộc và Trường Kỳ hay những ca khúc rất phổ biến của nhạc sĩ Trần Thiện Thanh như Tình có như không hay Gặp nhau làm ngơ… tuy nhiên nữ ca sĩ trẻ đã quyết định đi theo phong cách jazz khá “nặng đô” chứ không phải kiểu nhẹ nhàng như smooth jazz.

Dù là một tập hợp của những ca khúc ngoại và Việt Nam tưởng chừng như không có điểm chung nhưng điều làm các ca khúc này hoà vào nhau và tạo thành một màu sắc xuyên suốt từ đầu đến cuối abum chính là tinh thần của các bài hát cũng như nội dung của bài hát. Tất cả đều khá quen thuộc đối với người nghe đứng tuổi trong nước và rõ ràng là nhóm sản xuất cũng có ý đồ nhắm đến cộng đồng audiophile đông đảo. Tiếc là “Khi ta 20” chỉ là một album dạng nghe được bởi hầu hết ca khúc được chọn khi phối khí theo kiểu jazz đều hơi bị “ép” do giai điệu không thật sự phù hợp. Cho nên, dù chất giọng Phương Vy có cá tính đến đâu, ban nhạc có chơi tốt cỡ nào cũng không thể khiến người nghe thật sự thỏa mãn.

Để thực hiện được album này Phương Vy phải gửi lời cảm ơn đến một người đồng nghiệp, một người bạn thân của Vy đó chính là Trường Sa, người đã khởi xướng, gợi mở ý tưởng, chọn các ca khúc và phong cách âm nhạc cho album này. Với album này, Phương Vy mong muốn khi đến với tay người nghe là khán giả trung niên sẽ gợi nhớ đến những hình ảnh tươi đẹp của tuổi hai mươi qua giai điệu quen thuộc gắn liền với thời thiếu niên đầy nhiệt huyết. Với cách hoà âm phối khí mới và nhẹ nhàng cũng sẽ cho các bạn khán giả trẻ một cảm giác tươi mới, yêu đời để tận hưởng những gì mình đang có ở độ tuổi đẹp nhất của đời người.

Danh sách bài hát:

1. Tình Có Như Không
2. Em Đẹp Nhất Đêm Nay
3. Hôn Em Nồng Nàn
4. Mây Lang Thang
5. Biết Đến Thuở Nào
6. Gặp Nhau Làm Ngơ
7. Khi Xưa Ta Bé
8. Khi Ta Hai Mươi
9. Biết Ra Sao Ngày Sau
10. Khi Ta Hai Mươi (Bonus Track)

HFVN PV

Sở hữu giọng hát đặc biệt, Tuyết Loan không chỉ được người yêu jazz Việt Nam yêu thích vì cách thể hiện rất Mỹ, bà còn được khán giả nước ngoài đánh giá cao khi biểu diễn tại TP HCM trong nhiều năm qua.

Năm 1993, một nhóm các nhà sản xuất âm nhạc từ Singapore nghe bà hát và kinh ngạc khi thấy một giọng hát jazz đặc biệt như vậy tại Việt Nam. Họ mời bà sang quốc đảo sư tử biểu diễn và thu âm album mang tên “Jazzlady of Vietnam”. Từ đó, Tuyết Loan cũng thường được gọi là “Nữ hoàng nhạc jazz”.

Tuyết Loan đã phát hành hai CD nhạc jazz hát hoàn toàn tiếng Anh và một DVD ghi buổi biểu diễn cũng là liveshow duy nhất của bà. Năm 2014, lần đầu tiên trong suốt nhiều năm ca hát, bà cho phát hành album hát nhạc Việt đầu tiên mang tên “Thuở ấy có jazz”.

Nữ ca sĩ cho biết, sở dĩ đến bây giờ bà mới thu âm đĩa tiếng Việt vì bà cảm thấy bản thân hát nhạc jazz bằng tiếng mẹ đẻ không hay lắm. Khán giả thích nghe bà hát những ca khúc nhạc ngoại nhiều hơn. Ngoài ra, dòng nhạc này ở Việt Nam hiếm người nghe nên bà khá lưỡng lự để đầu tư. Những năm gần đây, khán giả trẻ bắt đầu chú ý đến jazz. Được sự ủng hộ của bạn bè, bà mạnh dạn cho ra đời đĩa nhạc xưa hát theo phong cách jazz.

“Thuở ấy có jazz” gồm 8 ca khúc, là những bản nhạc tiền chiến, nhạc trữ tình lãng mạn nổi tiếng của các nhạc sĩ Văn Phụng, Đoàn Chuẩn, Lam Phương, Ngọc Bích, Thông Đạt, Huỳnh Anh, Lê Hựu Hà. Các nhạc phẩm được Tuyết Loan thể hiện theo cách hát rất riêng biệt của mình. Bà biến những bài hát vốn đã quen thuộc với nhiều thế hệ người Việt trở thành những bản nhạc mang phong vị lạ lẫm. Nó pha trộn giữa loại jazz đặc Mỹ với kiểu hát phòng trà những năm 1960 theo lối ngẫu hứng đầy dấu ấn cá nhân.

