Vì thế khi xuất hiện tại triển lãm HIGH END Vienna 2026, điều khiến mọi người bất ngờ nhất không phải một streamer mới, mà là việc WiiM chính thức giới thiệu WiiM Bar – Chiếc soundbar Dolby Atmos đầu tiên của hãng. Đây có thể xem là bước đi lớn nhất của WiiM kể từ khi thương hiệu này xuất hiện trên thị trường.

Một chiếc soundbar nhưng vẫn rất “WiiM”

WiiM vốn nổi tiếng nhờ trải nghiệm phần mềm tốt và họ đang mang chính triết lý đó sang một dòng sản phẩm hoàn toàn mới.

Nhìn tổng thể, WiiM Bar vẫn mang ngôn ngữ thiết kế tối giản quen thuộc của hãng đặc trưng với màn hình cảm ứng màu 2,1 inch ở mặt trước. Chi tiết này khá hiếm gặp trên các mẫu soundbar đang có trên thị trường. Không chỉ hiển thị nguồn phát, âm lượng hay chế độ hoạt động, màn hình này còn có thể hiển thị artwork album khi nghe nhạc, các preset EQ và nhiều thông tin khác… rất tiện lợi thay vì phải mở điện thoại mỗi lần muốn điều chỉnh, người dùng có thể thao tác trực tiếp trên thiết bị.

Dolby Atmos thật sự, không chỉ là hiệu ứng giả lập

Khác với nhiều soundbar giá phổ thông chỉ xử lý Atmos bằng thuật toán ảo hóa, WiiM Bar sở hữu cấu hình 3.0.2 kênh với hai loa đánh trần (up-firing) thực sự để tái tạo hiệu ứng không gian ba chiều.

Bên trong là hệ thống 8 driver được thiết kế nhằm tái tạo cả phim lẫn âm nhạc, hỗ trợ HDMI eARC và giải mã Dolby Atmos.

Dễ dàng mở rộng

Một điểm rất “WiiM” là hãng không coi Bar là sản phẩm độc lập. Nếu muốn, người dùng có thể bổ sung loa WiiM Sound và WiiM Sub Pro để nâng cấp thành hệ thống 5.1.2 Dolby Atmos đầy đủ mà không cần thay thế soundbar ban đầu.

Đây là cách phát triển hệ thống khá hợp lý. Bạn có thể bắt đầu với một chiếc Bar, sau đó mở rộng dần khi có nhu cầu hoặc ngân sách, thay vì phải đầu tư ngay một hệ thống hoàn chỉnh.

Giá bán khiến cuộc chơi trở nên thú vị

Điều đáng chú ý nhất có lẽ vẫn là mức giá. WiiM Bar được công bố với giá khoảng 449 bảng Anh hoặc 479 USD, tức nằm trong phân khúc cạnh tranh trực tiếp với những cái tên như Sonos Beam, nhưng lại sở hữu nhiều điểm khác biệt như màn hình cảm ứng phía trước và khả năng mở rộng hệ thống Atmos trong tương lai.

Nếu trước đây WiiM chủ yếu chinh phục cộng đồng chơi audio nhờ những thiết bị streaming có tỷ lệ hiệu năng/giá thành rất cao, thì WiiM Bar cho thấy tham vọng lớn hơn nhiều: bước vào phòng khách của những người yêu phim, yêu nhạc và muốn một hệ thống vừa đơn giản, hiện đại nhưng vẫn chú trọng chất lượng âm thanh.

Họ đang xây dựng một hệ sinh thái giải trí gia đình hoàn chỉnh, nơi streamer, ampli, loa không dây và giờ là soundbar đều có thể hoạt động cùng nhau thông qua nền tảng WiiM Home.

Đây mới chỉ là sản phẩm đầu tiên của WiiM trong phân khúc soundbar, nhưng nếu giữ được triết lý “nhiều tính năng – giá hợp lý – trải nghiệm tốt” như những gì hãng đã làm với các streamer, mình tin WiiM Bar sẽ là một trong những mẫu soundbar đáng chú ý nhất của năm 2026.

Phân phối: Anh Duy Audio.

Eversolo gây ấn tượng bởi họ không chỉ giới thiệu thêm một hay hai sản phẩm mới, mà là lần đầu tiên mang đến một hệ sinh thái digital hi-fi gần như hoàn chỉnh. Từ streaming transport, DAC R2R, master clock, power amplifier cho đến integrated streaming amplifier, mọi mảnh ghép đều được kết nối theo cùng một định hướng kỹ thuật.

Eversolo T10: Sản phẩm đáng chú ý nhất của năm

Trong toàn bộ dàn sản phẩm mới, T10 Streaming Transport chắc chắn là cái tên khiến nhiều người quan tâm nhất.

Đây không phải là một music streamer tích hợp DAC như DMP-A6 hay DMP-A8 trước đây, mà là một digital transport thuần túy dành cho những người đã sở hữu DAC cao cấp và muốn tối ưu nguồn phát.

Eversolo đã đầu tư khá nhiều vào phần nền tảng kỹ thuật của T10. Bên trong máy, các khối xử lý, nguồn điện và mạch audio được tách biệt hoàn toàn nhằm hạn chế nhiễu điện ngay từ thiết kế. Nguồn tuyến tính sử dụng biến áp xuyến O-Type được chế tạo riêng, kết hợp cùng bộ dao động OCXO độc quyền và thuật toán PLL để giảm jitter xuống mức rất thấp. Đặc biệt, máy còn hỗ trợ ngõ vào master clock 10 MHz để đồng bộ với clock ngoài – một tính năng vốn chỉ thường thấy trên những digital transport ở phân khúc cao cấp hơn nhiều.

