TUBE DAC II DA từ ACCUSTIC ARTS® (amply cao cấp) đã được giới thiệu vào năm 2007 và từ đó đã gặt hái được rất nhiều thành công và nhận nhiều giải thưởng. Hiện tại, bộ chuyển đổi đã được sửa đổi về cơ bản để bổ sung khả năng phát dữ liệu nhạc số trực tiếp (DSD).

Giống như model trước, phiên bản MK 3 cũng được trang bị nhiều khả năng kết nối tuyệt vời và khả năng xử lý định dạng âm thanh kỹ thuật số khác nhau.

Các tính năng quan trọng của TUBE DAC II – MK 3 trong bộ khuếch đại hi end bao gồm 5 đầu vào kỹ thuật số (XLR, 2 x đồng trục, cáp quang và USB). Đầu vào USB hoạt động theo công nghệ không đồng bộ mới nhất 24/192 và tương thích với DSD. Khi phát lại các định dạng nhạc khác nhau, khách hàng có thể chọn giữa xử lý tín hiệu gốc hoặc lấy mẫu lên 192 kHz. Phần tiền khuếch đại tích hợp với điều khiển âm lượng cho phép kết nối trực tiếp TUBE DAC II – MK 3 với bộ khuếch đại công suất.

Điểm nổi bật của TUBE DAC II-MK3:

+ Bộ chuyển đổi D / A có độ chính xác cao.

+ Công nghệ 24 bit / 192 kHz cực kỳ chính xác

+ Amply hiend Accustic Arts Tube DAC II – MK3 với công nghệ ống hybrid

Phần chuyển đổi D / A với các ưu điểm sau:

+ 5 đầu vào kỹ thuật số: 2 x đồng trục, 1 x cân bằng, 1 x cáp quang, 1 x USB

+ Giao diện USB với công nghệ không đồng bộ 24/192 hiện đại

+ Dễ dàng phát lại các tệp âm thanh khác nhau (WAV, AIFF, FLAC, MP3, v.v.) từ máy tính Windows® hoặc Mac OS X® qua giao diện USB với trình điều khiển USB.

+ Có thể lựa chọn giữa xử lý tín hiệu gốc bản địa hoặc xử lý tín hiệu tăng tốc 24/192

+  Phát lại các tệp âm thanh DSD độ phân giải cao

+ Công nghệ hybrid ACCUSTIC ARTS® với các ưu điểm sau:

+ Độ méo rất thấp và phổ méo hoàn hảo.

+ Trải nghiệm âm thanh tương tự với độ chính xác cao.

+ Thay đổi ống dễ dàng mà không cần điều chỉnh.

+ Sử dụng ống phiên bản quân sự.

 Phần analog với các ưu điểm sau:

+ 1 đầu ra cân bằng hoàn toàn (XLR)

+ 1 đầu ra không cân bằng (RCA)

+ Đầu ra được cố định hoặc điều khiển âm lượng thông qua chức năng tiền khuếch đại tích hợp (được chọn bằng nút ấn)

+ Tiêu chuẩn loại A

– 2 máy biến áp lõi hình xuyến được bảo vệ từ tính (được sản xuất tại Đức) có chất lượng cao nhất để dự trữ sản lượng cao (1 x 150 VA, 1 x 75 VA)

– Hệ thống cung cấp năng lượng phức tạp, điện áp cung cấp riêng lẻ cho các tổ hợp, điều này cho phép tách tín hiệu tốt nhất có thể.

– Điều khiển từ xa ACCUSTIC ARTS®.

– Vỏ cực kỳ ổn định, chắc chắn, cân bằng cộng hưởng được sản xuất chủ yếu bằng các tấm nhôm dày 10 mm.

– ACCUSTIC ARTS® TUBE DAC II – MK 3 được làm thủ công tại Đức.

Nguồn: CôngAudio 

Được mệnh danh là vua trong thế giới loa kèn hi-end, bất cứ nơi nào có sự xuất hiện, cái tên Acapella đều nhanh chóng trở thành tâm điểm chú ý. Nếu như ở các kỳ triển lãm trước, SaigonStereo mang đến đôi loa khổng lồ Acapella Triolon với mức giá khá cao thì lần này “giấc mơ” Acapella đã trở nên gần gũi hơn với đôi loa Acapella Cellini.

Acapella Cellini có ngoại hình tương đối giống với đôi loa Acapella Violon vốn đã khá quen thuộc với các audiophile Việt nhưng có kích thước nhỉnh hơn một chút kèm theo họng kèn hyper spherical thế hệ mới với tâm kèn được bố trí lệch hẳn xuống phía dưới. Họng kèn đặc biệt này chính là thành quả kế thừa từ các đôi loa đầu bảng Poseydon và Atlas. Ngoài sự khác biệt ở tâm kèn thì vòm họng kèn Cellini cũng không còn đồng phẳng như trước mà được vuốt cong về phía sau, sự thay đổi này mang đến sân khấu rộng hơn, các chi tiết thể hiện tách bạch hơn mà không làm gia tăng kích thước họng kèn.

Toàn bộ các công đoạn chế tác loa Acapella đều được thực hiện bằng tay tại Đức và Cellini cũng không phải là ngoại lệ Thông thường, mỗi đôi loa phải mất tối thiểu từ 3 đến 6 tháng để có thể hoàn thiện và sẵn sàng xuất xưởng. Chính vì thế, tổng số sản phẩm của Acapella trên toàn thế giới là không nhiều nhưng đảm bảo tất cả đều là những sản phẩm tinh túy nhất.

Nói về độ chính xác, loa kèn và các loại kèn của Acapelle đều được tính chính xác tới 16 con số sau dấu phẩy theo hàm số mũ exponential để thiết kế độ cong và độ dày. Về âm thanh, bất kỳ nơi nào Acapella trình diễn đặc biệt là tại các triển lãm, đến cả những tay mới chơi hay các quý bà không biết nhiều về âm thanh nghe Acapella vẫn cảm thấy xúc động.

Dải cao của Cellini vẫn được phụ trách bởi treble plasma huyền thoại TW-1S có dải tần lên đến 50kHz và tốc độ đáp ứng cực nhanh. TW-1S sử dụng tia ion plasma tạo ra sự giãn nở không khí, chính sự dịch chuyển của các khối khí này tạo ra âm thanh mà không cần đến màng loa.

Không chỉ có nguyên lý hoạt động độc đáo, loa treble TW-1S của còn có thiết kế vẻ ngoài tuyệt mỹ, họng kèn mạ vàng sáng loáng, không chỉ có tác dụng làm đẹp mà còn có tác dụng chống oxy hóa trong điều kiện hoạt động ở nhiệt độ cao của tia ion-plasma.

Khi hoạt động, thông thường tia ion-plasma sẽ làm oxy trong không khí chuyển hóa thành một loại khí ozone mang độc, Acapella là hãng loa duy nhất triệt tiêu được vấn đề này và được chứng nhận an toàn cho sức khỏe bởi liên minh Châu Âu (EU). Nhờ đó, loa treble “ion TW -S” của Acapella là loa trele ion duy nhất trên thế giới được sản xuất theo quy mô công nghiệp, dễ dàng có mặt tại thị trường Mỹ – Quốc gia vốn rất nghiêm ngặt về các vấn đề liên quan đến sức khỏe con người.

Hệ thống phối ghép ngày 12 & 14/09/2015: Acapella & Accustic Arts

Với ưu điểm về độ chính xác và tinh tế, Accustic Arts được chọn lựa là đối tác phối ghép cùng với Acapella tại triển lãm lần này. Mặc dù chỉ với hơn 15 năm lịch sử, nhưng dựa vào triết lý sản xuất cực kỳ cẩn trọng, chú ý đến từng chi tiết dù là nhỏ nhất, đặt yêu cầu chính xác lên hàng đầu và đặc biệt là hoạch định được chiến lược giá hợp lý, Accustic Arts đã làm nên điều kỳ diệu với hàng loạt sản phẩm cho chất âm ngoại hạng…

Để phối cùng Acapella Cellini, SaigonStereo sử dụng các sản phẩm thuộc dòng Reference của hãng bao gồm: Drive II, Tube DAC II HD, Tube PreAMP II và MONO II. Bên cạnh đó, theo xu hướng bùng nổ của nhạc số, SaigonStereo còn sử dụng đầu phát Streamer ES để phát streaming từ ổ cứng mạng NAS.

Điểm mới của phối ghép này chính là bộ ampli MONO II được thiết kế theo dạng monoblock. Apmli công suất MONO II được phát triển dựa trên mẫu ampli 2 kênh AMP II với đường đi tín hiệu cực ngắn sử dụng các linh kiện tốt nhất. Mỗi khối monoblock MONO II sử dụng một biến áp nguồn xuyến 1200 VA lõi đặc biệt sản xuất tại Đức được bố trí cách ly trong một lớp vỏ kim loại dày. Phần nguồn được phụ trách bởi 8 cụm tụ với điện dung lên đến 10.000 μF mỗi cụm, tương đương mức điện dung tổng là 80.000 μF cung cấp năng lượng cho 12 sò công suất (MOSFET) được chọn lọc hết sức cẩn thận. MONO II có công suất 300 W/ kênh ở mức trở kháng 8 ohm và 500 W/ kênh ở mức trở kháng 4 ohm với khả năng mang đến tiếng bass sâu, mạnh mẽ, nhưng vẫn giữ được độ chi tiết rất tốt.

Đi kèm ampli công suất MONO II là chiếc pre Tube PreAMP II sử dụng 4 đèn 12AX7 chuẩn quân sự. Được biết, tại AV Show 2015, với cùng hệ thống này, SaigonStereo sẽ trình diễn cả 3 nguồn phát khác nhau: Nguồn phát CD truyền thống, nguồn phát analog và nguồn phát phát nhạc số (streaming).

Phần nguồn phát CD sẽ do bộ đầu đọc Drive II phụ trách. Nổi tiếng về độ chính xác, nay Drive II sẽ còn được “tăng lực” khi phối ghép cùng bộ giải mã Tube DAC II đã được nâng cấp lên phiên bản MK2 HD với khả năng nâng tần số lấy mẫu (up-sampling) lên 2 x 32 bit / 192 kHz. Tuy nhiên, nếu chỉ nói về khả năng nâng tần số lấy mẫu của Tube DAC II MK2 HD thì thật là thiếu sót. Điểm mấu chốt tạo nên sự khác biệt của chiếc DAC này so với vô số bộ giải mã khác đang có trên thị trường chính là hệ thống “microcomputer” hoạt động bên trong. Nhắc đến tên gọi “microcomputer”, người nghe chắc đã mường tượng đến những chiếc máy vi tính. Quả đúng như vậy, Tube DAC sử dụng cùng lúc 26 bộ xử lý 32 bit hoạt động song song với nhau xử lý độc lập 2 kênh tín hiệu digital trái và phải ở chế độ 32 bit với độ chính xác cực cao. Các tín hiệu này, sau cùng sẽ được xuất ra dưới dạng analog thông qua đèn 12AX7 chuẩn quân sự được chọn lọc bắt cặp vô cùng gắt gao. Tính cho đến nay, Accustic Arts là hãng duy nhất trên thế giới phát minh và sở hữu hệ thống giải mã tín hiệu số tinh vi và cực kỳ độc đáo này.

Phần nguồn phát analog sẽ do mâm đĩa than TD-350 của Thorens. Đây là một trong những thương hiệu nổi tiếng nhất trên thị trường mâm đĩa than kể từ khi thành lập năm 1883, trải qua hơn 130 năm Thorens đã giành được rất nhiều giải thưởng khắp nơi trên thế giới. So với các model hiện tại, đây được xem là model “nhì bảng” với cấu hình và thiết kế suýt soát mẫu mâm đầu bảng Thorens TD-550. Với triết lý thiết kế tương tự, mâm TD-350 cũng được ứng dụng hệ thống giảm xóc đôi độc lập IDD (Independent Double Damping) cho vỏ máy phụ (sub-chassis) được treo lơ lửng giữa bệ máy chính nhằm cách ly tất cả các rung chấn theo cả phương ngang lẫn phương thẳng đứng độc lập với nhau. Có thể hình dung cách thiết kế này như các con quay hồi chuyển luôn luôn bảo toàn vị trí tương đối của mình trước mọi ngoại lực tác động. Dù được tích hợp nhiều công nghệ “đỉnh” nhưng mâm TD-350 có mức giá khá mềm, chỉ khoảng 115 triệu.

Về nhạc số hệ thống sử dụng đầu phát Streamer ES của Accustic Arts. Đầu phát này có khả năng chơi Streaming UPnP, internet radio hay phát trực tiếp từ USB các file nhạc có độ phân giải cực cao FLAC / ALAC… Streamer ES tích hợp sẵn bộ giải mã chất lượng cao 24 bit / 192 kHz cùng với các ngõ ra digital để nâng cấp chất lượng âm thanh khi phối ghép cùng các bộ giải mã rời. Đầu phát Streamer ES còn mang đến tiện dụng hơn cho các audiophile khi đi kèm ứng dụng điều khiển “Accustic Arts Control” hoạt động trên smartphone (Android / iOS).