Các bản hòa âm do hai nhạc sĩ kỳ cựu về jazz của TP HCM thực hiện là Vũ Trọng Hiếu và Phạm Kiên Hoài. “Chúng tôi cùng nhau làm ra đĩa nhạc này như một món quà dành tặng cho Tuyết Loan, người đã nuôi dưỡng ngọn lửa jazz cháy liên tục suốt bao nhiêu năm qua, bất chấp mọi thăng trầm”, nhạc sĩ Vũ Trọng Hiếu chia sẻ.

Danh sách bài hát:

1. Tôi đi giữa hoàng hôn – Nhạc: Văn Phụng – Trình bày: Tuyến Loan
2. Cho em quên tuổi ngọc – Nhạc: Lam Phương – Trình bày: Tuyến Loan
3. Trở về bến mơ – Nhạc: Ngọc Bích – Trình bày: Tuyến Loan
4. Chuyển bến – Nhạc: Đoàn Chuẩn & Từ Linh – Trình bày: Tuyến Loan
5. Huyền thoại người con gái – Nhạc: Lê Hựu Hà – Trình bày: Tuyến Loan
6. Thuở ấy có em – Nhạc: Huỳnh Anh – Trình bày: Tuyến Loan
7. Ai về sông Tương – Nhạc: Thông Đạt – Trình bày: Tuyến Loan
8. Yêu – Nhạc: Văn Phụng – Trình bày: Tuyến Loan

Tâm Giao

Cùng với thời gian, âm nhạc Từ Công Phụng củng cố vị trí trong lòng người yêu nhạc với sự góp sức của những giọng hát danh tiếng. Người quen nghe nhạc Từ Công Phụng có thể ngay tức khắc hình dung ra Mắt lệ cho người, Tình tự mùa xuân, Kiếp dã tràng, Lời cuối… “phải” được hát như thế nào, từ ấn tượng nghe được trước đó đã dần trở thành thói quen. Và nhiệm vụ của ca sĩ Đức Tuấn cùng nhóm sản xuất album là phải tiếp cận những khán giả đã “quen” này bằng một cách khác, đồng thời có thể mở rộng đối tượng thưởng thức album tới cả những khán giả trẻ chưa từng nghe, chưa từng biết Từ Công Phụng là ai.

Đức Tuấn và nhạc sĩ hòa âm phối khí Lý Huỳnh Long đã làm một việc có vẻ mạo hiểm là thay đổi “diện mạo” một số bài hát bấy lâu đã bị “đóng khung” trong một lối trình diễn – do ảnh hưởng của một số nghệ sĩ lớp trước mà nhiều ca sĩ sau này đều rập khuôn theo lối hát như vậy, nhất là với những bài cực kỳ quen thuộc và phổ biến của Từ Công Phụng như Mắt lệ cho người, Tình tự mùa xuân, Kiếp dã tràng.

Đức Tuấn đã kết hợp phong cách hát trữ tình tiền chiến sở trường (đã đem lại cho anh thành công với dòng nhạc Văn Cao, Phạm Duy) với lối hát giàu kịch tính sau thời gian dài biểu diễn các bài hát nhạc kịch. Cơ sở cho sự kết hợp này nằm ở chỗ ê-kíp sản xuất và ca sĩ đã cùng nhau khai thác những câu chuyện bên trong mỗi bài hát (về cái chết trong bài Mắt lệ cho người; mất đi sự thơ ngây trong Như ngọn buồn rơi; hạnh phúc tìm lại sau những mất mát đau thương ở bài Tình tự mùa xuân; nỗi cô đơn tột cùng trong các bài Đêm không cùng, Kiếp dã tràng…).

Nhạc sĩ Lý Huỳnh Long đã đặt các bài hát ấy trong một không gian âm nhạc mới mẻ hơn những gì mà nhiều người nghe từng trải nghiệm với nhạc Từ Công Phụng. Những chất liệu vốn gắn liền với dòng nhạc này như thính phòng, dạ vũ nay được tái hiện trong một tinh thần pop “cập nhật” hơn, dù vẫn dựa trên nền tảng chính là acoustic. Sự thay đổi này có thể đem lại những bỡ ngỡ cho người nghe “cũ” nhưng lại là một dẫn dụ lý tưởng cho người nghe “mới”. Một số bài hát sau khi được thay đổi hẳn phong cách hòa âm, nhất là tiết tấu, dường như lại trở nên gần với tinh thần của tác phẩm gốc hơn, như bài Tình tự mùa xuân.