Đây chính là lời khẳng định rằng Eversolo đang muốn bước vào sân chơi của những hệ thống digital-end thực thụ chứ không chỉ dừng lại ở phân khúc “hiệu năng/giá thành”.

DMP-A8 Gen 2: Nâng cấp đúng chỗ người chơi cần

DMP-A8 vốn đã là một trong những streamer mình đánh giá rất cao nhờ khả năng cân bằng giữa tính năng và chất lượng âm thanh. Ở thế hệ thứ hai, Eversolo không thay đổi triết lý của sản phẩm mà tập trung cải thiện trải nghiệm sử dụng.

Điểm dễ nhận thấy nhất là màn hình cảm ứng 8,6 inch mới cùng giao diện người dùng được thiết kế lại hiện đại hơn. Tuy nhiên, những thay đổi đáng giá hơn lại nằm bên trong.

Máy được trang bị bộ xử lý 64-bit tám nhân mới, RAM 8 GB, bộ nhớ trong 64 GB, giúp việc quản lý thư viện nhạc lên tới khoảng 200.000 bài hát diễn ra nhanh hơn rất nhiều. Kiến trúc DAC AK4191EQ kết hợp AK4499EX vẫn được giữ lại, đồng thời hệ thống nguồn, khả năng xử lý USB Audio và kết nối mạng quang SFP cũng được nâng cấp để hướng đến một nền tảng digital ổn định hơn.

Theo mình, đây là kiểu nâng cấp khá thông minh. Thay vì thay đổi mọi thứ để tạo cảm giác “đời mới”, Eversolo tập trung hoàn thiện những điểm mà người dùng sử dụng mỗi ngày.

Không chỉ có streamer

Một điều mình khá thích ở lần xuất hiện này là Eversolo không còn xoay quanh mỗi music streamer. Bên cạnh T10 và DMP-A8 Gen 2 còn có:

• DAC-R8 sử dụng kiến trúc R2R dành cho người chơi yêu thích chất âm tự nhiên.
• C10 Precision Master Clock nhằm đồng bộ toàn bộ hệ thống digital.
• AMP-F8 và AMP-F6 dành cho những cấu hình cần power amplifier hiệu suất cao.
• SA200 – integrated streaming amplifier hướng tới một hệ thống nghe nhạc gọn gàng nhưng vẫn đầy đủ tính năng.

Nhìn toàn bộ danh mục sản phẩm, có thể thấy Eversolo đang xây dựng từng lớp thiết bị để người dùng có thể mở rộng hệ thống theo nhiều cấp độ khác nhau, thay vì chỉ bán từng sản phẩm riêng lẻ.

Bước tiến của Eversolo

Với những gì vừa thể hiện tại HIGH END Vienna 2026, quả thật Eversolo đang định vị lại thương hiệu. Họ không còn muốn được nhớ đến như một hãng sản xuất streamer có giá tốt. Thay vào đó, Eversolo đang từng bước xây dựng một hệ sinh thái digital hi-fi hoàn chỉnh, đủ khả năng cạnh tranh với nhiều tên tuổi lâu năm trong ngành.

Phân phối: Joe’s Audio.

Đã rất lâu kể từ màn ra mắt của một thương hiệu hi-end Việt trên trường quốc tế tại CES 2009, một lần nữa những thương hiệu âm thanh hi-end đến từ Việt Nam lại có thể xuất hiện với tư cách exhibitor chính thức tại HIGH END Vienna 2026, nơi vốn được xem là sân chơi danh giá và có sức ảnh hưởng lớn nhất thế giới trong lĩnh vực thiết bị âm thanh cao cấp.

Không đơn thuần chỉ là việc mang vài sản phẩm sang nước ngoài để trình diễn, lần này ThivanLabs và MAVIS có mặt tại HIGH END với tư cách nhà triển lãm, đăng ký gian phòng riêng, đầu tư toàn bộ hệ thống trình diễn, làm việc với ban tổ chức, tiếp đón đối tác, nhà phân phối, báo chí và khách tham quan đến từ khắp nơi trên thế giới. Nói cách khác, họ đứng ngang hàng với hàng trăm tên tuổi lớn của ngành hi-fi toàn cầu tại cùng một sự kiện.

Sau hơn hai thập kỷ gắn bó với Munich (Đức), HIHG END lần đầu tiên được tổ chức tại Vienna (Áo), quy tụ khoảng 500 nhà triển lãm cùng gần 1.000 thương hiệu và hàng chục nghìn khách tham quan quốc tế. Chính vì thế, việc tên của ThivanLabs và MAVIS xuất hiện trong danh sách exhibitor chính thức ngay ở kỳ triển lãm lịch sử này càng mang ý nghĩa đặc biệt đối với ngành audio Việt Nam.

Tại phòng nghe Room 3.50 – Level 3, ThivanLabs và MAVIS giới thiệu một hệ thống hi-end hoàn chỉnh do chính người Việt nghiên cứu, thiết kế và sản xuất. Điểm nhấn của lần xuất hiện này là màn ra mắt quốc tế của loa GrandHorn Gamma cùng preamplifier đèn Ultimate 300, kết hợp với hệ thống ampli và nguồn phát đồng bộ theo triết lý “music first” mà hãng theo đuổi nhiều năm qua.

Không dừng lại ở một phòng nghe, MAVIS còn đồng thời tham gia thêm một hệ thống trình diễn khác tại khu Halle X5, phối hợp cùng các thương hiệu quốc tế như Apertura Audio, The Wand và Kimber Kable. Điều này cho thấy sản phẩm của Việt Nam không chỉ đứng độc lập mà còn được lựa chọn để kết hợp trong những hệ thống đa thương hiệu tại triển lãm.