Còn một thiết bị không thể không nhắc đến tại phòng nghe này, đây cũng là thành phần được đội ngũ SaigonStereo bổ sung vào “phút thứ 89” vì điều kiện phòng nghe tại triển lãm: Sub Elac 2070. Quả không hổ danh là sản phẩm đoạt giải thưởng EISA 2015 trong hạng mục subwoofer, với cơ chế điều chỉnh tự động, khắc phục chính xác các sai biệt trong từng dải tần cụ thể theo bố trí phòng nghe thực tế, sub Elac 2070 nhanh chóng “tan” vào bất cứ phối ghép nào trong bất kỳ điều kiện phòng ốc nào mà không để lại một dấu vết gì. Nếu được tận mắt chứng kiến quá trình set-up, chắc chắn bạn sẽ càng kinh ngạc hơn về những gì sub Elac 2070 có thể thực hiện.

Hệ thống phối ghép ngày 13/09/2015: Acapella & Einstein

Bên cạnh sự thay đổi “khẩu vị” bằng Accustic Arts, SaigonStereo vẫn mang đến sự thỏa mãn cho những ai yêu thích “đồ đèn” bằng phối ghép quen thuộc: Acapella & Einstein – Hai “ông lớn” luôn song hành cùng nhau trong bất kỳ triển lãm quốc tế nào.

Phối ghép cùng Acapella Cellini lần này là bộ monoblock Final Cut Ultimate của Einstein dùng mạch OTL xuất âm trực tiếp. Mỗi khối mono dùng 4 bóng 6C33 và 6 bóng E88CC/6922, tuy nhiên, những gì nó thể hiện chính là sự pha trộn độc đáo giữa độ ngọt của “nữ hoàng” 300B và nội lực của bóng 211. Dù không sử dụng biến áp xuất âm nhưng Final Cut Ultimate vẫn có công suất khá ấn tượng: 80 watts ở mức trở kháng 8 ohms và 115 watts ở 4 ohms.

Bên cạnh các ampli đèn OTL, Einstein còn được audiophile thế giới đánh giá cao những thiết kế tiền khuếch đại của thương hiệu này. Trong đó, The Tube là một ví dụ điển hình, được các tạp chí uy tín đánh giá là một trong những chiếc preamp đèn có độ méo thấp nhất và giàu nhạc tính. Preamp The Tube khai mở một lối đi hoàn toàn mới trong các thiết kế pre-ampli, trong đó phải kể đến việc tạo tầng output dòng cao chỉ bằng các bóng đèn E88CC/6922. Preamp này dùng đến tổng cộng 19 bóng, (bao gồm 18 bóng E88CC/6922 và một bóng ECC82).

Dù thiết bị digital không là thế mạnh nhưng Einstein vẫn sở hữu đầu CD player với tên gọi The Source. Đầu đọc này sử dụng một trong những hệ thống cơ tốt nhất hiện nay, Philips CDM2 Pro, với cơ chế lấy đĩa cửa trên. The Source sử dung 2 mạch D/A riêng biệt cho hai kênh với khả năng nâng tín hiệu nguồn lên chuẩn 24Bit/192kHz trước khi giải mã analog. Với tầng khuếch đại dùng 4 bóng 6H30, đầu CD The Source không những cho chất lượng âm thanh đầy đặn, chi tiết mà còn mang đến một âm hình rộng và mượt.

Một số hình ảnh tại không gian trưng bày của SaigonStereo tại triển lãm AV Show 2015:

]]> https://www.hifivietnam.vn/trien-lam/trong-nuoc/av-show-2015-phong-saigonstereo-acapella-accustic-arts/feed/ 0 https://www.hifivietnam.vn/tay-choi/phoi-ghep-he-thong-nghe-nhac-co-dien-nhiem-vu-bat-kha-thi/ https://www.hifivietnam.vn/tay-choi/phoi-ghep-he-thong-nghe-nhac-co-dien-nhiem-vu-bat-kha-thi/#respond Thu, 25 Sep 2014 08:00:25 +0000 http://www.hifivietnam.vn/vi/?p=5559 HFVN – Phối ghép hệ thống audio tái tạo thành công các bản nhạc cổ điển luôn khiến nhiều audiophile trăn trở. Bởi tính phức tạp và những đòi hỏi khắt khe của dòng nhạc này khiến nhiều bộ dàn tiền tỷ cũng thất bại trước các bản “test” cổ điển. Anh C – một audiophile yêu nhạc cổ điển – từng thử nghiệm hàng chục thương hiệu khác nhau cũng không ngoài mục đích phối ghép được bộ dàn tái tạo nhạc cổ điển “đạt”. Từng nhiều lần khấp khởi, song không ít lần thất vọng, đến nay, hệ thống Vienna Acoustics và Accustic Arts đã phần nào thỏa mãn “cơn nghiền” cổ điển của anh C.

CON ĐƯỜNG GIAN KHỔ
Lỡ yêu audio được coi là “định mệnh”, song với những audiophile lỡ yêu nhạc cổ điển thì lại là “bất hạnh”. Bởi những đôi tai khó tính của các audiophile chưa bao giờ ngừng đòi hỏi và dường như không có phối ghép nào được họ coi là hoàn hảo, đặc biệt là những phối ghép để thưởng thức thể loại cổ điển.

Là người yêu nhạc cổ điển, hầu như anh C không bỏ lỡ buổi biểu diễn cổ điển nào được tổ chức tại Nhà hát Lớn Hà Nội, đặc biệt là những chương trình lớn như Henessy hoặc các chương trình giao lưu, kỷ niệm có sự hiện diện của các solist và những dàn nhạc tên tuổi trên thế giới. Thói quen nghe nhạc sống thường xuyên khiến đôi tai của anh trở nên khắt khe từ lúc nào không hay, nhất là khi nghe thẩm định hệ thống hi-fi. Theo anh C, những đặc tính của buổi biểu diễn sống như không gian trình diễn tổng thể và độ bóc tách giữa các bè, âm sắc tự nhiên của nhạc cụ, sự biến hóa vi mô – vĩ mô của tổng thể bản nhạc, ảnh hưởng từ kết cấu âm học của khán phòng… là những thách thức lớn nhất với hệ thống tái tạo âm thanh.

Theo dõi cuộc chơi của anh C trong hơn 10 năm qua, tôi đã chứng kiến nhiều thương hiệu lớn bị “rớt đài” do những chuẩn âm thanh mà anh đặt ra với mức độ khắt khe ngày càng tăng của một audiophile có kinh nghiệm dần được tích lũy theo năm tháng: Có hệ thống lúc đầu cho âm thanh ấn tượng với không gian rộng rãi, tiếng bass mạnh mẽ, tiếng treble rõ ràng và cao vút… Có hệ thống cho âm thanh ngọt ngào, mềm mại, quyến rũ ngay từ nốt nhạc đầu tiên… Có hệ thống lại cho âm thanh khô mộc, chính xác… Thoạt đầu tất cả hệ thống đó đều tạo ấn tượng mạnh với người nghe.

Tuy nhiên. Sau thời gian đủ dài để trải nghiệm và cảm nhận, anh C cũng nhận thấy những hệ thống từng phối ghép thường mang đậm triết lý âm thanh của các hãng audio mà thông thường đẩy một số đặc tính âm thanh lên rõ nét để hấp dẫn người nghe. Chỉ sau khi nghe kỹ, nhất là qua các bản ghi cổ điển, những hệ thống ấy mới dần bộc lộ khiếm khuyết mà điểm yếu nhất là thiếu tính tự nhiên của âm nhạc nguyên thủy. Những năm trở lại đây, mỗi khi gặp nhau, anh C thường chia sẻ: Tôi từng thích sự mạnh mẽ của JBL, chất gai góc của Tannoy hay vị ngọt ngào của Sonus Faber… Không thể phủ nhận độ hấp dẫn của những tên tuổi hàng đầu trong lĩnh vực audio như vậy! Thế nhưng, ở góc độ nào đó, những cảm xúc do các hệ thống ấy mang lại dường như là một kiểu gia vị, một loại chất gây nghiện mà các hãng âm thanh đưa vào sản phẩm của họ nhằm tạo ấn tượng với người nghe.

Là người quen với việc thưởng thức nhạc sống (thứ âm nhạc nguyên thủy, trực tiếp và không màu mè), anh C luôn tìm kiếm những trải nghiệm mới nhằm xây dựng thành công hệ thống với tiêu chí đầu tiên là tái tạo âm thanh tự nhiên nhất có thể. Cũng theo quan điểm của anh, chỉ những hệ thống như vậy mới chạm đến cảm xúc âm nhạc sâu lắng trong tâm hồn người chơi và tồn tại lâu dài cùng đời sống âm nhạc của họ.

GIẢI PHÁP ĐẾN TỪ CHÂU ÂU
Đến thăm anh theo lời mời kèm theo lời nhắn: “Hãy mang theo những đĩa nhạc cổ điển khó nghe nhất để kiểm chứng sự hài lòng” ,tôi tin rằng anh C đã tìm ra lời giải cho bào toán khó mà anh dày công theo đuổi bấy lâu. Quả không ngoài dự đoán, hiện diện trong phòng nghe của anh là hệ thống audio hoàn toàn mới với các thiết bị ở đẳng cấp hi-end. Sừng sững giữa phòng là cặp loa đầu bảng The Music thuộc serie cao cấp nhất Klimt của Vienna Acoustic. Trong hai năm qua, tại thị trường Việt Nam, Vienna Acoustic nổi lên như một trong những dòng loa chơi nhạc cổ điển hay, nhất là khi so với giá thành. Điều đó không có gì ngạc nhiên bởi thương hiệu đến từ nước Áo luôn là lựa chọn hàng đầu của các audiophile yêu nhạc cổ điển trên thế giới. Trước đây, tôi từng có dịp nghe và sở hữu khá nhiều đôi loa của Vienna Acoustic từ cặp bookshelf Haydn Grand đến model loa cột như: Mozart Grand, Baby Beethoven, Beethoven Grand Concerto… Quả thực, không cặp loa nào khiến tôi thất vọng, ít nhất qua các màn trình diễn cổ điển.

The Music là cặp loa lớn nhất của Vienna Acoustic với 6 loa, ba đường tiếng. Loa treble đồng trục với loa trung nhằm tăng cường độ đồng pha của sóng âm. Toàn bộ khối đồng trục này đặt trong module ở phía trên thùng loa chính. Có thể điều chỉnh theo hai chiều lên-xuống, trái-phải bằng tay đòn phía sau nhằm tạo ra hiệu ứng âm thanh hào hòa nhất với mọi điều kiện phòng nghe. Toàn bộ 3 loa bass và loa super treble được tích hợp trong thùng lớn phía dưới nhằm giảm can nhiễu từ công hưởng thùng đến loa trung. Về lý thuyết, cặp loa có trọng lượng gắn một tạ cùng hệ thống nhiều loa, nhiều đường tiếng hứa hẹn khả năng trình diễn ở đẳng cấp cao.

Để đánh cặp với The Music, anh C chọn các thiết bị nguồn phát, ampli của Accustic Arts – hãng hi-end có tiếng của Đức với không ít thành công từ những sản phẩm đậm chất kỹ thuật và công nghệ cao. Khối ampli công suất AMP II – MK2 cũng có kích thước ấn tượng không kém cặp loa. Sở dĩ nó có vóc dáng to và cồng kềnh bởi bên trong chứa hai ampli độc lập hoạt động song song, được thiết kế dạng dual-mono. Anh C cho biết: mỗi vế của ampli chạy 24 sò MOS-FET. Thiết kế bề ngoài của AMP II – MK2 mang đậm chất công nghệ với những tấm nhôm đúc dày khối và tên ampli được khắc chìm trên bề mặt rất ấn tượng. Bộ ba module gồm pre-ampli PREAMP I – MK3, bộ cơ DRIVE I – MK2 và bộ giải mã DAC I – MK4 có hình thức và kích thước tương đương được đặt gọn gàng trên hệ thống kệ riêng biệt. Để phát huy tối đa ưu điểm của hệ thống đồ đánh, anh C sử dụng toàn bộ dây nguồn, dây tín hiệu của Accustic Arts. Ngoài ra, anh lựa chọn cặp Valhalla của Nordost làm dây loa bởi đặc tính âm thanh tự nhiên của nó.