Giới thiệu album này đến với công chúng yêu nhạc, Đức Tuấn tiếp tục khẳng định vị thế của mình trong dòng nhạc trữ tình nhất là khả năng khai thác và làm mới những ca khúc vượt thời gian. Album cũng đánh dấu sự hợp tác lần đầu của Đức Tuấn và nhạc sĩ Lý Huỳnh Long cùng Tuan Trinh Production – nhà sản xuất đã tạo được ấn tượng tốt đẹp với loạt album acoustic của các ca sĩ Thanh Lam, Astrella, Lệ Quyên, Hoàng Nhật Minh…

Danh sách bài hát:

1. Tự tình mùa xuân
2. Như ngọn buồn rơi
3. Meắt lệ cho người
4. Trên ngày tháng đã qua
5. Đêm không cùng
6. Kiếp dã tràng
7. Mùa xuân trên đỉnh bình yên
8. Lời cuối
9. Mắt lệ cho người

PV

Trở về nước từ khoảng đầu những năm 2000, Tuấn Vũ dành nhiều thời gian cho gia đình và thỉnh thoảng xuất hiện trên những sân khấu ca nhạc. Và Đường xưa lối cũ có thể được xem là một trong những CD hiếm hoi của anh được thực hiện và phát hành tại Việt Nam. Không chỉ là món quà đến những người đã và đang yêu mến anh, Tuấn Vũ cũng muốn qua CD này giới thiệu một giọng ca nối tiếp anh trong tương lai, đó là người em ruột Viết Thanh.

Đại diện ekip thực hiện cho biết: “Nhiều năm nay, có thể nói khán giả có thể nghe giọng hát của Tuấn Vũ ở rất nhiều nơi mà không để ý rằng đó là những bản thu âm được thực hiện từ nhiều năm về trước, thậm chí có những bản thu âm từ những năm 1987 – 1988. Và nhiệm vụ của chúng tôi ở CD này là mang đến quý vị khán giả giọng hát của Tuấn Vũ năm 2010 một cách trung thực nhất. Mặt khác, chúng tôi cũng muốn gửi lời chúc mừng đến những ai đã và đang yêu thích Tuấn Vũ vì rằng thần tượng của họ vẫn giữ được giọng hát của mình dù thời gian có qua đi”.

Anh cũng chia sẻ thêm: “Thời gian thực hiện album này cũng có thể được xem là một kỉ lục vỏn vẹn chưa đến 10 ngày kể từ lúc lên kế hoạch thực hiện, biên tập, thu âm và phát hành. Đặc biệt phần ghi âm của ca sĩ Tuấn Vũ chỉ mất hai ngày thay vì kéo dài hàng tuần hay hàng tháng đối với những ca sĩ trẻ khác. Điều đó cho thấy người ca sĩ này vẫn giữ được tác phong chuyên nghiệp, giữ được ngọn lửa trong cảm xúc và giọng hát dù rằng tuổi tác đã ngoài 50. Dù rằng được hoàn thành trong thời gian rất ngắn nhưng chúng tôi tin rằng khán giả sẽ cảm nhận được sự nghiêm túc của toàn bộ ekip thực hiện qua chất lượng của album”.

Trong album, ngoài những ca khúc quen thuộc như Thương hoài ngàn năm (Phạm Mạnh Cương), Đường xưa lối cũ (Hoàng Thi Thơ), Thuyền xa bến đỗ (Huy Phương), Người phu kéo mo cau (Vinh Sử), Mèo hoang (Hàn Châu), Đêm cuối (Ngọc Sơn) còn có những sáng tác mới của Vũ Phong Sơn với Góc giáo đường năm cũ và đặc biệt là chùm 3 ca khúc của nhạc sĩ Phạm Anh Cường Tìm lại người xưa, Ánh trăng đêm buồn, Làm bạn với cô đơn. Đây là những sáng tác mà Phạm Anh Cường viết riêng cho tiếng hát của Tuấn Vũ.

Nhạc sĩ Phạm Anh Cường cho biết: “Từ lâu tôi đã nghe và yêu thích tiếng hát của Tuấn Vũ nên đã sáng tác khá nhiều ca khúc dành riêng tặng cho người ca sĩ này. Nhân dịp anh về nước, tôi đã cố gắng liên lạc và được anh nhận lời. Có thể nói mặc dù khi viết ca khúc tôi đã từng tưởng tượng ra cách anh Tuấn Vũ thể hiện nhưng đến khi nghe người thật việc thật thì cảm xúc ấy còn hơn cả những gì tôi tưởng tượng. Hình dung về cảm giác đó tôi chỉ có thể dùng 2 chữ là “phê” và “mùi”, là đỉnh cao của dòng nhạc trữ tình, sâu lắng. Thật ra tôi còn sáng tác nhiều hơn 3 bài cho anh, nhưng do phạm vi của một album nên tôi đành dành dụm những ca khúc đó cho album thứ hai vậy”.