Theo cá nhân mình, giá trị lớn nhất của sự kiện này nằm ở việc thay đổi cách thế giới nhìn nhận về ngành audio Việt Nam. Trong nhiều năm, Việt Nam thường được biết đến như một quốc gia sản xuất hoặc gia công thiết bị điện tử. Nhưng với ThivanLabs và MAVIS, chúng ta đã có những thương hiệu đủ năng lực tự nghiên cứu, phát triển công nghệ, xây dựng triết lý âm thanh riêng và mang sản phẩm đến cạnh tranh tại sân chơi cao cấp nhất của ngành.

Việc được giới chuyên môn, các nhà phân phối quốc tế và cộng đồng audiophile trực tiếp trải nghiệm sản phẩm tại HIGH END Vienna cũng mở ra nhiều cơ hội hợp tác, mở rộng mạng lưới phân phối và nâng cao hình ảnh của thương hiệu Việt trên thị trường hi-end toàn cầu.

Có thể nói, HIGH END Vienna 2026 không chỉ là một kỳ triển lãm thành công của ThivanLabs và MAVIS; Đây còn là cột mốc lịch sử, đánh dấu lần đầu tiên ngành âm thanh hi-end Việt Nam có đại diện chính thức hiện diện tại triển lãm danh giá nhất thế giới bằng chính thương hiệu, sản phẩm và năng lực phát triển của người Việt.

Điều khiến mình thích ở Grimm là họ không chạy theo xu hướng “làm tất cả”. Sau khi ra mắt phono preamp PW1 vào năm ngoái, năm nay họ mới tiếp tục hoàn thiện hệ sinh thái bằng một power amplifier đúng nghĩa. PA1 không phải ampli tích hợp, cũng không có DAC hay streamer bên trong. Nó chỉ tập trung vào một nhiệm vụ duy nhất: khuếch đại tín hiệu với độ chính xác cao nhất có thể.

Ấn tượng đầu tiên là kích thước của PA1 khá nhỏ gọn đối với một monoblock. Mỗi máy chỉ khoảng 25 x 25 x 24 cm nhưng nặng tới 15 kg. Điều đó phần nào cho thấy Grimm không hề “tiết kiệm” ở phần nguồn hay linh kiện bên trong.

Mỗi PA1 cung cấp công suất 150 W/kênh ở 8 Ohm và 200 W ở 4 Ohm. Đây không phải những con số quá phô trương trong thế giới hi-end, nhưng đủ để kiểm soát phần lớn các cặp loa khó kéo hiện nay nếu ghép thành một cặp monoblock stereo.

Thay vì chỉ quảng bá công suất, Grimm dành rất nhiều thời gian để nói về cách họ giảm méo động (dynamic distortion), méo nhiệt (thermal distortion), méo phân tần (crossover distortion) và hiện tượng điều chế pha (phase modulation) – những yếu tố không phải lúc nào cũng xuất hiện trên bảng thông số nhưng lại ảnh hưởng trực tiếp đến chất lượng âm thanh thực tế.

PA1 vẫn là một chiếc ampli công suất Class AB truyền thống, nhưng được xây dựng theo cấu trúc cân bằng hoàn toàn (fully symmetrical) với 96 transistor công suất tốc độ cao gắn trên bảng mạch nhôm chuyên dụng. Thiết kế này giúp các transistor luôn duy trì nhiệt độ đồng đều, từ đó giữ điểm làm việc ổn định ngay cả khi ampli phải đánh những đoạn bass nặng hoặc tải loa phức tạp. Theo mình, đây mới là phần thể hiện rõ “DNA kỹ sư” của Grimm Audio.

Bên cạnh đó, PA1 còn sử dụng biến áp xuyến Amplimo kết hợp bộ tụ nguồn lên tới 90.000 µF, cho thấy dù ngoại hình khá nhỏ nhưng nguồn cấp vẫn được đầu tư rất nghiêm túc. Dải tần đáp ứng từ 0,1 Hz đến 300 kHz, hệ số damping khoảng 800, THD dưới 0,0001% ở 1 W/8 Ω cùng tỷ số tín hiệu trên nhiễu lên tới 118 dB ở công suất tối đa đều là những thông số rất ấn tượng đối với một ampli Class AB.

Grimm mô tả chất âm của PA1 là sự kết hợp giữa tính nhạc của ampli đèn với khả năng kiểm soát và độ ổn định của ampli bán dẫn. Tất nhiên, đây vẫn là lời giới thiệu từ nhà sản xuất và sẽ cần thêm nhiều buổi nghe thực tế để kiểm chứng. Nhưng nếu nhìn vào nền tảng kỹ thuật mà họ công bố, có thể thấy đây không phải là những tuyên bố mang tính marketing đơn thuần.

Một điểm đáng tiếc là Grimm hiện vẫn chưa công bố giá bán cũng như thời điểm thương mại chính thức. Điều này sẽ quyết định PA1 sẽ cạnh tranh trực tiếp với những monoblock nhỏ gọn như Benchmark hay Bel Canto, hay bước sang phân khúc cao cấp hơn cùng Pass Labs, Bryston hoặc Michi.

Thật vậy, PA1 không phải sản phẩm tạo ra bằng cách chạy theo xu hướng thị trường. Nó giống một mảnh ghép cuối cùng để Grimm Audio hoàn thiện hệ sinh thái hi-fi của riêng mình. Điều đáng chú ý không nằm ở công suất hay vẻ ngoài, mà ở cách hãng tập trung giải quyết những vấn đề kỹ thuật rất sâu như độ ổn định nhiệt, méo tiếng và khả năng kiểm soát tải loa.

Nếu mức giá khi công bố đủ cạnh tranh, PA1 hoàn toàn có thể trở thành một trong những power amplifier Class AB đáng chú ý nhất của năm 2026. Còn nếu giữ đúng truyền thống định vị của Grimm Audio, đây nhiều khả năng sẽ là lựa chọn dành cho những audiophile coi trọng sự chính xác, độ trung thực và nền tảng kỹ thuật hơn là những màn trình diễn “hào nhoáng” về thông số.