Có thể nói, đây là bộ dàn… kém ấn tượng nhất mà anh C từng chơi… Bởi nhẽ, nó không thể hiện bất cứ đặc tính âm thanh cụ thể nào khiến người nghe có thể dựa vào đó mà đưa ra những nhận xét thuần túy theo kiểu: tươi tắn, ngọt ngào, ấm áp hay khô mộc… Thay vào đó là những cảm nhận âm nhạc đơn thuần. Trong quá trình nghe thử, lần lượt các tác phẩm cổ điển của Bach, Tchaikovski, Mo-zart Paganini… qua những ngón đàn của Mut-ter, Rabin, hay Perlman… được tái hiện với vẻ hấp dẫn theo cách tự nhiên nhất mà tôi từng được nghe trên hệ thống audio. Hệ thống tái hiện âm nhạc chân thực từ sự lả lướt của bản solo violin đến sự hoành tráng, rộng mở và lớp lang của một đại dàn nhạc với cả trăm nhạc công trong một bản symphony của Marlher. Ở bộ dàn này, những khái niệm về âm bass, âm trung, treble lần lượt được thay thế bằng âm thanh của các loại nhạc cụ như: Timpany, Kick Drum, Violin, Cello hay Harp, Triangle… Nếu chỉ dùng một từ để mô tả hệ thống này, có lẽ không từ nào chính xác hơn hai chữ “tự nhiên”. Điều đó cho thấy anh C đã thành công với mục tiêu phối ghép bấy lâu của mình. Điểm yếu nhất của hệ thống là diện tích giới hạn của phòng nghe (khoảng 25m2). Với hệ thống khá đồ sộ như vậy, một phòng nghe khoảng 40m2 sẽ phát huy tối đa ưu thế của các thiết bị.

Anh C tâm sự: Nghe nhạc mỗi ngày cũng là hình thức tĩnh tâm. Với tôi, nghe nhạc cổ điển như môy dạng thiền, một dạng định tâm sau một ngày bộn bề công việc và các mối quan hệ. Khi tâm trạng có phần nặng nề và mỏi mệt, nhưng bản nhạc tươi, hoạt như bản Mùa xuân của Beethoven quả là liều thuốc bổ. Ngược lại, khi tinh thần thoải mái, hưng phấn, những bản giao hưởng của Mahler, Shostakovic như tiếp thêm sự hưng phấn cho người nghe. Hệ thống Vienna Acoustic – Accustic Arts đã sắm tròn vai là chiếc cầu nối giữa âm nhạc và cảm xúc.

Thụy Miên – Nghe Nhìn Việt Nam

1. Jorma Design – Series No.3
Xuất xứ: Thụy Điển 
Kết cấu: Với triết lý đồng là vật liệu có khả năng chuyển tải tín hiệu âm nhạc trung thực, trong sáng và tự nhiên nhất, Jorma Design còn đảm bảo sự tinh khiết của vật liệu không chỉ bao hàm việc loại bỏ ôxít mà còn liên quan đến tất cả vật chất hoặc kim loại gây tạp nhiễu. Bên trong dây dẫn là hàng trăm sợi gốm thủy tinh đặc biệt, có đường kính siêu nhỏ. Bọc bên ngoài mỗi sợi thủy tinh là các sợi đồng mỏng xếp song song. Lớp giáp bọc bên ngoài Series No.3 được tạo bởi hợp chất đặc biệt nhằm chống các loại nhiễu dạng RFI hoặc EMI.

Chất âm: Series No.3 mang đến người nghe cảm giác của thiết bị đẳng cấp hi-end, thích hợp với những hệ thống cao cấp. Tuy nhiên, od chỉ là dòng sản phẩm bình dân của hãng dây hi-end Thụy Điển, nên Series No.3 không hẳn cho âm thanh tự nhiên thuần khiết. Series No.3 có chất âm dày, ấm, đầy đặn, phù hợp với bộ dàn thiên sáng để cân bằng lại âm thanh tổng thể. Cặp dây này có thể tái tạo âm bass trầm ấm, có lực và không gian rõ ràng, nhưng vẫn đầy đủ độ chi tiết. Tuy có màu âm đặc trưng, son Se-ries No.3 vẫn khiến người nghe có thể chấp nhận. Giọng hát của ca sĩ qua cặp dây rất có hồn, ấm áp và đầy đặn. Tiếng đàn dây trong các bản ghi cổ điển có độ dày và ấm, ngay cả khi lên đến cao trào cũng không có hiện tượng xé tiếng hoặc đanh chói. Đặc điểm này khá phù hợp với những gu nghe nhạc cố điển. Một trong những ưu điểm lớn nhất của Series No.3 là nhạc tính cao. Điều này giúp cho người nghe có thể yên tâm thưởng thức hệ thống trong thời gian dày mà không có cảm giác nhàm chán hoặc mệt mỏi.

– Giá tham khảo: 950USD

2. Accustic Arts – Silver Line
Xuất xứ: Đức

Kết cấu: Chất dẫn của dây tín hiệu Silver Line được làm bằng đồng tinh khiết (99,999% OFC) mạ bạc quý. Mỗi lõi dây có tiết diện 0,6m2. Chất điện môi của dây được cải tiến, bao gồm một số chất dẻo công nghệ cao với lớp vỏ bọc chất dẫn bằng hợp chất đặc biệt. Kết quả của quá trình này là giảm thiểu điện dung và tăng cường khả năng chống nhiễu. Bên cạnh đó, với kết cấu và chất liệu như trên, Silver Line cho phép chống nhiễu EMC tối đa. Các giắc cắm RCA đều thuộc loại cao cấp làm bằng vàng tinh khiết với các mối hàn vào chất dẫn được thực hiện bằng bạc chất lượng cao.

Chất âm: không nằm ngoài quy luật của những sản phẩm “made in Germary”, Silver Line cống hiến cho người nghe âm thanh cân bằng, trung thực và tinh tế. Cặp dây này không được dùng để thêm thắt gia vị cho bộ dàn hay điều chỉnh cho gu nghe đặc biệt nào đó. Silver Line chỉ dành cho những bộ dàn với những thiết bị nguồn chất lượng cao do cặp dây tín hiệu này không phủ màu âm lên hệ thống và cho phép các thiết bị tái tạo âm thanh nguyên bản. Điểm mạnh nhất của Silver Line là độ động cao và độ bóc tách tốt. Với tầm giá dưới 1.000USD, hiếm có sản phẩm nào sánh được với Silver Line ở hai khía cạnh trên. Cặp dây có âm thanh trong trẻo tinh tế, dành cho người chơi coi trọng sự trung thực trong việc tái tạo âm thanh. Với những ưu điểm hiện có, Silver Line thực sự phù hợp với những dòng nhạc có tiết tấu nhanh, mạnh và đầy biến hóa mà tiêu biểu là dòng nhạc cổ điển.

– Giá tham khảo: 500USD

3. Furutech – Evolution Audio II
Xuất xứ: Nhật Bản

Kết cấu: Toàn bộ vật liệu làm bằng kim loại của Evolution Audio II đều được xử lý qua công nghệ làm lạnh sâu Alpha và khử từ đặc biệt độc đáo của Furutech. Việc xử lý theo công nghệ Alpha trên dây dẫn OCC cho phép dây dẫn hạn chế tối đa sự thất thoát tín hiệu trong quá trình truyền dẫn. Evolution Audio II được trang bị đầu giắc RCA chất lượng cao FP-110 (G). Đây là loại giắc không nhiễm từ với đầu tiếp xúc bằng chất điện môi Teflon mạ vàng 24k. Lớp vỏ tiếp xúc của giắc cắm được cấu tạo bằng đồng và Eutectic mạ vàng 24k không nhiễm từ. Lớp bọc chất dẫn được tạo bởi vật liệu Alpha dạng lưới với độ dày 0,12mm có khả năng khử nhiễu triệt để. Lớp giáp bọc ngoài cùng làm bằng vật liệu Polypro-pylene cho phép dây giảm độ điện dung triệt để.

Chất âm: Giống với các sản phẩm dây dẫn của Furutech, Evolution Audio II mang chất âm ngọt và mượt, cân bằng ở cả ba dải. Evolution Audio II có không gian trình diễn ấn tượng với khả năng kiểm soát âm hình chặt chẽ. Khi nghe nhạc với âm lượng lớn, âm thanh vững vàng, thanh thoát chứ không có hiện tượng méo tiếng. Ở âm lượng này, sân khấu âm thanh mở rộng theo 3 chiều và vẫn giữ được độ chính xác trong âm hình. Evolution Audio II là giải pháp phù hợp cho những bộ dàn cần nâng cao phần nhạc tính, đặc biệt cần sự êm ái, tính tế nhất định trong chất âm. Âm nhạc thể hiện qua cặp dây này có xu hướng êm dịu, mượt mà. Do đó, nó có thể gọt tròn những nét gai góc, thô nhám của một số bản jazz cổ hoặc heavy rock khiến người hâm mộ những dòng nhạc này có đôi phần thất vọng. Tuy nhiên, Evolution Audio II thực sự phù hợp với những hệ thống dành cho người nghe nhạc cổ điển hoặc giọng hát.

– Giá tham khảo: 700USD

4. Synergistic Research – Tesla series 79 Au
Xuất xứ: Mỹ

Kết cấu: Au-79 được đặt tên theo biểu tượng và thứ tự nguyên tử của vàng trong bản Tuần Hoàn Mendeleev. Chất dẫn của dây được cấu thành từ hợp kim của vàng và bạc. Trong khi vàng giúp cho dây tăng độ ấm áp, chặt chẽ trong âm thanh, thì bạc bổ sung thêm đặc tính trong trẻo, chi tiết. Kết cấu khá phức tạp của Au-79 đặc biệt phù hợp với các hệ thống cần bổ sung độ ấm và nhạc tính mà không ảnh hưởng đến độ chi tiết. Nhà sản xuất khuyến cáo nên sử dụng Au-79 cùng với dây Mag-netic Tricon kết nối giữa pre-amp với ampli công suất sẽ tăng độ chi tiết, mở rộng sân khấu âm thanh và độ chính xác của âm hình.

Chất âm: Là một trong những thành tựu đáng tự hào của Synergistic, Tesla 79 Au sẽ thỏa cơn khát của những người bị ám ảnh về sự tinh tế và long lanh của giải tần cao trong. Ưu tế của Tesla 79 Au không dừng lại ở vẻ đẹp trong việc tái tạo dải cao mà còn là sự cân bằng và giàu nhạc tính của toàn bộ dải tần. Tôi có cảm giác Tesla 79 Au là sản phẩn kết hợp giữa độ mềm mại, ngọt ngào của Furutech Evolution Audio II và sự chi tiết , tinh tế của Acoustic Arts Silver Line. Những âm thanh của nhạc cụ thuộc về giải cao như: tiếng violin, bè cao của piano hay cymbal, triangle… qua sự tái tạo của Tesla 79 Au khá chân thực và quyến rũ. Có lẽ, hợp kim vàng và bạc cao cấp làm chất dẫn của sợi dây này đã phát huy tác dụng, đặc biệt ở tuyến cao. Giọng hát được tái tạo qua Tesla 79 Au sống động và giàu cảm xúc. Với độ chi tiết cao, người nghe  có thể cảm nhận toàn bộ quá trình xử lý kỹ thuật và biểu đạt cảm xúc của ca sĩ. Với những cặp loa có loa trele đặc biệt tốt như những loa ribbon của Elac, Genesis hay Apogee… Tesla 79 Au là nhân tố thích hợp để hệ thống phô diễn vẻ đẹp về âm thanh ở tuyến cao, cũng như mở rộng đáng kể sân khấu âm thanh. Tuy nhiên, dường như sợi dây này không thực sự phù hợp cho dàn nhạc lớn với tiết tấu nhanh mạnh, sôi động mà thiên về những màn trình diễn bộc lộ nội tâm nhiều hơn.

Nếu người chơi có hệ thống audio đẳng cấp, không gian rộng rãi và không bị giới hạn về tài chính cặp dây của Jorma Design là thiết bị để các audiophile lựa chọn. Thiết bị này tỏ ra vượt trội về mọi mặt so với các cặp dây khác trong lần thử nghiệm này của chúng tôi. Những người tìm kiếm âm thanh tự nhiên và thuần khiết nên nghe thử dây của Acoustic Art. Trong tầm giá 700USD, hai cặp dây của Furutech và Synergistic có chất lượng tương đương, tùy vào gu thưởng thức của mỗi người.