Đôi nét về ca sĩ Tuấn Vũ và ca sĩ Viết Thanh

Ca sĩ Tuấn Vũ tên thật là Nguyễn Văn Tài sinh năm 1959. Sớm bộc lộ năng khiếu ca hát từ những năm 15, 16 tuổi. Cuối thập niên 1980, anh nổi bật trong làng âm nhạc của người Việt tại hải ngoại với những ca khúc trữ tình, sâu lắng. Nghệ danh Tuấn Vũ được anh ghép từ tên của hai người cháu, con của người anh cả trong gia đình.

Trong gia đình, Tuấn Vũ là người con thứ 4, Viết Thanh là người con thứ 10 và cũng là con Út. Trong số các anh chị em, Viết Thanh không chỉ giống Tuấn Vũ về ngoại hình mà còn cả giọng nói. Từ nhỏ, Viết Thanh cũng đã bộc lộ xu hướng nghệ thuật của mình nhưng lại thông qua bộ môn điêu khắc. Trước khi phát hành CD Đường xưa lối cũ này, Viết Thanh vẫn là một doanh nhân khá thành công với công việc xây dựng, điêu khắc gỗ và sản xuất hàng thủ công mỹ nghệ. Sau nhiều lần được khen hát giống Tuấn Vũ và được bạn bè khuyến khích, Viết Thanh quyết định thử sức mình trong lĩnh vực ca hát. Có thể nói Viết Thanh có giọng hát bẩm sinh gần giống với Tuấn Vũ, chỉ chưa “bén” bằng giọng người anh ruột của mình (theo lời của ekip sản xuất) và sẽ rất khó có thể phân biệt nếu không nghe kĩ.

Danh sách bài hát:

1. Lời giới thiệu
2. Ánh trăng đêm buồn – Nhạc: Phạm Anh Cường – Trình bày: Viết Thanh
3. Thuyền xa bến đỗ – Nhạc: Huy Phương – Trình bày: Tuấn Vũ
4. T ìm lại người xưa – Nhạc: Phạm Anh Cường – Trình bày: Viết Thanh
5. Góc giáo đường năm cũ – Nhạc: Vũ Phong Sơn – Trình bày: Tuấn Vũ
6. Đ ường xưa lối cũ – Nhạc: Hoàng Thi Thơ – Trình bày: Tuấn Vũ & Viết Thanh
7. Người phu kéo mo cau – Nhạc: Vinh Sử – Trình bày: Tuấn Vũ
8. Làm bạn với cô đơn – Nhạc: Phạm Anh Cường – Trình bày: Viết Thanh
9. Đêm hoang – Nhạc: Hàn Châu – Trình bày: Tuấn Vũ
10. Thương hoài ngàn năm – Nhạc: Phạm Mạnh Cương – Trình bày: Viết Thanh
11. Đêm cuối – Nhạc: Ngọc Sơn – Trình bày: Tuấn Vũ

Tuấn Trinh

Đây là chương trình “ăn khách” một thời của Hãng phim Trẻ, là album mở đầu cho thời kỳ lên ngôi của ca khúc viết về Hà Nội, từng tạo được tiếng vang và bán rất chạy trên cả 3 định dạng cassette, băng VHS và CD, nay được phát hành lại dưới định dạng đĩa đĩa than (vinyl) sau gần 2 thập kỷ ra đời.

Thưởng thức album với chất lượng analog trung thực, có cảm giác được sống lại một thời huy hoàng của nhạc Việt. “Vượt” thời gian để thính giả trở về với những ký ức cũ của mỗi người, những kỷ niệm gắn liền với từng bài hát được vang lên qua vẻ đẹp đắm say của các giọng “ngư nữ”: NSND Lê Dung, Thu Hà, Mỹ Linh, Thùy Dung…

Ở phiên bản đĩa than, danh sách bài hát không được giữ nguyên như ban đầu mà album được biên tập lại, bỏ ra và thêm một số bài vào như một cách làm mới chương trình. Có thể nói rằng Hà Nội, mùa vắng những cơn mưa là một trong những đĩa nhạc hay nhất về Thủ đô bởi nó tập hợp được nhiều ca sĩ nổi tiếng mà các bản thu trong đĩa đã gắn liền tên tuổi với người hát. Không ai hát bài hát chủ đề thành công hơn Cẩm Vân, không ai hát Hoa sữa hay hơn Thanh Lam, khó ai hát Chiều phủ Tây hồ bằng Lê Dung hay thể hiện Chị tôi, Hà Nội đêm trở gió vượt qua Mỹ Linh…

So với phiên bản cũ thì đĩa than của “Hà Nội mùa vắng những cơn mưa” có thêm Ru con mùa đông và Nhớ về Hà Nội do Lê Dung, Hồng Nhung thể hiện.