Phân phối: Alpha Audio.

Tại HIGH END Vienna 2026, thay vì chỉ trưng bày những phiên bản mang tính sưu tầm, ELAC mang đến cả một loạt sản phẩm mới trải dài từ phân khúc phổ thông cho tới ultra hi-end. Điều đó cho thấy hãng không chỉ muốn nhìn lại quá khứ, mà còn đang chuẩn bị rất kỹ cho hành trình 100 năm tiếp theo.

Concentro: Dòng sản phẩm Flagship biểu tượng của ELAC

Dòng loa đầu bảng Concentro này tiếp tục xuất hiện tại triển lãm như một lời khẳng định ELAC vẫn theo đuổi triết lý chế tạo loa tham chiếu với những công nghệ độc quyền như tweeter JET, hệ thống driver đồng trục và khả năng kiểm soát hướng phát âm cực kỳ tinh vi.

Điều thú vị là trong dịp kỷ niệm 100 năm, dòng Concentro không chỉ được ELAC định vị như một dòng “flagship”, mà còn là minh chứng cho hành trình phát triển một thế kỷ của hãng với model mới mang tính kế thừa: Concentro L 809. Đây là mẫu loa tham chiếu (reference loudspeaker) mới nhất của hãng sau Concentro M 807 ra mắt năm ngoái, đồng thời cũng là tâm điểm trong không gian trình diễn của ELAC tại HIGH END Vienna 2026.

Miracord: Đưa analog trở về đúng vị trí vốn có

ELAC vốn không chỉ nổi tiếng với loa. Những người chơi vinyl lâu năm đều biết Miracord từng là một trong những dòng turntable rất danh tiếng của hãng từ nhiều thập kỷ trước.

Năm nay, ELAC giới thiệu hai mẫu mới là Miracord 40 và Miracord 50.2. Trong đó Miracord 40 hướng đến người mới bước vào thế giới đĩa than nhưng vẫn đặt tiêu chí hi-fi lên hàng đầu, còn Miracord 50.2 là phiên bản nâng cấp của dòng máy Miracord 50 đã quen thuộc với cộng đồng yêu analog.

Đây là hướng đi rất hợp lý bởi thú chơi đĩa than Vinyl đang hồi sinh mạnh mẽ trên toàn cầu và nhiều người chơi trẻ muốn có một mâm đĩa than “đúng chất hi-fi” thay vì chỉ là món đồ trang trí và rõ ràng là ELAC không hề muốn bỏ lỡ xu hướng này.

Debut Reference: Nâng tầm một tượng đài ở phân khúc phổ thông

Nếu Concentro dành cho giới ultra hi-end thì Debut lại là dòng loa đã đưa tên tuổi ELAC đến với đông đảo người chơi audio trên toàn thế giới.

Debut Reference có lẽ là sản phẩm nhiều người mong chờ nhất. Được phát triển từ nền tảng của các thế hệ Debut ra mắt trước đó, Debut Reference mang đến nhiều thay đổi về thiết kế, vật liệu và driver nhằm cải thiện chất lượng trình diễn, nhưng vẫn giữ mức giá dễ tiếp cận vốn là DNA đặc trưng của dòng Debut.

Thật vậy, nếu phiên bản Reference thực sự nâng cấp đáng kể về âm thanh mà vẫn giữ được mức giá hợp lý, đây có thể tiếp tục là một dòng sản phẩm “best buy” mới của ELAC.

RD100: Hồi sinh một biểu tượng

Một sản phẩm khác khiến mình khá tò mò là RD100. ELAC cho biết mẫu máy này được lấy cảm hứng từ một thiết kế lịch sử của hãng, nhưng hiện vẫn chưa công bố đầy đủ thông số kỹ thuật.

Theo những thông tin rò rỉ thì đây không phải là một mẫu loa hay mâm đĩa than, mà là chiếc radio đồng hồ được ELAC phát triển dựa trên cảm hứng từ mẫu RD 100 (ra đời vào đầu những năm 1970). Dù hãng vẫn chưa tiết lộ nhiều thông tin, nhưng mình cho rằng ý nghĩa lớn nhất của RD100 nằm ở câu chuyện phía sau nó. ELAC đang nhắc người yêu âm thanh nhớ rằng, trước khi trở thành một tên tuổi lớn trong lĩnh vực hi-fi, họ từng có một lịch sử phong phú ở mảng điện tử tiêu dùng.

Rất nhiều thương hiệu khi kỷ niệm 100 năm thường lựa chọn phát hành vài phiên bản giới hạn với lớp vỏ mới hoặc màu sơn đặc biệt nhưng ELAC lại làm điều ngược lại. Họ giới thiệu loa tham chiếu mới, phát triển thế hệ Debut tiếp theo, mở rộng hệ sinh thái analog bằng Miracord và thậm chí hồi sinh những biểu tượng trong lịch sử của hãng.

Tất cả những điều đó cho thấy dịp kỷ niệm tại HIGH END Vienna 2026 chỉ là một cột mốc để biết rằng: ELAC vẫn đang đầu tư nghiêm túc cho tương lai. Sau 100 năm, ELAC vẫn khiến cộng đồng yêu âm thanh háo hức chờ đợi những sản phẩm tiếp theo và có lẽ, đó mới là món quà ý nghĩa nhất mà một thương hiệu có thể dành cho chính mình trong ngày sinh nhật tròn một thế kỷ.

Phân phối: Sơn Hà Audio.