– Giá tham khảo: 700USD

Thiết bị thử:
– Loa: Vienna Acoustic Baby Beethoven
– Ampli: Audio Analogue Maestro
– Đầu CD: Audio Analogue Maestro
– Dây loa: Transparent Music Wave

Chương trình thử:
– Paganini – La Campanella (Salvatore Accardo)
– Sarasate – Zigenuerweisen (Ruggiero Ricci)
– Massanet – Meditation from Thais (Joshua Bell)
– Miles Davis & Milt Jackson – Quintet
– Chantal Chamberland – Serendipity Street
– Marilyn Manson – The dope show
– Nine inch nails – The downward spiral

Họa My – Hifivietnam
Ảnh: Họa My

Chúng ta đã biết đến kiến trúc Pháp, thời trang Ý, xe hơi Đức, đồng hồ Thụy Sĩ và đồ hi-end đến từ các quốc gia trên cũng xứng tầm với những gì đã nổi tiếng thế giới. Trong tương lai không xa, chúng ta sẽ dần quen thuộc với hi-end Châu Âu như những gì chúng ta đã biết về cựu lục địa. Hàng Hi-end của Pháp, Đức hay Ý với những người nhiều kinh nghiệm thì nhìn qua thiết kế là có thể biết được xuất xứ. Mỗi quốc gia mỗi tính cách, mỗi thương hiệu mỗi cá tính…nên tên hiệu của mỗi nơi vẫn có những đặc trưng riêng để chúng ta nhận dạng.

Số lượng hãng điện tử ở Châu Âu rất nhiều, chỉ riêng hiệp hội ”German Hi-End Society” đã có khoảng 100 công ty thành viên, chúng tôi chỉ điểm qua các hãng có xuất khẩu. Cho đến thời điểm này nhiều thương hiệu hàng Hi-End châu Âu vẫn còn khá xa lạ ở thị trường Việt Nam. Tuy nhiên, điều đó rồi sẽ chỉ là quá khứ, thế giới ngày nay đã bằng phẳng và việc hàng Hi-End châu Âu vào Việt Nam chỉ còn tính bằng ngày tháng. Bạn có thể cùng chúng tôi làm quen với những đại diện Hi-End tiêu biểu của châu Âu sau đây.

ĐIỂM VÀI KHUÔN MẶT

Pháp – Vẫn vang tiếng gáy
Focal (trước đây là JM Lab) là một trong những hãng loa quy mô sản xuất lớn nhất thế giới (cỡ B&W, Dynaudio). Ở nước ta , thỉnh thoảng nghe đâu có chuyện tay chơi nào đó vô tình sưu tầm được những món đồ (dù là “second hand”) của Jadis Metronome là phải giữ kín luôn vì sợ có người tới đòi mua lại cho bằng được. Đó cũng là bằng chứng cho thấy đồ Pháp có sức hút như thế nào. Hiện nay, tại thị trường Hi-end Việt Nam, Pháp vẫn còn những tên tuổi đình đám như AudioAéro, YBA, Cabasse…

Ý – Thời trang và hơn thế nữa

Không ít người Việt Nam hâm mộ bóng đá ý nhưng thực tế lại ít để tâm đến hàng Hi-End Ý. Chúng tôi đã từng giới thiệu đến bạn đọc hàng “Made in Italy” của Pathos, Sonus Faber, Unison Research,… Chúng tôi có may mắn đã được trực tiếp thẩm âm các thiết bị kể trên và bị chinh phục hoàn toàn. Một số tên tuổi khác của Ý có thể điểm qua cùng bạn đọc như hãng loa Eventus có phong cách thiết kế giống xe hơi Ferrari, hay Bluenote Audio biểu tượng thành Florence, New Frontier Audio những bộ ampli, pre-ampli đèn mang chất âm của Audio Kondo Nhật nhưng lại có dáng vẻ ”rất Italy”.

Thụy Sĩ – Chất lượng hàng đầu 
Thụy Sĩ nổi tiếng thế giới với các thương hiệu đồng hồ chế tác thủ công cực kỳ tinh xảo, Hi-End Thụy Sĩ cũng vậy. Các công ty Thụy Sĩ đa số không có nhiều sản phẩm vì thế họ tập trung vào chất lượng tốt nhất và chấp nhận mức giá cao.

Hàng Thụy Sĩ chủ yếu bán ở Mỹ,châu Âu, Nga, Nhật – những nơi có số lượng tương đối khách hàng chịu bỏ vài chục ngàn đô cho một hệ thống hoàn hảo. Khác với nhiều nơi, trừ vài tên tuổi lớn, các hãng Thụy Sĩ chủ yếu là công ty gia đình, chỉ tập trung sản xuất, việc tiêu thụ hàng do chính phủ đảm nhiệm. Vì quy mô không lớn, chủ yếu sống nhờ xuất khẩu  nên chính phủ Thụy Sĩ đã có nhiều hỗ trợ cho các công ty trong việc bán hàng  thông qua đại diện là Bộ thương mại.

Tên tuổi lớn nhất của Thụy Sĩ đương nhiên là Goldmund, công ty có khu vực sản xuất rộng, đẹp như một khu đô thị mới. Sản phẩm giá rẻ nhất của Goldmund cũng đã…10.000USD cho đến cao nhất khoảng 350.000USD. Piega, Nagra Audio cũng là những tên tuổi luôn được chú ý trong các triển lãm Hi-End…

Đức – Vị thế ông trùm
Hàng công nghiệp Đức nói chung là “tốt” và bền. Điều này có được là nhờ tính truyền thống trong khoa học ở Đức. Triết lý người Anh đề cao sự hài hòa trong một tổng thể, còn trường phái Đức yêu cầu mọi thứ phải được tính toán chính xác tuyệt đối từng chi tiết nhỏ nhất. Đẳng cấp xe hơi Đức không có gì để bàn, đồ hi-end Đức cũng tầm cỡ như vậy: loa, ampli, đầu đĩa than…cái gì cũng có và cái gì cũng xịn.

Thành tựu công nghệ Hi-End của Đức rất đáng kể từ nguyên liệu đến thành phẩm, như loa treble Ribbon của Elac, loa kim cương/ màng gốm của Accuton, linh kiện tụ trở siêu bền của Mundorf …

Các tên tuổi Hi-End Đức xứng đáng chiếm cả một cuốn cẩm nang, ở đây chúng tôi chỉ liệt kê một vài tên tuổi tiêu biểu. Ngoài các hiệu loa kèn lẫy lừng như Acapella, Avant-Garde giá tiền toàn 5 đến 6 chữ số tiền USD, nước Đức cũng gần như không có đối thủ ở dòng loa đa hướng .

German Physiks thành lập năm 1992, hãng sản xuất loa đa hướng lớn nhất thế giới trên công nghệ DDD (Dicks Dipole Driver), giá thành rất cao từ loa subwoofer nhỏ bé là 20.000USD cho tới sản phẩm đầu bảng Gaudi giá hơn 300.000USD.German Physiks không có mặt rộng rãi trên thế giới, chủ yếu tiêu thụ ở những thị trường nhiều người giàu biết chơi như Nga, Mỹ, Nhật, châu Âu.

Một ngôi sao khác trong làng Hi-end đang rất được quan tâm, với logo hai chữ A, đó chính là Accustic Arts.

Burmester – khủng long của Hi-End Đức – nhà thiết kế dàn âm thanh cho siêu xe vĩ đại nhất thời đại Bugatti Veyron. Dòng sản phẩm Burmester cấp cao giá từ 3500, 7000, 15.000 và hơn 30.000USD. Clear Audio, Thorens là tên tuổi hiếm hoi của làng Hi-End Đức có mặt từ khá lâu ở nước ta. Các bộ quay đĩa của Clear Audio, Thorens chinh phục hoàn toàn dân chơi đĩa than, tượng trưng cho sự trung thành đến mức cực đoan đối với analog. Gần 30 năm hoạt động, Clear Audio có mặt ở hơn 70 quốc gia. Từ dân chuyên nghiệp cho đến những tín đồ analong chắc hẳn vẫn chưa quên những cái tên  như Studer-Revox với những chiếc đầu băng cối – reel to reel lừng danh khắp toàn cầu.

Quang Nhân – ĐTTD

Đầu phát Accustic Arts PLAYER II sẽ là lựa chọn cho những ai yêu thích CD và sự gọn gàng. PLAYER II vẫn giữ thiết kế dạng top-load với phương thức nạp đĩa ở phía trên, tuy nhiên kết cấu cửa trượt đã được thay đổi tương tự như mẫu cơ đầu bảng Accustic Arts DRIVE II.

Vẫn sử dụng bộ cơ CDM PRO huyền thoại, nhưng khác với model cũ, phần mạch bên trong của PLAYER II sử dụng thiết kế mới dạng lai đèn điện tử. Bên cạnh đó, Accustic Arts PLAYER II còn hỗ trợ các chuẩn phát streaming thời thượng cũng như ngõ vào USB bất đồng bộ (asynchronous) kết nối trực tiếp với máy tính (Windows hoặc Mac) với tần số lấy mẫu lên đến 24 bit/ 192 kHz.

Tất cả những tính năng trên vẫn có thể tìm thấy trên mẫu CD mới Accustic Arts PLAYER ES phiên bản MK2 được cải tiến từ mẫu CD Accustic Arts PLAYER ES. Tuy nhiên với kết nối USB, đầu phát PLAYER ES – MK2 chỉ hỗ trợ first class audiophile audio interface nhưng cũng khá đủ cho các audiophile khi muốn mở rộng thêm nguồn phát từ máy tính mà không phải mất thêm chi phí đầu tư cho bộ giải mã D/A rời.

HFVN Press

Accustic Arts sự chắt lọc nhiều năm trong lĩnh vực phòng thu

Accustic Arts là từ viết tắt của Accurate Acoustics Art, với nghĩa tạm dịch “Nghệ thuật tái tạo âm thanh chính xác”, đây cũng là triết sản xuất của hãng với mong muốn chế tạo ra những thiết bị âm thanh với độ chính xác cực cao mang lại khả năng trình diễn trung thực nhất có thể. Accustic Arts ra đời vào năm 1996 là một phân nhánh của công ty SAE Schunk Audio Enginering, công ty chuyên phát triển và sản xuất các thiết bị phục vụ phòng thu thuộc sở hữu của Fritz Schunk.

Với nền tảng từ lĩnh vực phòng thu studio và các thiết bị monitor của SAE, nên có thể nói ngày từ khi ra đời, Accustic Arts đã có 10 năm kinh trong việc nghiên cứu âm thanh. Chính từ kinh nghiệm trong việc trang bị các phụ kiện thẩm âm dành cho phòng thu cũng như chế tạo các loa monitor, ông Schunk đã quyết định đi đến việc phát triển nhãn Accustic Arts, chuyên sản xuất các thiết bị audio với độ chính xác cực cao nhằm mang đến chất lượng âm thanh tốt nhất, gần nhất với bản thu. Tuy nhiên, Schunk cũng tự hiểu rằng không thể phát triển các sản phẩm audio hi-end chỉ với nền tảng thiết bị phòng thu của mình, nên trong vòng 5 năm đầu, ông đã hợp tác nghiên cứu kỹ thuật với các nhà phát triển bên ngoài và chuyên gia âm thanh hàng đầu. Hàng loạt các nghiên cứu đã được thử nghiệm, vô số các test kiểm chứng được thực hiện, Schunk và đội ngũ của mình đã mất hàng “núi” thời gian cho việc nghe thẩm âm, và sau 5 năm làm việc liên tục, Accustic Arts đã có dòng sản phẩm đầu tiên ra đời.

Trước khi thành lập SAE, Schunk còn sở hữu một công ty có tên Firtz Schunk với hơn 1000 nhân công, được xem là một trong những công ty hàng đầu trong lĩnh vực chế tạo robot tự động, chuyên cung cấp các thành phần qua trọng hãng xe nổi tiếng như: Daimler Chrysler, BMW, Audio…. Chính vì thế các sản phẩm của Accustic Arts luôn đạt độ chính xác cực cao trong thiết kế. SAE chính là thành quả của ông và hai con Martin và Stephen.

Khi bắt đầu hoạt động ổn định với doanh số ngày càng cao, vào năm 1998, do nhu cầu mở rộng qui mô sản xuất, Accustic Arts đã xây dụng nhà máy mới tại Lauffen, nằm ngay cổng của thành phố Stuttgart, miền nam của Đức, đây cũng chính là đại bản doanh của hãng Mercedes Benz và Porsche. Bên cạnh các khu chức năng như: sản xuất và lắp ráp, bán hàng và marketing, kiểm tra, đo đạc… Accustic Arts vẫn duy trì một phòng thu của riêng mình, thực hiện các hợp đồng thu âm cả ở trong và ngoài nước.