Gồm các ca khúc:

Mặt A:

• Hà Nội đêm trở gió – Nhạc: Trọng Đài – Lời: Chu Lai – Trình bày: Mỹ Linh
• Có phải em mùa thu Hà Nội – Nhạc & Lời: Trân Quang Lộc – Trình bày: Hồng Nhung
• Hoa sữa – Nhạc & Lời: Hồng Đăng – Trình bày: Thanh Lam
• Chiều phủ Tây Hồ – Nhạc: Phú Quang – Lời: Thái Thăng Long – Trình bày: Lê Dung
• Hà Nội mùa vắng những cơn mưa – Nhạc: Trương Quý Hải – Lời: Bùi Thanh Tuấn – Trình bày: Cẩm Vân

Mặt B:

• Chị tôi – Nhạc: Trọng Đài – Lời: Đoàn Thị Tảo – Trình bày: Mỹ Linh
• Lãng đãng chiều đông Hà Nội – Nhạc: Phú Quang – Lời: Tạ Quốc Chương – Trình bày: Thu Hà
• Ru con mùa đông – Nhạc & Lời: Đặng Hữu Phúc & Phan Đan – Trình bày: Lê Dung
• Nhớ về Hà Nội – Nhạc & Lời: Hoàng Hiệp – Trình bày: Hồng Nhung

Khánh Nguyễn – Thể thao & Văn hóa Cuối tuần

Về đây em của Trịnh Nam Sơn có phần hòa âm mới lạ với sự tham gia của bè dây cũng được coi là một thành công. Lê Hiếu hát không có nhiều đột biến, nhưng với những ca khúc dạng này, đột biến có lẽ không cần thiết. Con đường màu xanh, một bản song ca khác, bên một Lệ Quyên đầy mạnh mẽ, lối hát của Lê Hiếu tỏ ra rất đồng điệu. Các ca khúc còn lại đều khá mộc mạc, sạch sẽ dù cảm xúc không được đậm cho lắm. Một album nhạc Việt tương đối ổn dành cho những người yêu nhạc xưa…

Danh sách bài hát

1. Tình Khúc Cho Em – Lê Hiếu & Lưu Hương Giang
2. Một Lời Cuối Cho Em – Lê Hiếu
3. Về Đây Em – Lê Hiếu
4. Bài Tango Cho Em – Lê Hiếu
5. Tim Anh Trôi Về Em – Lê Hiếu
6. Như Đã Dấu Yêu – Lê Hiếu
7. Thêm Một Lần Nữa – Lê Hiếu
8. Con Đường Màu Xanh – Lê Hiếu
9. Tim Anh Trôi Về Em – Lê Hiếu
10. Tình Khúc Cho Em – Lê Hiếu
11. Và Tôi Cũng Yêu Em – Lê Hiếu

Ngân Bình

Điều đáng tiếc là Giọt lệ cho ngàn sau ra thị trường trong im lặng, gần như không có hình thức quảng bá nào, và nó thực sự chìm nghỉm vào thị trường vốn bộn bề hàng V-pop kém chất lượng. Sự kết hợp giữa hai tài năng đỉnh cao đã biến album này thành một kiệt tác nhạc Việt đuơng đại, cũng là mục tiêu săn lùng từ nhiều năm qua của nhiều audiophile Việt. Không ít người, dù đã sở hữu bản ghi hải ngoại vẫn mua thêm CD mới này làm đồ “dự phòng”, chứng tỏ nó được yêu thích đến mức nào. Nhưng cũng phải nói rằng, Giọt lệ cho ngàn sau không phải album dành cho số đông, nó đòi hỏi sự nghiêm túc trong việc thưởng thức cũng như khả năng cảm thụ phải ở một trình độ nhất định, mới có thể thấy được hết vẻ đẹp của các tác phẩm trong đó.