Nhân dịp kỷ niệm 60 năm thành lập, hãng đã chính thức giới thiệu 800 Series Diamond D5 tại triển lãm HIGH END Vienna 2026. Theo B&W, đây là thế hệ loa 800 Series tiên tiến nhất mà hãng từng phát triển, kế thừa toàn bộ tinh hoa của dòng D4 nhưng được nâng cấp gần như trên mọi phương diện.

Điều khiến mình thích ở B&W là họ không chạy theo kiểu “thay đổi để tạo cảm giác mới”. Nếu nhìn lướt qua, nhiều người sẽ thấy D5 khá giống D4. Thực tế, đây là một triết lý thiết kế quen thuộc của các thương hiệu hi-end lâu đời: giữ lại những gì đã được chứng minh là hiệu quả và tập trung hoàn thiện những chi tiết bên trong.

D5 vẫn sử dụng tweeter Diamond Dome trứ danh, nhưng đây đã là thế hệ thứ năm của công nghệ này. Phần thùng loa, hệ thống giằng Space Frame, driver, phân tần cùng nhiều cấu trúc cơ học đều được tinh chỉnh nhằm giảm cộng hưởng, cải thiện độ chính xác và tăng khả năng tái tạo động lực học. Một số nâng cấp cũng được kế thừa trực tiếp từ các phiên bản Signature trước đây, thay vì chỉ xuất hiện trên model đặc biệt như trước.

B&W cũng dành nhiều công sức cho phần hoàn thiện ngoại thất. Các tấm top plate, chân đế, khung sau và lưới ê-căng đều được thiết kế lại để liền lạc hơn. Lớp sơn mới được cho là có độ bền cao hơn, đồng thời hãng bổ sung bốn màu hoàn thiện gồm Stealth Black, Warm White, Light Walnut và Dark Walnut, mang cảm giác sang trọng hơn rất nhiều so với các thế hệ trước.

Toàn bộ dòng sản phẩm gồm bảy model, trải dài từ bookshelf 805 D5, các loa cột 804 D5, 803 D5, 802 D5 cho tới flagship 801 D5, bên cạnh hai loa center dành cho hệ thống home cinema là HTM81 D5 và HTM82 D5. Điều này cho thấy B&W vẫn giữ định hướng xây dựng một hệ sinh thái hoàn chỉnh cho cả nghe nhạc hai kênh lẫn xem phim cao cấp.

Điều các audiophile quan tâm nhất tất nhiên vẫn là chất âm. Trong buổi nghe thử đầu tiên tại HIGH END Vienna, rất nhiều các revieweer từ các tạp chí âm thanh uy tín đã nhận xét rằng 801 D5 mang đến âm hình rất chính xác, dải trầm sâu nhưng kiểm soát tốt, khả năng tái tạo không gian và độ động cực kỳ ấn tượng. Dù chỉ là trải nghiệm ngắn trong điều kiện triển lãm, những ấn tượng ban đầu đều rất tích cực.

Tuy nhiên, mình cũng nhận thấy một điểm khá thú vị khi theo dõi phản ứng của cộng đồng audiophile. Không ít người cho rằng D5 thiên về một bản nâng cấp toàn diện hơn là cuộc cách mạng về thiết kế. Một số ý kiến đánh giá cao những cải tiến kỹ thuật bên trong, trong khi nhiều người khác lại bày tỏ sự băn khoăn về mức giá ngày càng tăng cao của dòng 800 Series. Điều đó cũng phản ánh một thực tế rằng ở phân khúc ultra hi-end, việc nâng cấp không chỉ nằm ở ngoại hình mà chủ yếu đến từ những tinh chỉnh rất sâu về kỹ thuật và trải nghiệm nghe.

Thật vậy, Bowers & Wilkins không cố gắng tạo ra một chiếc loa hoàn toàn khác biệt. Họ đang tiếp tục hoàn thiện một nền tảng vốn đã được coi là chuẩn mực trong ngành audio suốt nhiều thập kỷ. Đây là cách mà những thương hiệu hi-end lâu đời thường lựa chọn: tiến hóa từng bước nhưng mỗi bước đều dựa trên nền tảng nghiên cứu rất sâu.

Liệu D5 có xứng đáng với danh hiệu “dòng loa tiên tiến nhất của B&W” hay không, có lẽ vẫn cần thêm thời gian và nhiều bài đánh giá độc lập sau khi sản phẩm chính thức đến tay người dùng. Nhưng nếu những gì B&W giới thiệu và những ấn tượng ban đầu tại Vienna là chính xác, thì 800 Series Diamond D5 hoàn toàn có thể trở thành một cột mốc mới trong lịch sử 60 năm của thương hiệu Anh quốc.

Phân phối: Đông Thành – Hòa Phúc.

Nhìn từ xa, NX-70A không cố gắng gây ấn tượng bằng những đường nét quá cầu kỳ. Tuy nhiên càng quan sát kỹ càng thấy rõ Yamaha đã đầu tư rất nhiều cho phần thiết kế. Thùng loa được bo cong mềm mại, loại bỏ các bề mặt song song nhằm hạn chế sóng đứng bên trong. Phần đỉnh loa sử dụng tấm nhôm dày kết hợp các chi tiết điểm nhấn màu đồng, tạo cảm giác cao cấp và khác biệt so với những dòng loa lifestyle phổ biến hiện nay. Đây là kiểu thiết kế mà tôi thường bắt gặp trên các mẫu loa hi-fi hơn là một hệ thống wireless speaker.

Điều làm NX-70A trở nên đặc biệt hơn nằm ở những công nghệ được Yamaha chuyển giao trực tiếp từ các dòng loa cao cấp của hãng. Bộ củ loa sử dụng màng loa Harmonious Diaphragm, kết hợp giữa sợi ZYLON – vật liệu xuất hiện trên những mẫu loa flagship của Yamaha – cùng gỗ vân sam (spruce) vốn được dùng trong bảng cộng hưởng của những cây đại dương cầm Yamaha. Đây không đơn thuần là câu chuyện marketing, bởi cả hai vật liệu đều được lựa chọn nhằm đạt được sự cân bằng giữa độ cứng, trọng lượng nhẹ và khả năng kiểm soát cộng hưởng.