Accustic Arts đồng nghĩa với âm thanh chính xác và sản xuất thủ công trong mức giá hợp lý nhất

Cho đến nay Accustic Arts đã có hàng trăm bài viết đánh giá các sản phẩm và vinh dự nhận được đến 32 giải thưởng từ các tạp chí âm thanh uy tín của Anh, Mỹ, Đức, Ý, Nga, Hong Kong, Nhật Bản… và con số này cứ theo đà tăng dần mỗi khi hãng cho ra mắt sản phẩm mới. Là một công ty audio rất trẻ, Accustic Arts hiện được xem như một hiện tượng của làng hi-end thế giới, chỉ với hơn 10 năm lịch sử, sản phẩm của hãng nay được dân chơi và các chuyên gia đánh giá là có chất lượng tương đương với những cây đại thụ của Đức như Burmester, MBL nhưng giá thành chỉ bằng một phần ba. Không chỉ thành công ở các thị trường truyền thống như Đức, Anh, Mỹ… các sản phẩm Accustic Arts đã chiếm được lòng các audiophile châu Á, trong đó phải kể đến cơn sốt ở thị trường Nhật Bản, Hong Kong và Đài Loan. Đặc biệt tại Nhật Bản, các tạp chí chuyên ngành như Stereo Sound, HiVi, Audio Accessory đã liên tục review và trao cho Accustic Arts hơn 15 giải thưởng. Chính sự thành công tại thị trường khó tính Nhật Bản đã khẳng định chất lượng âm thanh của Accustic Arts, và thành công này cũng nhanh chóng lan tỏa đến các quốc gia trong khu vực.

Firtz Schunk được xem là con người của sự chính xác, những công việc mà ông từng trải qua đều đỏi hỏi chính xác cao độ, từ việc sản xuất các robot tự động cho đến các thiết bị phòng thu. Chính vì thế đối với Accustic Arts, ngay từ thương hiệu ông cũng đã nhấn mạnh từ “Accurate” chính xác, những sản phẩm Accustic Arts được ông xây dựng đầu tiên từ triết lý này.

Sự chính xác thể hiện ngay từ việc chế tạo và thiết kế vỏ máy, các sản phẩm từ đầu đọc, ampli, loa và cả kệ máy đều được gia công cơ khí hoàn hảo, các đường nét, chi tiết, những logo khắc chìm, núm vặn đều đạt độ sắc xảo hiếm thấy.

Sự chính xác của Accustic Arts còn thể hiện ở việc lựa chọn và lắp đặt linh kiện. Toàn bộ linh kiện đều được trải qua hai giai đoạn kiểm tra gồm test đầu vào khi nhập kho và test đầu ra khi sản xuất. Một trong những linh kiện mà hãng quan tâm hàng đầu chính là bộ nguồn. Là một trong những yếu tố quan trọng đóng góp vào chất âm của thiết bị, Accustic Arts luôn đầu tư rất hào phóng vào biến áp nguồn và hệ thống tụ cho các thiết bị của mình, ngay cả ở sản phẩm “nhẹ ký” nhất là chiếc đầu đọc CD PLAYER I MK3 cũng đã sở hữu biến áp 75VA và phần tụ lên đến 45.000μF, tương đương với bộ nguồn trang bị cho các ampli hoặc receiver thông thường.

Accustic Arts không chỉ sản xuất các thiết bị điện tử như Ampli, CD mà còn kiêm luôn thiết kế loa, kệ máy và dây dẫn, đây cũng được xem như một lợi thế cho người chơi âm thanh, vì chúng ta có thể trang bị một hệ thống có độ tương thích đầu-cuối rất tốt. Sản phẩm Accustic Arts được thiết kế để tái tạo âm thanh chính xác, tự nhiên, trung thực và có hiệu suất cao. Các linh kiện được chọn lọc theo tiêu chuẩn cao nhất và được lắp tay hoàn toàn tại Đức. Accustic Arts không sử dụng dây chuyền sản xuất hàng loạt, mỗi một sản phẩm được chăm chút từ bàn tay cũng những chuyên gia từ công đoạn làm vỏ, lắp linh kiện, đóng gói và kiểm tra.

Tuy nhiên, những giá trị mà sản phẩm Accustic Arts mang lại mới chính là chìa khóa thành công cũa hãng. Thiết kế hoàn hảo, linh kiện chọn lọc cao cấp, ráp tay hoàn toàn tại Đức… nhưng Accustic Arts lại có một mức giá bán vô cùng hợp lý, có thể được xem là “best buy” so với chất lượng âm thanh mà nó mạng lại.

• Hãng: Accustic Arts
• Xuất xứ: Đức
• Website: www.accusticarts.de

Thái Nguyễn – DTTD

Ẩn ý đằng sau cái tên ACCUSTIC ARTS chính là: ACCUrate AcouSTIC ARTS (tạm dịch: Nghệ thuật tái tạo âm thanh chính xác); đây cũng chính là triết sản xuất của hãng với mục tiêu chế tạo những thiết bị âm thanh với độ chính xác cực cao và khả năng trình diễn âm nhạc trung thực nhất có thể.

Nhóm phóng viên chúng tôi nhận được lời mời từ Công ty cổ phần Mộc Thủy – Nhà phân phối của Accustic Arts ở Việt Nam sang thăm và làm việc cùng với hãng sản xuất thiết bị âm thanh danh tiếng này ngay sau khi Munich High End Show 2012 vừa kết thúc.

Từ Munich, vượt quãng đường 190km bằng xe lửa, chúng tôi đến được trung tâm thành phố Stuttgart, và từ nhà ga chính thành phố này, để đến được trụ sở của Accustic Arts ở Lauffen am Neckar, bạn có thể đi bằng xe lửa nội thị hoặc đi bằng taxi, tuy nhiên ở Đức, hệ thống các phương tiện giao thông công cộng rất linh hoạt và đều có giá rất rẻ, bù lại chi phí cho taxi lại đắt hơn khá nhiều.

Tuy gọi là thành phố nhưng Lauffen am Neckar có dáng vẻ rất thanh bình và mộc mạc tựa như các làng quê. Nhà máy của Accustic Arts nằm ở một khu vực riêng, cách trung tâm đô thị không xa, bạn có thể nhận ra ngay nhà máy của Accustic Arts khi vừa ghé ngang bởi nét kiến trúc bên ngoài rất giống với phong cách thiết kế các sản phẩm của hãng.

Tòa nhà gồm hai tầng, tầng trên bố trí showroom, phòng họp và phòng làm việc của khối văn phòng. Tầng dưới là xưởng sản xuất, lắp ráp và kiểm tra thiết bị. Thật bất ngờ, số lượng nhân viên làm việc tại Accustic Arts không nhiều, chỉ vào khoảng 10 người, tuy nhiên, ai nấy cũng đều là những nghệ nhân bậc thầy trong ngành công nghiệp âm thanh.

Câu chuyện về Accutsic Arts bắt đầu từ ông Fritz Schunk, vốn là một chuyên gia cao cấp trong lĩnh vực chế tạo robot và thiết bị cơ khí nhưng lại rất say mê âm thanh. Ông đã lập một công ty sản xuất thiết bị, linh kiện cho xe hơi và đã rất nổi tiếng trong lĩnh vực này. Hầu hết các hãng xe danh giá của Đức như Daimler, Chrysler, BMW, Audi… vào thời điểm đó đều sử dụng các thiết bị do công ty ông sản xuất.

Trong suốt hơn 30 năm ròng trong lĩnh vực cơ khí chính xác, ông luôn ấp ủ ước mơ một ngày sẽ có hãng chế tạo đồ âm thanh mang dấu ấn riêng mình. Vì thế, nên ngay khi đang thành công trong lĩnh vực sản xuất linh kiện xe hơi, Fritz Schunk đã có một quyết định rất táo bạo. Ông chuyển nhượng việc kinh doanh của công ty cho người khác và cùng với hai người con trai của mình sáng lập công ty mới và chính thức đặt chân vào lĩnh vực sản xuất thiết bị âm thanh hi-end.

Quyết định của Fritz Shunk đã cho thấy niềm đam mê lớn lao của ông với âm nhạc. Ông đã không hề áy náy khi từ bỏ một sự nghiệp đã thu được rất nhiều thành công trên thương trường để lao vào chinh phục lĩnh vực âm thanh, một lĩnh vực mà ông có lòng đam mê sâu sắc.

Tuy nhiên, chỉ đơn thuần với lòng say mê thì không dễ dàng gây dựng được một thương hiệu danh tiếng như vậy. Xét về mặt kỹ thuật và âm thanh thì thành công của Accustic Arts không thể không kể đến sự hỗ trợ đắc lực của hai người con trai của ông là Martin Schunk và Steffen Schunk. Tốt nghiệp trường Đại học kỹ thuật Cộng hòa Liên Bang Đức, Martin đã đảm bảo hoàn toàn công việc thiết kế các thiết bị âm thanh. Ngay từ khi 15 tuổi, anh đã tự thiết kế được một hệ thống loa để dùng cho việc thưởng thức âm nhạc theo sở thích cá nhân. Bên cạnh đó, Steffen lại tốt nghiệp trường Đại học Âm nhạc Cộng hòa liên bang Đức, là một đạo diễn, một nhà sản xuất chương trình âm thanh chuyên nghiệp.

Với khối óc nhiều năm gắn liền với tinh hoa của nền công nghiệp cơ khí chính xác của Fritz Schunk, các chi tiết máy của Accustic Arts có thể nói là hoàn hảo không chê vào đâu được, mọi bộ phận đều ăn khớp với nhau gần như tuyệt đối. Đây cũng là nền tảng để Accustic Arts cho ra đời những sản phẩm đòi hỏi khả năng hoạt động chính xác tuyệt đối về cơ khí như: Cơ Drive I, Drive II hay CD Player I…

Tuy nhiên, Fritz Schunk cũng tự hiểu rằng không thể phát triển các sản phẩm audio hi-end chỉ với nền tảng thiết bị phòng thu của mình, nên trong vòng 5 năm đầu, ông đã hợp tác nghiên cứu kỹ thuật với các nhà phát triển bên ngoài và chuyên gia âm thanh hàng đầu. Hàng loạt các nghiên cứu đã được thử nghiệm, vô số các bài test kiểm chứng được thực hiện, Fritz Schunk và đội ngũ của mình đã mất hàng “núi” thời gian cho việc nghe thẩm âm. Sau 5 năm làm việc liên tục, năm 1997 dòng sản phẩm đầu tiên của Accustic Arts đã ra đời.

Những phẩm đầu tiên của Accustic Arts có thiết kế khá giống với dòng sản phẩm hiện nay bao gồm: Preamp I, DAC I, AMP I và AMP II; mặt trước được phủ sơn mài bóng màu đen, logo và các chi tiết máy được mạ vàng. Hơn hai năm sau, bộ cơ đầu tiên Drive I mới được thử nghiệm hoàn thiện bởi phòng phát triển sản phẩm của Accustic Arts. Lúc này Accustic Arts mới chính thức hoàn thiện hệ thống toàn Accustic Arts từ thiết bị nguồn, ampli đến loa và thậm chí là dây dẫn.

Khi bắt đầu hoạt động ổn định với doanh số ngày càng cao, vào năm 1998, do nhu cầu mở rộng qui mô sản xuất, Accustic Arts đã xây dưng nhà máy mới vẫn đặt tại Lauffen, nằm ngay cổng của thành phố Stuttgart, miền nam của Đức, đây cũng chính là đại bản doanh của hãng Mercedes Benz và Porsche. Bên cạnh các khu chức năng như: sản xuất và lắp ráp, kiểm tra, đo đạc… Accustic Arts vẫn duy trì một phòng thu của riêng mình, thực hiện các hợp đồng thu âm cả ở trong và ngoài nước.

Những năm sau này, Accustic Arts còn cho ra đời bộ sưu tập các đĩa nhạc tuyển chọn với tên gọi “Uncompressed World”; toàn bộ các track nhạc trong bộ sưu tập này đều được thực hiện tại phòng thu của Accustic Arts. Được biết, Vol.3 của bộ sưu tập này với chủ đề “Audiophile Male Voice” vừa chính thức được giới thiệu tại Munich High End Show 2012.

Yếu tố chính xác ở Accustic Arts không chỉ là các chi tiết cơ khí hay vẻ ngoài hoàn hảo, các sản phẩm ở đây còn yêu cần độ chính xác về các chỉ số, toàn bộ linh kiện đều được trải qua hai giai đoạn kiểm tra gồm test đầu vào khi nhập kho và test đầu ra khi sản xuất.

Một trong những linh kiện mà hãng quan tâm hàng đầu chính là bộ nguồn, đây là một trong những yếu tố quan trọng đóng góp vào chất âm của thiết bị, Accustic Arts luôn đầu tư rất hào phóng vào biến áp nguồn và hệ thống tụ cho các thiết bị của mình, ngay cả ở bộ sản phẩm “nhẹ ký” nhất là chiếc đầu đọc CD Player ES và ampli tích hợp Power ES (được giới thiệu lần đầu tiên năm 2011) cũng đã sở hữu biến áp nguồn xuyến 330VA và phần tụ lên đến 70.000μF, gấp đôi so với bộ nguồn trang bị cho các ampli hoặc receiver thông thường.