Với những người mê dòng nhạc tình Việt Nam, nhạc sĩ Từ Công Phụng chẳng hề xa lạ. Những ca khúc nổi tiếng của ông như Tuổi xa người, Trên ngọn tình sầu, Mắt lệ cho người, Bây giờ tháng mấy, Ơn em, Như chiếc que diêm, Mùa xuân trên đỉnh bình yên, Mùa thu mây ngàn… dù dã có hàng chục năm tuổi vẫn được tìm nghe, được không biết bao thế hệ ca sĩ hát lại. Bắt đầu vào nghiệp sáng tác từ năm 19 tuổi, Từ Công Phụng sớm trở nên nổi tiếng với chất nhạc mang phong cách ballad êm dịu, chậm buồn mà không sến, không ủy mị, nét giai điệu uyển chuyển, để lại những ấn tượng sâu đậm trong lòng người nghe. Tác phẩm của ông khá kén người hát, phải là những tài năng thực thụ mới có thể truyền tải được dòng cảm xúc đong đầy trong từng nốt nhạc. Những cái tên đã góp phần làm nên “danh phận” cho nhạc Từ Công Phụng từ trước đến nay không nhiều, lớp gạo cội có Lệ Thu, Tuấn Ngọc, Sỹ Phú, Duy Quang, Khánh Hà, Thái Hiền, lớp trẻ có Bằng Kiều, Trần Thái Hòa, Ngọc Hạ… Trong đó, Tuấn Ngọc vẫn được coi là người hát Từ Công Phụng thành công nhất, được ưa chuộng nhất, và Giọt lệ cho ngàn sau chính là album xuất sắc nhất.

Những năm 90 thế kỷ trước chính là quãng thời gian giọng ca của Tuấn Ngọc đứng trên đỉnh cao, dầy dặn, trầm ổn, cách xử lý thì ở đẳng cấp thượng thừa. Chính vì thế, ông làm chủ các sáng tác của nhạc sĩ Từ Công Phụng chẳng mấy khó khăn, cứ thong thả, nhẹ nhàng như đi dạo vậy, nhưng những niềm vui, nỗi buồn, sự cô đơn, dằn vặt, khổ đau trong từng ca khúc vẫn được thể hiện thật rõ nét, ấn tượng. Mở màn bằng Mắt lệ cho người, ngay lập tức Tuấn Ngọc đã làm người nghe điêu đứng bằng những nốt cao ở ngay đoạn đầu, để rồi sau đó lắng dịu dần theo “cánh chim khuất ngàn” và “những dấu chân người đã bụi mờ”. Giọng hát của ông bay bổng trên tiếng piano rơi rụng, trên tiếng đàn dây lả lướt, khắc khoải về một chuyện tình buồn. Không thể không nhắc đến phần hòa âm đầy ấn tượng của nhạc sĩ Duy Cường. Bên cạnh những âm thanh mô phỏng tự nhiên được “cài cắm” khéo léo, sự góp mặt của bè dây ở một chừng mực rất vừa phải còn làm các tác phẩm trở nên sang trọng hơn mà vẫn không hề mất đi nét mộc mạc vốn có.

Trên tháng ngày đã qua là một ca khúc đặc biệt của nhạc sĩ Từ Công Phụng, từ nét nhạc đến ca từ, và “phù thủy hòa âm Duy Cường” đã khoác lên ca khúc này một chút phóng túng của jazz, gửi thêm nét tung tẩy của bossa-nova dù lời hát rất buồn. Cũng có nhiều ca sĩ “thử sức” với Trên tháng ngày đã qua, nhưng chỉ Tuấn Ngọc mới tạo ra cảm giác trầm tư, suy ngẫm với những câu ca đầy ẩn ức: “Em nhìn thấy được gì/Có phải chăng rạn vỡ trong tâm hồn chúng ta…” Sự tiếc nuối dường như cứ đeo đẳng theo người nghe rất lâu sau khi tiếng nhạc dứt hẳn.

Nếu được hỏi ca khúc nào hay nhất album, chắc chắn nhiều người sẽ chọn Mùa xuân trên đỉnh bình yên. Còn phảng phất ở đó nét buồn man mác, nhưng nét giai điệu thật đẹp đậm chất tiền chiến đã mang lại cho người nghe sự thư thái, nhẹ nhàng, với bầu không khí êm ái của tiết xuân tươi, của cây cối đâm chồi. Vẫn biết trong hầu hết ca khúc của Từ Công Phụng, hạnh phúc chỉ như lời nói dối, tình yêu là thứ không thật, và trong Mùa xuân trên đỉnh bình yên, hạnh phúc, tình yêu đã gần như là cơn mơ sắp trở thành hiện thực, với cả nỗi sợ hãi mơ hồ chúng sẽ trôi tuột khỏi tầm tay, để tác giả phải thốt lên “đỉnh bình yên trên cao, xin em giữ kín cho lâu dài…”. Một ca khúc rất giàu hình ảnh, với mây trời, nắng ấm, chim muông, tưởng xa mà hóa gần. Giọng hát của Tuấn Ngọc, với một chút gai góc càng làm cho Mùa xuân trên đỉnh bình yên trở nên lôi cuốn hơn bội phần.