Mỗi loa được trang bị woofer 13 cm và tweeter dome 3 cm, vận hành bởi hệ thống khuếch đại tích hợp cùng công nghệ Synergistic Drive giúp tối ưu sự phối hợp giữa ampli và củ loa. Yamaha cho biết đây là một trong những yếu tố quan trọng để giảm méo tiếng và cải thiện độ chính xác của tín hiệu âm thanh.

Từ những đánh giá ban đầu tại triển lãm HIGH END Vienna 2026, NX-70A gây ấn tượng bởi khả năng tái tạo không gian stereo rộng mở, tốc độ đáp ứng nhanh cùng lượng chi tiết rất cao. Nhiều người tham dự nhận xét cặp loa thể hiện tốt các chuyển động động học của bản nhạc, tái hiện rõ kết cấu nhạc cụ và tạo cảm giác âm thanh có chiều sâu đáng kể đối với một hệ thống không dây.

Bên cạnh chất lượng âm thanh, Yamaha cũng trang bị cho NX-70A đầy đủ những gì người dùng hiện đại cần. Hệ thống hỗ trợ Spotify Connect, TIDAL Connect, Google Cast, Apple AirPlay 2, Roon Ready và nền tảng MusicCast của Yamaha. Cổng HDMI eARC cho phép kết nối trực tiếp với TV, biến cặp loa thành một giải pháp nghe nhạc và xem phim hoàn chỉnh mà không cần thêm ampli hay receiver.

Một điểm tôi đánh giá cao là Yamaha vẫn giữ tư duy của một nhà sản xuất receiver hi-fi truyền thống khi tích hợp hệ thống cân chỉnh phòng nghe YPAO. Người dùng có thể sử dụng microphone đi kèm để đo đạc và tối ưu đáp tuyến âm thanh theo không gian thực tế, điều vốn thường chỉ xuất hiện trên các ampli AV hoặc thiết bị hi-fi cao cấp.

Có thể nói NX-70A không đơn thuần là một cặp loa không dây mới của Yamaha. Đây giống như lời khẳng định rằng hãng muốn bước vào sân chơi wireless hi-fi một cách nghiêm túc, cạnh tranh trực tiếp với những tên tuổi như KEF LS50 Wireless II hay các hệ thống streaming speaker cao cấp khác. Sau nhiều năm tập trung vào loa lifestyle và hệ sinh thái MusicCast, Yamaha cuối cùng đã mang đến một sản phẩm vừa hiện đại, vừa giữ được tinh thần hi-fi truyền thống mà những người yêu âm thanh luôn mong đợi.

Nếu phải tóm gọn cảm nhận của mình sau khi tìm hiểu về sản phẩm này, tôi sẽ nói rằng NX-70A là lần đầu tiên Yamaha tạo ra một cặp loa không dây khiến giới audiophile có thể nhìn nhận nó như một hệ thống hi-fi thực thụ, thay vì chỉ là một chiếc loa thông minh cao cấp.

Hãng sản xuất: www.yamaha.com

Thật vậy, sự gọn gàng của soundbar luôn đi kèm với những giới hạn nhất định về trải nghiệm nghe. Chính vì thế khi biết đến Canvas L – Mẫu soundbar mới được Canvas HiFi tự tin định vị là một “Audiophile Soundbar” đang được giới thiệu tại High End Vienna 2026, tôi thực sự tò mò muốn tìm hiểu xem điều gì khiến họ dám đưa ra tuyên bố táo bạo như vậy.

Sau khi đọc những thông tin về sản phẩm, điều khiến tôi ấn tượng không nằm ở những khẩu hiệu tiếp thị quen thuộc như Dolby Atmos hay hàng chục kênh âm thanh ảo. Thay vào đó, Canvas lại nói rất nhiều về những yếu tố vốn chỉ thường xuất hiện trên các hệ thống hi-fi cao cấp. Họ sử dụng củ loa Scan-Speak được tùy biến riêng, tweeter ring radiator của SB Acoustics, bộ nguồn GaN hiệu suất cao, thùng loa được gia cường chắc chắn cùng công nghệ xử lý âm thanh BACCH 3D+. Chỉ riêng danh sách linh kiện này cũng đủ cho thấy Canvas không muốn tạo ra một chiếc soundbar theo cách thông thường.

Phiên bản Canvas L có kích thước lớn hơn đáng kể so với thế hệ trước, nhờ đó không gian bên trong được tối ưu để bố trí những củ loa có kích thước thực sự. Hệ thống bao gồm woofer 8 inch, loa trung Scan-Speak 3 inch, tweeter SB Acoustics cùng các màng cộng hưởng thụ động cỡ lớn. Đây là hướng thiết kế hoàn toàn khác với xu hướng sử dụng thật nhiều driver nhỏ để tạo hiệu ứng âm thanh trên phần lớn soundbar hiện nay. Chỉ riêng việc mạnh dạn dành không gian cho các củ loa lớn cũng cho thấy hãng đang ưu tiên chất lượng trình diễn hơn là chạy theo thiết kế siêu mỏng.

Canvas cũng công bố công suất cực đại lên tới 1.500 watt. Dù đây là một con số rất ấn tượng, nhưng theo tôi, điều đáng chú ý hơn nằm ở cách họ phân bổ công suất. Mỗi dải loa đều được cấp nguồn bởi ampli riêng, với 300 watt cho mỗi woofer, 200 watt cho mỗi loa trung và 50 watt dành cho tweeter. Cách thiết kế này giống triết lý của những hệ thống active speaker cao cấp, nơi từng dải tần được kiểm soát độc lập để đạt độ chính xác và khả năng tái tạo tốt hơn, thay vì chỉ tập trung vào một con số công suất lớn để phục vụ mục đích quảng bá.