Sau khi lắp ráp hoàn tất, các thiết bị của Accutsic Arts sẽ được chuyển sang giai đoạn đo kiểm bằng máy. Mỗi chiếc máy đều có một bản “lý lịch” chi tiết về các thành phần lắp ráp, người thực hiện, các giá trị đo kiểm độc lập cho từng vùng địa lý khác nhau. Chỉ cần nhìn vào tấm giấy ghi chú, bạn sẽ biết thiết bị này được sản xuất cho nước nào, điện thế sử dụng của nước ấy là bao nhiêu. Điều này cực kỳ quan trọng bởi các thiết bị của Accustic Arts đều sử dụng biến áp nguồn xuyến chất lượng cao được tính toán kỹ càng cho từng dòng điện cụ thể, chính vì thế hiệu điện thế và dao động điện xoay chiều có ảnh hưởng rất lớn đến hoạt động của biến áp, gián tiếp gây nên hậu quả xấu đối với thiết bị. Ví dụ: Tần số dòng điện xoay chiều ở Việt Nam và ở Châu Âu là 50 Hz; trong khi ở Bắc Mỹ là 60 Hz… các thiết bị sản xuất cho thị trường Mỹ sẽ không hoạt động hiệu quả ở Việt Nam và ngược lại.

Các sản phẩm sau khi đủ tiêu chuẩn vượt qua giai đoạn đo kiểm sẽ được ghi chú cẩn thận vào “lý lịch” và chuyển sang giai đoạn hoạt động thực tế. Mỗi chiếc đều được chạy liên tục trong khoảng thời gian 200 giờ để kiểm tra độ ổn định. Vào mùa “cao điểm” kệ kiểm tra thiết bị này luôn kín chỗ, thậm chí nhiều chiếc còn phải chờ để được đặt lên kệ này vì thời gian chạy của các chiếc máy trên kệ chưa hoàn thành 200 giờ.

Sau khi hoàn thành giai đoạn kiểm tra độ ổn định, các thiết bị sẽ được lắp ráp hoàn thiện và kiểm tra lại trước khi đóng thùng và chuyển sang kho để sẵn sàng giao cho các nhà phân phối khắp nơi trên thế giới.

Mỗi chiếc máy của Accustic Arts đều được đóng rất kỹ trong 2 lớp thùng. Lớp thùng trong cùng thường có màu trắng chứa máy và các phụ kiện được lót xốp cẩn thận. Lớp ngoài có màu vàng carton cứng chắc hơn, giữa hai lớp thùng này còn được bọc một lớp xốp trứng nhằm hạn chế tối đa các rủi ro va chạm trong quá trình vận chuyển.

Accustic Arts không chỉ sản xuất các thiết bị điện tử như Ampli, CD mà còn kiêm luôn thiết kế loa, kệ máy và dây dẫn, đây cũng được xem như một lợi thế cho người chơi âm thanh, vì chúng ta có thể trang bị một hệ thống có độ tương thích đầu-cuối rất tốt. Tuy nhiên, giữa năm 2008, Accustic Arts đã quyết định ngừng sản xuất dòng sản phẩm loa để tập trung phát triển và cải tiến các thiết bị điện tử. Chính vì thế, những đôi loa đầu tiên của hãng như: Concerto, Classic, Proline … đã trở thành những đôi loa hiếm và được săn lùng ráo riết trên internet.

Sản phẩm Accustic Arts được thiết kế để tái tạo âm thanh chính xác, tự nhiên, trung thực và có hiệu suất cao. Các linh kiện được chọn lọc theo tiêu chuẩn cao nhất và được lắp tay hoàn toàn tại Đức. Accustic Arts không sử dụng dây chuyền sản xuất hàng loạt, mỗi một sản phẩm được chăm chút từ bàn tay cũng những chuyên gia từ công đoạn chế tạo vỏ máy, lắp linh kiện, kiểm tra và đóng gói.

Accustic Arts còn tự hào là nhà sản xuất đầu tiên trên thế giới ứng dụng bộ giải mã hoạt động theo cơ chế dual-mono ở mức 32bit/384kHZ tiên tiến nhất hiện nay và hoàn toàn khác so với các bộ giải mã đang có trên thị trường. Tín hiệu số sau khi qua con chip Digital Receiver không trực tiếp đưa thẳng vào chip D/A mà được đưa vào một mạch vi xử lý chính xác cao (Hi-Precision Microcomputer).

Nếu xét về mặt công nghệ, thì bộ vi xử lý này được ví như trái tim của hệ thống giải mã, chính nó đã tạo nên sự khác biệt của các sản phẩm Accustic Arts so với các sản phẩm DAC hi-end khác trên thị trường. Bộ vi xử lý này có tới 26 mạch xử lý vận hành song song cùng với mạch tạo xung siêu chính xác sẽ “nâng cấp” độ phân giải của tín hiệu số lên tới 32bit, oversampling lên 8 lần so với 16bit của tín hiệu số thông thường từ đầu cơ CD… Kết quả là tín hiệu số khi đưa vào mạch DAC có độ chính xác rất cao, góp phần quyết định cho sự trung thực và tự nhiên của âm thanh analog đầu ra.

Cho đến nay Accustic Arts đã có hàng trăm bài viết đánh giá các sản phẩm và vinh dự nhận được đến 44 giải thưởng chính thức từ các tạp chí âm thanh uy tín của Anh, Mỹ, Đức, Ý, Nga, Hong Kong, Nhật Bản… và con số này cứ theo đà tăng dần mỗi khi hãng cho ra mắt sản phẩm mới.

Là một công ty audio rất trẻ, Accustic Arts hiện được xem như một hiện tượng của làng hi-end thế giới, chỉ với hơn 15 năm lịch sử, sản phẩm của hãng nay được dân chơi và các chuyên gia đánh giá là có chất lượng tương đương với những cây đại thụ của Đức như Burmester, MBL nhưng giá thành chỉ bằng một phần ba.

Không chỉ thành công ở các thị trường truyền thống như Đức, Anh, Mỹ… các sản phẩm Accustic Arts đã chiếm được lòng các audiophile châu Á, trong đó phải kể đến cơn sốt ở thị trường Nhật Bản, Hong Kong và Đài Loan. Đặc biệt tại Nhật Bản, các tạp chí chuyên ngành như Stereo Sound, HiVi, Audio Accessory đã liên tục review và trao cho Accustic Arts hơn 15 giải thưởng. Chính sự thành công tại thị trường khó tính Nhật Bản đã khẳng định chất lượng âm thanh của Accustic Arts, và thành công này cũng nhanh chóng lan tỏa đến các quốc gia trong khu vực.

Chú ý đến từng chi tiết dù là nhỏ nhất, đặt yêu cầu chính xác lên hàng đầu, Accustic Arts đã làm nên điều kỳ diệu với hàng loạt sản phẩm cho chất âm ngoại hạng… với mức giá bán vô cùng hợp lý, có thể được xem là “best buy” so với chất lượng âm thanh mà nó mang lại.

• Một số hình ảnh tại nhà máy Accustic Arts:

• Một số hình ảnh tại Phòng thu & Showroom của Accustic Arts:

Câu chuyện về Accustic Arts bắt đầu từ Fritz Schunk, và vẫn còn tiếp tục được viết tiếp bởi 2 con là Steffen Schunk và Martin Schunk… Phần thăm nhà máy Accustic Arts đến đây tạm kết thúc. Mời quý độc giả tiếp tục đón theo dõi các bài phóng sự chi tiết thuộc chuyên đề [Hi-end Tour] Vòng quanh nước Đức trong những bài tiếp theo.

Mai Nguyễn & Nhóm phóng viên
Hifivietnam.vn

Xuất phát: München

München là một trong những trung tâm kinh tế, giao thông và văn hóa quan trọng nhất của Cộng hòa liên bang Đức và không có bất kỳ nhà máy sản xuất thiết bị Hi-end nào chọn làm nơi đóng đô bởi mức sống cực kỳ đắt đỏ của nó. Tuy nhiên, đây lại luôn là trung tâm chú ý của cả thế giới khi những sự kiện âm thanh cao cấp như Munich High End Show được diễn ra vào tháng 05 hằng năm.

Đã đặt chân đến München không thể không nhắc đến Quảng trường Đức Mẹ (Marienplatz), khu phố cổ trung tâm của München nằm giữa Tòa đô chính Mới (Neue Rathaus) và Tòa đô chính Cũ (Alte Rathaus). Bên dưới Quảng trường Đức Mẹ là có thể được coi là một “mê cung” bởi đây là đầu mối giao thông quan trọng nhất của München gồm 4 tầng ngầm; Từ ga tàu điện ngầm Quảng trường Đức Mẹ, khách tham quan có thể dễ dàng đi đến bất cứ đâu tại München mà họ muốn.

Những ai yêu mến thể thao, đặc biệt là môn thể thao vua – bóng đá đều biết đến sân vận động Alliant Arena – sân nhà của Bayer München nằm ở phía bắc thành phố. Chúng tôi đến Alliant Arena ngay đúng dịp chuẩn bị cho trận chung kết Champion League giữa Bayer München và Chealsea, chính vì thế chỉ có thể ngắm nhìn sân vận động từ bên ngoài mà không thể vào được bên trong.

Sáng hôm sau, chúng tôi dậy sớm để ra ga trung tâm München Hauptbahnhof (nằm cách Marienplatz không xa về phía Đông), từ ga này, chúng tôi bắt một chuyến tàu có mã hiệu ICE thường được dân bản xứ gọi là tàu nhanh vì tốc độ di chuyển của nó so với tàu thường và tàu nội thị S-Bahn. Tàu ICE được chia làm 2 dạng toa: toa hạng nhất và toa hạng hai. Tuy thế, trang bị tiện nghi trên toa hạng hai cũng đã là quá đủ: khu vực để hành lý, khu vực để xe đạp, ổ điện cá nhân ngay dưới ghế, bàn đọc sách, toa ăn uống được bố trí chính giữa…

Điểm dừng chân đầu tiên: Nhà máy Accutsic Arts

Chỉ mất khoảng 2 tiếng 15 phút để di chuyển quảng đường dài 190km từ nhà ga chính München Hauptbahnhof đến Stuttgart Hauptbahnhof bằng tàu nhanh ICE. Sau đó, nhóm chúng tôi chuyển sang tàu RB để di chuyển đến Lauffen am Neckar – nơi đặt tổng hành dinh của Accustic Arts.

Lauffen am Neckar là một thành phố nhỏ nằm ở cửa ngõ phía Bắc thành phố Stuttgart. Lauffen am Neckar đặc biệt nổi tiếng về nghề trồng nho và sản xuất rượu vang. Suốt quá trình di chuyển từ nhà ga đến nhà máy chính của Accustic Arts, bạn sẽ thấy hai bên đường là những cánh đồng bát ngát trồng nho.

Accustic Arts ra đời vào năm 1996 là một phân nhánh của công ty SAE Schunk Audio Enginering, công ty chuyên phát triển và sản xuất các thiết bị phục vụ phòng thu thuộc sở hữu của Fritz Schunk. Triết lý sản xuất của Accustic Arts là mong muốn chế tạo ra những thiết bị âm thanh với độ chính xác cực cao mang lại khả năng trình diễn trung thực nhất có thể.

Trải qua 16 năm phát triển, Accustic Arts đã giành được rất nhiều các giải thưởng của các tạp chí âm thanh danh tiếng của: Anh, Mỹ, Đức, Ý, Nga, Hong Kong, Nhật Bản… và con số này cứ theo đà tăng dần mỗi khi hãng cho ra mắt sản phẩm mới.

Bên cạnh các khu chức năng như: sản xuất và lắp ráp, bán hàng và marketing, kiểm tra, đo đạc… Accustic Aarts vẫn duy trì một phòng thu của riêng mình, thực hiện các hợp đồng thu âm cả ở trong và ngoài nước.

HFVN sẽ có bài tường thuật chi tiết bên trong nhà máy Accustic Arts trong các số tới, mời quý độc giả đón theo dõi.

Tạm rời nhà máy, chúng tôi di chuyển về phía trung tâm thành phố Stuttgart nổi tiếng với nền công nghiệp cơ khí chính xác vượt trội, để đến với “quê hương” của hai hãng xe danh tiếng Mercedes Benz và Porche.

Những ngày hè ở Đức mặt trời vẫn chói chang cho đến tận 10 giờ tối. Tuy nhiên, chỉ 15 phút sau (khoảng 10h15) trời sẽ sụp tối một cách nhanh chóng để trả lại một màn đêm như thời gian vốn có của nó. Vội vã trở về Lauffen am Neckar trên đường cao tốc, nếu không nhìn đồng hồ chỉ báo, chúng tôi cũng không biết mình đang di chuyển với vận tốc 210km/h…

Chuyến viếng thăm nhà máy Accustic Arts đã khép lại, chúng tôi trở về khách sạn để chuẩn bị cho hành trình tiếp theo: Thành phố Duisburg – nơi đóng đô của một trong những thương hiệu nổi tiếng nhất thế giới: Acapella Audio Arts.