Nghe những Đêm không cùng, Như ngọn buồn rơi, rồi Mùa thu mây ngàn, người nghe sẽ càng hiểu sâu thêm về thế giới trong tình ca Từ Công Phụng. Đó là bầu trời u ám trong cơn mưa, là quá khứ mặn chát, là tương lai thất lạc. Đâu đó là biển xanh vỗ về, gió bước chân đi vào rừng sâu rét mướt. Sang đến Như chiếc que diêm, còn thấy cả thềm xưa rữa nát trong phố cũ ngu ngơ. Những kỷ niệm buồn bã chông chênh đi vào lòng người thưởng thức, rồi ẩn sâu trong vô thức, như một vết hằn không bao giờ xóa nổi, chẳng khác gì ca từ ngút ngàn cay đắng: “vì lời em sớm muộn gì cũng một lần gian dối. Tình anh sớm muộn gì cũng đưa vào tăm tối…” Như chiếc que diêm cũng là một ca khúc cực kỳ nổi tiếng của Từ Công Phụng, và phiên bản do Bằng Kiều thể hiện cũng được yêu thích chẳng kém phiên bản Tuấn Ngọc. Nếu Bằng Kiều dữ dội, tuôn trào, rực cháy như que diêm mới bén lửa thì sự nhọc mệt, thoáng chút buông xuôi của Tuấn Ngọc chẳng khác nào que diêm đã gần tàn, chỉ còn tia sáng nhỏ trước khi vụt tắt. Cảm xúc của cả hai đều ngút ngàn, nhưng để ngấm sâu hơn thì đàn anh Tuấn Ngọc vẫn nhỉnh hơn chút ít. Ca khúc chủ đề, Giọt lệ cho ngàn sau quả thực là bức tranh tuyệt vời, quyến rũ người thưởng thức từ giai điệu đến ca từ. Bè dây chơi dìu dặt đằng sau giọng hát đầy phong sương của Tuấn Ngọc càng làm tăng thêm vẻ đẹp của bài hát, với phần lời như một bài thơ, giàu tính văn chương, và dù đang nói tới một mối tình đổ vỡ vẫn ẩn chứa nhân sinh quan đầy cam chịu và độ lượng – cũng chính là nhân sinh quan của tác giả.

Đối với nhiều người mê các sáng tác của Từ Công Phụng và giọng ca Tuấn Ngọc, 10 ca khúc trong Giọt lệ cho ngàn sau có vẻ còn hơi ít, nhưng dù sao cũng đã đủ làm nên một tác phẩm để đời. Một trong không nhiều album nhạc tình xứng đáng nhận hai từ “đỉnh cao” và có một vị trí trang trọng trên mọi kệ đĩa, cũng như trong tâm hồn người yêu nhạc Việt.

Danh sách bài hát:

1. Tuấn Ngọc – Mắt Lệ Cho Người [05:59]
2. Tuấn Ngọc – Trên Tháng Ngày Đã Qua [05:30]
3. Tuấn Ngọc – Như Ngọn Buồn Rơi [05:53]
4. Tuấn Ngọc – Tình Tự Mưa Xuân [04:00]
5. Tuấn Ngọc – Đêm Không Cùng [04:56]
6. Tuấn Ngọc – Giọt Lệ Cho Ngàn Sau [06:28]
7. Tuấn Ngọc – Mưa Xuân Trên Đỉnh Bình Yên [04:31]
8. Tuấn Ngọc – Như Chiếc Que Diêm [05:21]
9. Tuấn Ngọc – Mùa Thu Mây Ngàn [05:25]
10. Tuấn Ngọc – Lời Cuối [04:49]

Ngân Bình

Nếu lần đầu nhà sản xuất chưa tự tin khi phát hành 1.500 bản thì lần thứ 2, với Ngàn thu áo tím, con số tăng thành 1.900 bản. Theo nhà sản xuất – nhạc sĩ Đức Trí, việc quay trở lại tìm nghe đĩa than dường như không còn là trào lưu mang tính hoài cổ của cộng đồng nghe chuyên biệt, mà đã trở thành nhu cầu thưởng thức cao cấp. Chính sự đón nhận, không chỉ về mặt thương mại mà còn ở sự yêu mến – phản hồi của người nghe, là động lực cho những người thực hiện tiếp tục “dấn thân” với sản phẩm thứ hai sau chưa đầy một năm kể từ ngày ra mắt album đầu tiên.

Vẫn tiếp tục trung thành với acoustics nhằm phát huy sự chân thật của âm thanh cũng như sự tinh giản trong hòa âm phối khí, Ngàn thu áo tím tập hợp 8 ca khúc: Mộng sầu, Hà Nội ngày tháng cũ, Nghe những tàn phai, Quên đi tình yêu cũ, Mùa thu cánh nâu, Tương tư 4, Tiễn em và bài hát chủ đề, được thể hiện bởi: Ý Lan, Thanh Long Bass, Hương Giang, Quang Dũng. Nếu giọng hát Hương Giang rất phù hợp với không gian của acoustis, Thanh Long Bass và Quang Dũng rất khác với những album trước đây, thì cái đẹp của sự lả lơi trong giọng hát Ý Lan, theo nhạc sĩ Đức Trí, hẳn sẽ mang đến nhiều cảm nhận khác nhau.