Điểm khiến tôi hứng thú nhất lại là công nghệ BACCH 3D+, vốn được xem như “linh hồn” của Canvas L. Đây là công nghệ xử lý âm thanh được phát triển dựa trên các nghiên cứu tại Đại học Princeton với mục tiêu tái tạo không gian âm thanh gần với cách tai người cảm nhận trong thực tế. Khác với nhiều soundbar hiện nay cố gắng tạo hiệu ứng ba chiều bằng cách phản xạ âm thanh lên trần hoặc tường, BACCH 3D+ tập trung vào việc mở rộng sân khấu stereo và cải thiện khả năng định vị nguồn phát. Cá nhân tôi đánh giá cao hướng tiếp cận này vì nó mang đậm tư duy của thế giới hi-fi hơn là cố gắng tạo ra những hiệu ứng nghe có vẻ hoành tráng nhưng thiếu tính tự nhiên.

Canvas L cũng được thiết kế để đồng hành cùng những chiếc TV kích thước lớn, từ 65 inch cho đến 115 inch. Ngoài việc hỗ trợ nhiều tùy chọn khung và chân đế, hãng còn cung cấp các phiên bản ê-căng bằng gỗ hoặc vải nhằm hòa hợp với không gian nội thất, thậm chí có cả phiên bản dành riêng cho Samsung The Frame. Có thể thấy Canvas không chỉ xem đây là một thiết bị âm thanh mà còn là một phần của thiết kế nội thất hiện đại.

Ở khả năng kết nối, sản phẩm cũng không khiến người dùng thất vọng khi hỗ trợ HDMI eARC, RCA analog, Optical, Coaxial, Ethernet, hiệu chỉnh phòng nghe và tích hợp hệ thống điều khiển Control4. Điều đó cho thấy Canvas L không chỉ hướng đến nhu cầu xem phim mà còn có thể đảm nhận vai trò trung tâm cho cả hệ thống giải trí, từ nghe nhạc chất lượng cao đến streaming hay điều khiển nhà thông minh.

Tôi vẫn cho rằng một cặp loa stereo được phối ghép đúng cách sẽ mang lại trải nghiệm nghe nhạc mà khó có soundbar nào thay thế hoàn toàn. Tuy nhiên, Canvas L đã khiến tôi thay đổi phần nào cách nhìn về phân khúc này. Họ không cố biến soundbar thành một rạp chiếu phim thu nhỏ bằng những hiệu ứng hào nhoáng, mà lựa chọn áp dụng tư duy thiết kế của loa hi-fi vào một sản phẩm hướng đến sự tối giản. Đó là sự đầu tư nghiêm túc từ cấu trúc thùng loa, hệ thống củ loa, ampli, nguồn cấp cho đến công nghệ xử lý tín hiệu.

Có lẽ vẫn cần những buổi trải nghiệm thực tế để kiểm chứng mọi lời giới thiệu từ nhà sản xuất. Nhưng ít nhất, Canvas L đã mang đến một góc nhìn mới: soundbar không nhất thiết phải là sự thỏa hiệp giữa tính tiện dụng và chất lượng âm thanh. Nếu được thực hiện đúng cách, nó hoàn toàn có thể trở thành một hệ thống nghe nhạc và xem phim đủ sức làm hài lòng cả những người vốn luôn ưu tiên các dàn hi-fi truyền thống.

Nếu phải chọn một điểm rất “Klipsch” trong câu chuyện lần này, thì đó là cách hãng âm thanh Mỹ vừa giữ nguyên DNA horn-loaded, vừa dám làm mới nó bằng những cách khá thú vị. Đó là đôi loa Klipsch/OJAS kO-R2  mang tinh thần “heritage” nhưng không hề rập khuôn. Đây là kết quả của sự kết hợp giữa Klipsch và Devon Turnbull, nhà sáng lập OJAS, một cái tên vốn nổi tiếng trong cộng đồng audio lẫn giới thiết kế. Theo Klipsch, dòng loa này tiếp nối tinh thần của dự án kO-R1 trước đó, nhưng được nâng lên thành một phiên bản lớn hơn, xuất hiện lần đầu tại Milan Design Week 2026 và cũng sẽ được trình diễn ở High End Vienna 2026. Bản kO-R2 được giới hạn 600 cặp, có hai tùy chọn màu sắc và giá công bố là 11.995 USD/cặp.

Còn với 80th Anniversary Klipschorn, đây mới thực sự là món quà dành cho những ai yêu lịch sử âm thanh của Klipsch. Mẫu loa này được giới hạn 280 cặp trên toàn thế giới và được sản xuất bằng tay tại Hope, Arkansas, nơi gắn với di sản của Paul W. Klipsch. Sản phẩm giữ tinh thần của thiết kế Klipschorn nguyên bản nhưng cập nhật bằng cấu trúc phân tần chủ động DSP bên ngoài, đi kèm các tinh chỉnh cho pha, độ trễ, EQ và gain để ghép loa woofer và horn chính xác hơn. Bên trong là horn cao tần K-5-K với họng 2 inch, driver nén 4 inch lấy cấu trúc motor từ Jubilee, kết hợp woofer K-33-E 15 inch ở phần trầm. Bề ngoài thì khá sang trọng với veneer Tigerwood và chi tiết brass inlay chạy theo đường cong horn gập.