Điểm dừng chân thứ hai: Acapella Audio Arts

Lần này chúng tôi phải ngồi trên xe lửa những 3 tiếng 45 phút vì khoảng cách giữa thành phố Stuttgart và thành phố Duisburg là 340km. Với cảng nội địa lớn nhất thế giới và có vị trí gần Sân bay quốc tế Düsseldorf, Duisburg cũng là một mắt xích quan trọng trong nền kinh tế Đức.

Duisburg mang vẻ xa hoa lộng lẫy hơn hẳn so với Lauffen am Neckar nhưng vẫn giữ được nét đẹp cổ kính, thơ mộng như các thành phố Châu Âu khác. Khách sạn chúng tôi ở có vị trí khá đẹp: nằm đối diện với nhà hát thành phố – tương đương như vị trí khách sạn Continetal ở Sài Gòn, xung quanh là khu phố đi bộ với vô số các cửa hiệu hàng hóa, thời trang cao cấp.

Đón chúng tôi là một gương mặt đã khá quen thuộc với các audiophile Việt Nam: ông Hermann Winters – chủ hãng Acapella. Đầu tiên, ông đưa chúng tôi đến thăm một cửa hàng nằm không xa so với khách sạn chúng tôi ở, đó chính là Audio Forum nơi trưng bày các sản phẩm của Acapella.

Khá ngạc nhiên, tại đây, bên cạnh những sản phẩm đỉnh cao của Acapella, chúng tôi còn có dịp nhìn tận mắt những sản phẩm audio đã đi vào huyền thoại như những chiếc máy chạy băng tape, hay đầu băng cối… vào buổi bình minh của ngành công nghiệp audio. Một số chiếc còn hoạt động được, và một số chỉ còn có thể dùng để trưng bày, tuy nhiên đó gần như là những mẫu vật vô giá.

Phòng nghe của Audio Forum được bố trí 3 hệ thống nghe nhạc theo cả 3 mặt: bên trái là hệ thống Poseydon, chính giữa là hệ thống Harlekin, và bên phải là hệ thống Violon MK6. Mỗi hệ thống đều có những màn trình diễn hết sức ấn tượng, đặc biệt là đôi loa mới nhất của Acapella : Poseydon.

Poseydon là đôi loa nhì bảng mới của Acapella thay thế vị trí của Triolon Excaliber và xếp sau huyền thoại Sphaeron Excaliber. Đôi loa với thiết kế thùng loa đôi với tổng cộng 12 củ loa bass cho mỗi bên (8 của bên ngoài và 4 củ nằm bên trong thùng loa). Đối tác cho hệ thống này chính là âm ly công suất mới của hãng với tên gọi LaMusika.

Rời khỏi showroom, ông Hermann Winters đưa chúng tôi đến một ngôi làng cổ 500 năm tuổi. Thật bất ngờ, đây cũng chính là nơi đặt xưởng sản xuất của Acapella Audio với vỏn vẹn chỉ khoảng 10 nhân công. Chúng tôi sẽ có bài phóng sự chi tiết xưởng sản xuất này trong các số tới, mời quý độc giả đón theo dõi.

Điểm dừng chân thứ ba: Eisntein Audio

Chỉ mất 25 phút để đi từ Duisburg sang Bochum thăm “người láng giềng” của Acapella: hãng Einstein Audio. Einstien Audio được sáng lập và điều hành bởi Volker Bohlmeier – kỹ sư điện tử đồng thời cũng là một tay ghi-ta cừ khôi. Trong phòng làm việc, showroom hay nhà riêng của ông lúc nào cũng có sự hiện diện của một vài chiếc ghi-ta. Không những thế, con trai của ông cũng biết chơi trống, vào những ngày cuối tuần, cả gia đình có thể xuống tầng hầm để luyện tập cùng nhau.

Cũng như Acapella, hãng Einstein cũng bố trí Showroom và xưởng chế tác ở hai nơi khác nhau. Xưởng chế tác của Einstien nằm trên một “di tích” khu trú ẩn thời thế chiến. Thậm chí, những tầng ngầm tránh bom vẫn còn nguyên vẹn cho đến ngày nay.

Tổng số nhân viên làm việc tại Einstein chỉ khoảng 8 người tuy nhiên ai cũng có trong mình niềm đam mê âm nhạc cháy bỏng. Phần lớn họ đều là những kỹ sư điện tử bậc thầy, riêng bộ phận thiết kế kiểu dáng được đảm nhiệm bởi thành viên nữ duy nhất trong công ty: Vợ của ông Volker Bohlmeier.

Chính bà là người đã mang lại những nét cách tân cho các sản phẩm của Einstien Audio. Tuy về hình dáng, các sản phẩm của Einstein không có sự thay đổi nhiều so với 20 năm trước, tuy nhiên, những nét thay đổi này đều là những cải tiến đáng giá. Kết quả là ngày nay, Einstein Audio có được những sản phẩm mang nét đẹp vừa sang trọng vừa cổ điển, tinh tế một cách kỳ lạ.

Rời xưởng chế tác, chúng tôi di chuyển đến showroom của Einstein với tên gọi: Finest nằm cách đó không xa. Ngoài các sản phẩm của Einstien, chúng tôi còn thấy sự hiện diện của các hãng loa như: Acapella, Bluemen Hofer (phối ghép Munich Hifi Deluxe 2010) Audiomchina (phối ghép Munich Hifi Deluxe 2012)…

Bên dưới showroom là một tầng ngầm được xử lý chống ẩm khá cẩn thận, đây là nơi ông Volker Bohlmeier sử dụng để lưu trữ kho đĩa than đồ sộ của mình. Toàn bộ được sắp xếp rất trật tự và ngăn nắp, phân loại rõ ràng theo từng thể loại.

Chia sẻ với chúng tôi, ông Volker Bohlmeier cho biết, ông còn có một đam mê khác chính là thưởng thức rượu. Qua các lối đi ngoằn ngoèo bên dưới tầng hầm, chúng tôi đến một gian phòng bí mật: hầm rượu. Tại đây có khá nhiều loại rượu vang xuất xứ từ nhiều nơi trên thế giới được Volker sưu tầm qua những chuyến đi công tác. Sau một lúc, ông chọn được một chai và mang lên mời chúng tôi dùng bữa trưa.

Rất tiếc, thời gian lưu lại ở Bochum của chúng tôi quá ngắn, không đủ để có thể dạo quanh các thắng cảnh trong thành phố để có thể chuyển tải đến quý độc giả không gian sống nơi đây.

Điểm dừng chân thứ tư: Berlin

Theo lộ trình dự kiến chúng tôi sẽ đón tàu trực tiếp từ Bochum lên vùng cực bắc nước Đức – Thành phố cảng Kiel. Thế nhưng, hai ngày tiếp theo lại là hai ngày cuối tuần, chính vì vậy chúng tôi chọn con đường vòng: Bochum – Berlin – Kiel thay vì đi thẳng.

Đi trên tàu đêm để tiết kiệm thời gian, chúng tôi gặp rất nhiều fan hâm mộ của đội Dorfmund trên cùng chuyến bởi ngày mai, tại Berlin sẽ diễn ra trận chung kết Cúp quốc gia giữa đội bóng áo vàng Dorfmund và đội bóng áo đỏ Bayer Munchen. Phong cách phong trần bụi bặm khi di chuyển cùng các vại bia to của các cổ động viên người Đức làm chúng tôi ngạc nhiên khi tiếp xúc bởi họ vẫn giữ được nét thân thiện và lịch sự vốn có.

Không có chuyến thăm nhà máy nào tại Berlin, mời quý độc giả cùng chúng tôi dành 2 ngày cuối tuần để dạo quanh cách thắng cảnh nổi tiếng.

Gần như bất cứ đâu tại Berlin bạn đều có thể trông thấy một phần của Bức tường Berlin. Bức tường này từng được Chính phủ Cộng hòa Dân chủ Đức gọi là “Tường thành bảo vệ chống phát xít” và bị người dân Cộng Hoà Liên Bang Đức gọi là “Bức tường ô nhục” là một phần của biên giới nội địa nước Đức và đã chia cắt phần Tây Berlin với phần phía đông của thành phố và với lãnh thổ của nước Cộng hòa Dân chủ Đức bao bọc chung quanh Tây Berlin từ ngày 13 tháng 8 năm 1961 đến ngày 9 tháng 11 năm 1989. Bức tường này là một trong những biểu tượng nổi tiếng nhất của cuộc Chiến tranh Lạnh và của việc chia cắt nước Đức.

Bức tường sụp đổ trong đêm thứ năm ngày 9 tháng 11, rạng sáng ngày thứ Sáu ngày 10 tháng 11 năm 1989, sau hơn 28 năm tồn tại. Một số khu vực đã đổ sụp, để ghi dấu sự tồn tại của bức tường, chính phủ Đức đã cho trồng những hàng trụ sắt cao đúng bằng chiều cao của bức tường. Ở bất cứ nơi đâu bức tường đi qua đều được lưu lại dấu tích như một minh chứng lịch sử.

Tại Bức tường Berlin có 25 nơi qua biên giới, 13 cửa khẩu cho đường ô tô, 4 cho tàu hỏa và 8 cửa khẩu đường sông, chiếm 60% tất cả các cửa khẩu biên giới giữa Đông Đức và Tây Đức. Sau khi hai nước Đức thống nhất tiền tệ vào ngày 1 tháng 7 năm 1990, toàn bộ các cửa khẩu biên giới nội địa Đức được hủy bỏ, riêng cửa khẩu lớn nhất  – Cổng thành Brandenburg (cổng thành Berlin) được giữ lại làm kỷ niệm.

Berlin còn nổi tiếng với nhà thờ Berlin Cathedral (còn gọi là Berliner Dom) hoàn thành lần đầu tiên năm 1345, sau đó trải qua ba lần trùng tu, xây dựng thêm vào các năm: 1451, 1750 và 1905. Trong thế chiến, tòa nhà cũng chịu nhiều thiệt hại, mãi đến năm 1993, các hư hại mới được khắc phục một cách triệt để.

Toà nhà Quốc hội Đức (Reichstag) không chỉ được biết đến như một toà kiến trúc cổ mà còn là một biểu tượng của đế chế Đức, một toà nhà mang trong nó những biến cố lịch sử thăng trầm. Ngày 8.5.2010 kỷ niệm 65 năm ngày chiến thắng chủ nghĩa phát xít và toà nhà Reichstag hơn hết trở thành biểu tượng của sức mạnh sự đoàn kết vươn lên và toả sáng của một dân tộc.

Trong Thế chiến thứ hai Reichstag đã bị hư hại nặng nề bởi bom của quân đồng minh, đặc biệt trong trận đánh toà nhà quốc hội kéo dài hai ngày từ 30.4 đến 2.5.1945 thuộc chiến dịch “Giải phóng Berlin”. Phần mái kính được khởi công phần năm 1995 và hoàn thành tháng 4/1999.

Tạm chia tay Berlin còn quá nhiều thắng cảnh đẹp mắt mà chúng tôi chưa có dịp khám phá, chúng tôi trở về nhà chuẩn bị cho một hành trình dài vào ngày mai: hành trình lên miền cực bắc nước Đức.

Điểm dừng chân thứ năm: Elac Electroacustics

Được dự báo nhiệt độ tại Kiel khá thấp, chỉ khoảng 1 độ C, chúng tôi rời Berlin vào rạng sáng với một chút lo âu. Suốt 3 tiếng rưỡi di chuyển dần dần về phía bắc, chúng tôi không hề cảm nhận chút gì về sự thay đổi nhiệt độ ở trên tàu bởi hầu hết tất cả các phương tiện công cộng ở Đức đều có trang bị thiết bị sưởi ấm.

Đến nơi, thật may mắn, hôm nay là một ngày đẹp trời tại Kiel, nhiệt độ bên ngoài chỉ vào khoảng 10 độ C, không khí khá là dễ chịu. Đón chúng tôi tại Kiel là ông Oliver John – Giám đốc bán hàng và marketing toàn cầu, người đã từng sang Việt Nam vào triển lãm nghe nhìn Việt Nam Hi-end Show năm 2009.

Oliver John và tập thể nhân viên tại Elac Electroacustic thật sự đã mang đến cho chúng tôi một sự bất ngờ, một niềm vinh dự khó tả: Trước đại bản doanh của Elac, cờ Đức, cờ Việt Nam và cờ hãng Elac tung bay phất phới bên cạnh nhau trên bầu trời nước Đức.

Nhà máy chính của Elac Electroacustic nằm tại Kiel thành phố có truyền thống và nhiều quan hệ với ngành hàng hải trong các lãnh vực hải quân, đóng tàu, thuyền buồm và nghiên cứu biển. Tên thành phố ban đầu là Holstenstadt tom Kyle (thành phố Holsten bên bờ vịnh). Chữ i trong tên cũ là một i dài đã được rút ngắn để tom Kyle và cuối cùng thành Kiel.