Album gồm 8 ca khúc :

Mặt A

• TƯƠNG TƯ 4 – Nhạc và lời : Mặc Thế Nhân – Trình bày : Thanh Long Bass
• MỘNG SẦU – Nhạc và lời : Trầm Tử Thiêng – Trình bày : Hương Giang
• TIỄN EM – Nhạc : Phạm Duy – Thơ : Cung Trầm Tưởng – Trình bày : Quang Dũng
• NGHE NHỮNG TÀN PHAI – Nhạc và lời : Trịnh Công Sơn – Trình bày : Ý Lan

Mặt B

• QUÊN ĐI TÌNH YÊU CŨ – Nhạc và lời : Trịnh Nam Sơn – Trình bày : Thanh Long Bass
• NGÀN THU ÁO TÍM – Nhạc : Hoàng Trọng – Lời : Vĩnh Phúc – Trình bày : Ý Lan
• HÀ NỘI NGÀY THÁNG CŨ – Nhạc và lời : Song Ngọc – Trình bày : Quang Dũng
• MÙA THU CÁNH NÂU – Nhạc và lời : Nguyễn Ánh 9 – Trình bày : Hương Giang

Hòa âm & Mix : Đức Trí
BAN NHẠC :
Đức Trí (Piano) ; Dũng Đà Lạt (Guitar) ; Thanh Tân (Bass)
Quốc Bình (Drum) ; Tấn Anh (Cello) ; Anh Sơn (Viola)
Thành Nam, Xuân Quỳnh (Violon) ; Chi Lan (Flute) ; Hồng Kiên (Saxophone)

Sản xuất chương trình : Đức Trí
Phòng thu và Mix :
Music Faces Studio A
Phòng thu Nhạc Viện TP.HCM (Acoustic Piano)
Kỹ thuật viên :
Duy Nghĩa -Duy Bình (Music Faces)
Thanh Tùng (Nhạc Viện TP.HCM)
Mastering & vinyl cut : Sangwok “Sunny” Nam tại JACOB’S WELL MASTERING,USA.

Thiết kế bìa : Cao Trung Hiếu
Ảnh bìa : Ca sĩ Ý Lan.

Sản xuất và phát hành :
Là sản phẩm hợp tác giữa :
MUSIC FACES ENTERTAINMENT J.S.C
90 Đề Thám, Q.1, TP.HCM – VIỆT NAM
Tel : 84-8.38369561 – Fax : 84-8.39204155
CÔNG TY TNHH GIA ĐỊNH AUDIO
44 Lê Trung Nghĩa, Phường 12, Q.TB, TP.HCM
Tel : 84-8.62653337 – Fax : 84-8.62653339

Nguyên Vân – Tuổi Trẻ

Nhắc đến từ “đẳng cấp” là không thừa với cách hát và cách làm nhạc trong album. Với 9 ca khúc do mình sáng tác, âm nhạc của “một ngày khôi”lạ nhưng lại rất hợp lý. Các thể loại country, jazz, folk, rock altemative được lồng ghép vào các ca khúc của album một cách khá già dặn, đây hoàn toàn không phải là lối thử nghiệm áp đặt theo kiểu “sáng tạo mới” như một vài ca – nhạc sĩ đã từng thất bại, mà xuyên suốt trong toàn bộ album là cảm xúc chân khiết được thể hiện một cách rất có nghề. Thật hiếm hoi khi pha trộn nhiều thể loại nhưvậy nhưng kh6ng khí âm nhạc của album vẫn thống nhất – kín đáo, đằm thắm, sâu thẳm. Nhưng nói thật, tôi vẫn thích nhất ở Mai Khôi là chất “lửa ngầm” khi chơi rock không cần gào thét, ồn ào – còn hiếm hoi ở Việt Nam.

“Như chưa từng đau”, “Ru mình”, “Đi về đâu”, “Đợi chờ” là những ca khúc rất đẹp, riêng hai ca khúc hát tiếng Anh “I could love you more” và “You and I” thì khó mà hình dung được đây là sáng tác của một ca sỉ trẻ Việt Nam.

Danh sách bài hát:

1. Đi Về Đâu – Mai Khôi
2. Đợi Chờ – Mai Khôi
3. I Could Love You More – Mai Khôi
4. Một Ngày Khôi – Mai Khôi
5. Như Chưa Từng Đau – Mai Khôi
6. Ru Mình – Mai Khôi
7. You And I – Mai Khôi
8. Tôi Và Anh – Mai Khôi
9. Hương Tình Nhân – Mai Khôi
10. Đêm – Mai Khôi

Nghe Nhìn Việt Nam