Điểm làm tôi thích nhất ở mẫu loa kỷ niệm này là Klipsch không chỉ bán một cặp loa, mà còn bán cả chiều sâu lịch sử đi kèm. Người mua còn được trở thành thành viên của Klipsch Museum of Audio History, đi kèm một đĩa than 180g chọn từ kho KlipschTape cũ, trong đó có cả các bản chưa từng phát hành trước đây. Nói cách khác, đây là một sản phẩm dành cho người chơi thật sự hiểu giá trị của di sản, của công nghệ horn, và của sự tỉ mỉ trong từng chi tiết.

Quả thật, nếu Klipschorn là biểu tượng của sự bền bỉ trong lịch sử hi-fi, thì phiên bản 80th Anniversary giống như một cách hãng nói rằng: di sản không phải để trưng bày, mà để tiếp tục sống cùng công nghệ mới.

Phân phối: Anh Duy Audio.

Đây không chỉ là những cặp loa thông thường, mà chúng chính là những “quái kiệt” thuộc dòng sản phẩm Summit Series – Gia tộc loa “Project” thứ 5 trong suốt 8 thập kỷ của JBL. Cho anh em nào chưa biết thì danh xưng “Project” chỉ được JBL ưu ái phong tặng cho những thiết kế mang tính biểu tượng, cực kỳ khắt khe về kỹ thuật acoustic. Bộ đôi này sẽ đứng chung mâm với ba người anh em Summit Makalu, Summit Pumori và Summit Ama để tạo nên bộ ngũ flagship đỉnh nhất từ trước đến nay của hãng dành cho không gian nghe nhạc tại gia.

Cùng mình “mổ xẻ” xem hai siêu phẩm này có gì mà mức giá lại “khủng” đến vậy nhé!

Summit Everest: Đỉnh của đỉnh (Giá công bố tại VN: 5,3 Tỷ đồng / cặp)

Được đặt tên theo ngọn núi cao nhất thế giới, Summit Everest chính là người kế nhiệm của dòng Project Everest huyền thoại có lịch sử hơn 40 năm. Cấu trúc loa 3.5-way đặt sàn này sở hữu những thông số khiến bất cứ audiophile nào cũng phải “thèm thuồng”:

• Hệ thống trung/cao tần “vô tiền khoáng hậu”: Kết hợp 3 driver nén màng đôi, motor đôi JBL D2820 2-inch (đã được cấp bằng sáng chế) với một ống dẫn mở rộng dạng 3-trong-1 (đang chờ cấp bằng sáng chế), sau đó đánh thẳng vào họng kèn lớn Sonoglass® High-Definition Imaging (HDI™).
• Dải trầm uy lực: Sở hữu cặp loa mid-bass 10-inch khung đúc và cặp loa woofer 15-inch khung đúc công nghệ Differential Drive. Tất cả đều dùng màng loa composite carbon-cellulose 3 lớp (HC4) cho độ cứng siêu cao, méo tiếng cực thấp.
• Hiệu năng: Đáp ứng dải tần siêu rộng từ 20 Hz đến hơn 23 kHz với độ chân thực không gian và nhạc tính ở đẳng cấp tham chiếu.

Summit K2: Huyền thoại tái sinh (Giá công bố tại VN: 3,3 Tỷ đồng / cặp)

Lấy cảm hứng từ ngọn núi cao thứ hai thế giới nhưng lại là đỉnh núi thách thức nhất, Summit K2 là phiên bản loa đứng 3-way sử dụng bass 15-inch kế thừa từ dòng K2 ra mắt lần đầu năm 1989.

• Cấu hình: Sử dụng cụm 3 driver nén D2815 1.5-inch kết hợp ống dẫn 3-trong-1 và họng kèn lớn Sonoglass® HDI™.
• Driver: 1 loa mid-bass 10-inch và 1 loa woofer 15-inch công nghệ Differential Drive với màng loa HC4 cao cấp.
• Chất âm: Giữ nguyên “đặc sản” nhạc tính giàu cảm xúc của dòng K2 truyền thống nhưng được nâng cấp mạnh mẽ về độ phân giải, độ trong trẻo và tính chính xác của âm sắc.

Những nâng cấp công nghệ đáng tiền

Cả hai siêu phẩm này đều được nghiên cứu tại Trung tâm Kỹ thuật Acoustic xuất sắc của JBL tại Northridge, California với hàng loạt trang bị đỉnh chóp:

• Bộ phân tần MultiCap™ tiên tiến: Thay vì dùng các tụ điện lớn truyền thống, JBL chơi lớn khi dùng số lượng lớn các tụ nhỏ ghép lại, giúp giảm điện trở ký sinh, giảm hao tổn năng lượng và triệt tiêu méo tiếng, đồng thời hỗ trợ từ Single-wire lên tới Tri-amp/Tri-wire.
• Thùng loa chống rung đỉnh cao: Thùng loa gỗ chế tác bền vững, thiết kế vách cong, được gia cường và giảm chấn đa điểm bên trong để triệt tiêu sóng đứng.
• Chân cách ly JBL | IsoAcoustic®: Giúp loa hoàn toàn tách biệt với sàn nhà, mang lại dải bass chặt chẽ và một sân khấu âm thanh mở rộng, rõ nét.
• Độ hoàn thiện đúng chuẩn quý tộc: Dây dẫn bên trong bằng đồng đúc liên tục (OCC) mạ bạc, cọc đấu loa mạ Rhodium bọc sợi carbon. Loa có hai tùy chọn màu cực sang: Đen bóng phối chi tiết Summit Platinum, hoặc gỗ Macassar Ebony bóng phối chi tiết Summit Gold.

Bảng giá “cực khét” của cả series tại Việt Nam:

Cho anh em nào đang muốn cân đối ngân sách để rước các em ấy về dinh, đây là mức giá công bố chính thức:

Dự kiến bộ đôi này sẽ có mặt tại các đại lý ủy quyền của JBL Summit vào nửa cuối năm 2026. 

Phân phối: Thanh Tùng Audio.