Là thương hiệu loa hi-end có thâm niên của nền công nghiệp âm thanh, Elac nổi tiếng với những phát minh xuất sắc được ứng dụng trong chế tạo loa. Bí quyết thành công của hãng chính là sự kết hợp giữa nghiên cứu chuyên sâu với ứng dụng công nghệ và chính sách giá phù hợp cùng khả năng kinh doanh nhạy bén. Chúng tôi sẽ sớm gửi đến quý độc giả bài phóng sự chi tiết về hãng loa có lịch sử 85 năm hoạt động này trong các số tới, mời các bạn đón theo dõi.

Điểm dừng chân thứ sáu: Frankfurt

Thành phố Frankfurt với tên gọi đầy đủ là Frankfurt am Main, từ lâu đã trở thành trung tâm thương mại của Đức. Là nơi đặt trụ sở chính của Ngân hàng Trung ương châu Âu và các ngân hàng lớn như Deutsche Bank, Dresdner Bank và Commerzbank…

Sở dĩ chúng tôi di chuyển đến Frankfurt vì thành phố này nằm trên đường về; đây là đầu mối giao thông quan trọng không chỉ của Đức mà còn của cả Châu Âu. Về đường hàng không, Sân bay quốc tế Frankfurt là một trong những phi trường lớn nhất thế giới với 52,9 triệu lượt khách. Về giao thông đường sắt, với nhà ga trung tâm Frankfurt (Main) thành phố cũng có nhà ga lớn nhất châu Âu tính theo lượt hành khách (khoảng 350.000 lượt hành khách hằng ngày).

Cũng như nhiều thành phố lớn khác của Đức, quang cảnh thành phố Frankfurt đã thay đổi toàn bộ sau Đệ nhị Thế chiến vì những thiệt hai nặng nề do bom đạn của cuộc chiến và công cuộc tái xây dựng “hiện đại” sau đó mà nhờ vào đó thành phố có một mạng lưới đường giao thông “phù hợp cho ô tô” và một phố cổ được xây dựng hiện đại nhưng không còn đặc trưng trong trung tâm thành phố.

Chúng tôi trở về Việt Nam sau hành trình hơn 15 tiếng trên máy bay theo lộ trình Frankfurt – Istalbul – Vietnam kết thúc nửa tháng chu du nơi trời Tây. Mời các bạn đón theo dõi các bài phóng sự chi tiết thuộc chuyên đề [Hi-end Tour] Vòng quanh nước Đức sẽ được giới thiệu trong thời gian tới.

Mai Nguyễn, Quang Thắng
& Nhóm phóng viên Hifivietnam.vn

Khán phòng với sức chứa hơn 100 người và đêm nào cũng đầy kín khách. Đại diện hãng Surrountec cho biết ông đã nhận được rất nhiều cuộc hẹn riêng với các đại lý và các khách hàng quan tâm.

• Một số hình ảnh tại đêm diễn đầu tiên:

Ngân Uyên – Hifivietnam.vn

Những chuyên gia làm việc tại ACCUSTIC ARTS RECORDS hiếm khi được nhắc đến, ngay cả khi những album được tạo thành từ bàn tay của họ trở thành những bản thu nổi tiếng. Tuy nhiên, kiến thức, kỹ năng và kinh nghiệm của họ thật sự là một phần không thể tách rời đối với thành công của bản thu. Tập trung vào việc truyền tải những tinh hoa của những con người sau “màn bạc”, album ‘Uncompressed World’ – Tạm dịch: Thế giới không nén Vol.1 đã ra đời từ đây.

Một số điểm nổi bật của Uncompressed World Vol. 1 có thể liệt kê sau đây:

Album này chú trọng phần nhạc cụ và cách thể hiện của nhạc cụ – một trong những thành phần quan trọng nhất của bản nhạc. Những track trong album đều được thu đi thu lại nhiều lần, theo nhiều cách khác nhau nhằm chọn ra phương án thu hoàn hảo nhất.

Bản thu Master với chất lượng gốc hoàn hảo không phải là một nhiệm vụ dễ dàng bởi các track thu vào những thời điểm khác nhau vì thế những cần phải có những cách xử lý khác nhau. Tất cả những việc này đều được giải quyết bởi hệ thống Pro Tools HD. Sau nhiều lần nghe thử và so sánh, ACCUSTIC ARTS RECORDS quyết định sử dụng Amp POWER #1 để chuyển các track sang 44.1 khz/16 bits. Sau đó, những phôi Pre – Master sẽ được hoàn thiện bằng Sonic Pre Master trên hệ thống DDP nhằm đảm bảo không sót mất mất bất kỳ tín hiệu nào.

ACCUSTIC ARTS RECORDS hy vọng sẽ mang lại một thế giới âm nhạc không nén thật sự với ‘Uncompressed World Vol. 1’.

Danh sách bài hát:

1. Paquito d’Rivera feat. Arturo Sandoval – Claudia
2. Paquito d’Rivera feat. Arturo Sandoval – Body and Soul
3. Budi Siebert Matthias Frey – Two Trees
4. PAmagieRA – Sambienta
5. Matthias Frey – Feathers and Flames
6. Benjamin Hermann – I Dreamed in the Cities at Night
7. Friedemann Witecka – The Last Waltz
8. Ralf Illenberger – Dancing Katchinas
9. Ralf Illenberger – Soleil
10. Joe Fagan Quartet feat. Barbara Burkle – Opus 10
11. Tineke Postma – Bar Celta
12. Mi Tierra – Split
13. Budi Siebert – Cosmic Soul (Bonus)

Mai Nguyễn – Hifivietnam.vn

Ngày nay, với sự có mặt của các định dạng âm thanh độ nét cao như SACD hay DVD-Audio, nhiều người cho rằng CD có thể sẽ dần mất đi vị trí “độc tôn”. Nhưng sự thật là đối với các audiophile, CD vẫn là một kho tàng âm nhạc chủ yếu. Kể từ lúc âm thanh stereo ra đời, dân chơi âm thanh đã quá quen thuộc với việc sở hữu nhiều ampli, nhiều bộ loa, nhiều đầu độc CD khác nhau, bởi việc chuyển đổi và thí nghiệm chất lượng âm thanh giữa các tổ hợp thiết bị là một cảm giác thú vị không gì tả được. Chính vì thế, có vẻ như ngày càng xuất hiện nhiều nhà sản xuất thiết bị hi-end tiếp tục nghiên cứu và phát triển các sản phẩm audio thuộc hàng cao cấp nhất này.

AccusticArts đã xác định rất rõ thị trường của mình là hướng đến những người chơi âm thanh sành sỏi nhất, có yêu cầu khắt khe nhất. Cũng vì lẽ đó, số model sản phẩm do hãng làm ra không nhiều, nhưng bất cứ dòng sản phẩm nào cũng được chăm chút cực kỳ cẩn thận để đem lại không chỉ chất lượng âm thanh xuất sắc mà còn cả hình thức quyến rũ mê hồn.

BỘ CƠ DRIVE I – MK2

Là một phiên bản cải tiến hoàn hảo hơn của đầu CD Player I, Drive I – MK2 có cửa nhận đĩa phía trên nắp máy theo thiết kế top-loading. Bộ cơ nhà nghề cao cấp CDM-Pro2M của Philips với phần chassis đúc bằng hợp kim nhôm được chọn sử dụng trong sản phẩm Drive I – MK2. Cảm giác dùng tay gạt nhẹ nắp dậy đĩa, nhấc “quả cân” chặn đĩa và thả chiếc CD vào thật thú vị, không khác gì thao tác với chiếc CEC TL1 mà tôi đã sử dụng một thời gian.

Phía trong đầu đọc Drive I – MK2, bên trái là biến thế nguồn xuyến với màn chắn bảo vệ từ trường và bốn bộ nguồn riêng biệt được xử dụng cho hệ thống điều khiển laser, bộ xử lý tín hiệu digital và hệ thống hiển thị. Tổng điện dung của bộ tụ lọc nguồn trong đầu đọc Drive I – MK2 lên đến 45.000uF. Tầng ra của tín hiệu số (digital output stage) cũng được hỗ trợ bởi một bộ ổn áp nguồn chất lượng cao. Bên trong chiếc vỏ nhôm chống rung, mạch drive, các linh kiện chính của bộ xử lý tín hiệu digital và hệ thống hiện thị cũng được che chắn một cách cẩn thận. Đầu ra digital của Drive I bao gồm một đầu 75 ohm RCA, một đầu 110 ohm XLR và một đầu BNC, mỗi đầu ra số lại được cách ly với mạch điện qua một bộ biến áp cao tần độc lập.

Cả đầu đọc Drive I – MK2 và bộ giải mã Tube DAC II đều có cùng một kiểu dáng thiết kế. Mặt trước là lớp nhôm phay dày, trên đó nổi bật các núm điều khiển hình tròn mạ crôm sáng loáng. Nắp của cả 2 sản phẩm này cũng bằng hợp kim nhôm rất dày và chắc chắn. Các đường nét, chi tiết trang trí được gia công hết sức tinh xảo, xứng đáng với đẳng cấp của các sản phẩm hi-end.

TUBE DAC II

Trước khi sản phẩm Tube DAC II ra đời, Accustic Arts đã sản xuất một số sản phẩm DAC như DAC I và một số biến thế cải tiến của đời máy đó. Tuy nhiên, qua nghiên cứu nhu cầu thưởng thức âm nhạc của các audiophile, nhà sản xuất nhận thấy rằng bên cạnh tính chính xác trong tái tạo âm nhạc, những người sành nghe còn mong muốn âm thanh có được chất âm “analog” gần gũi với âm nhạc tự nhiên. Chính vì thế, trong sản phẩm Tube DAC II, bên cạnh một số cải tiến đáng kể trong mạch chuyển đổi digital-analog, Accustic Arts đã đưa thêm 2 bóng ECC83 vào tầng khuếch đại analog để mang lại màu âm êm dịu và giàu nhạc tính hơn cho sản phẩm, đáp ứng yêu cầu của những người sành nghe.

So với bộ cơ Drive I – MK2, phần linh kiện bên trong của Tube DAC II dày đặc hơn hẳn, hiếm khi chúng tôi được quan sát một bộ DAC có nhiều linh kiện như vậy. Có thể nói công nghệ sử dụng trong Tube DAC II được coi là tiên tiến nhất hiện nay. Khác với phần lớn các bộ DAC rời trên thị trường, trong bộ Tube DAC II, tín hiệu hiệu số sau khi qua con chip Digital Receiver không trực tiếp đưa thẳng vào chip D/A mà được đưa vào một mạch vi xử lý chính xác cao (Hi-Precision Microcomputer). Nếu xét về mặt công nghệ, thì bộ vi xử lý này được ví như trái tim của Tube DAC II, chính nó đã tạo nên sự khác biệt của sản phẩm này so với các sản phẩm DAC hi-end khác trên thị trường. Bộ vi xử lý trong Tube DAC II có tới 26 mạch xử lý vận hành song song cùng với mạch tạo xung siêu chính xác sẽ “nâng cấp” độ phân giải của tín hiệu số lên tới 32bit, oversampling 8 lần so với 16bit của tín hiệu số thông thường từ đầu cơ CD… Kết quả là tín hiệu số khi đưa vào mạch DAC có độ chính xác rất cao, góp phần quyết định cho sự trung thực và tự nhiên của âm thanh analog đầu ra.

Bộ lọc analog đầu ra của Tube DAC II có kết cấu 2 tầng, tầng đầu tiên sử dụng phối hợp 10 con chip khuếch đại âm tần FET class A loại OPA 627 và tầng thứ hai là một đôi đèn ECC83 để tạo ra chất ấm áp, tự nhiên và giàu nhạc tính của âm thanh. Nói về thiết kế của bộ Tube DAC II, ta cũng không thể bỏ qua được kết nối bộ nguồn. Với 2 biến áp xuyến cỡ lớn, bộ tụ lọc với tổng dung tích 84.000uF và các mạch ổn áp tích cực chất lượng cao đảm bảo một nguồn điện sạch và rất ổn định cho sự vận hành của thiết bị.

CHẤT LƯỢNG ÂM THANH

Với mong muốn được thưởng thức “chất âm thanh Đức”, chúng tôi quyết định kết hợp một bộ dàn hoàn hảo các thiết bị gồm bộ cơ, DAC đang được đánh giá với preampli Ampli công suất và bộ loa… tất cả đều của Accustic Arts.

Có thể nói, qua kinh nghiệm nghe thử và đánh giá nhiều năm, chúng tôi cho rằng khả năng tái hiện chính xác âm sắc và tính bền vững hình ảnh âm thanh của các nhạc cụ luôn là đặc trưng của các thiết bị digital Đức. Và với bộ đôi cơ/ DAC của Accustic Arts được thử lần này cũng không phải là một ngoại lệ. Cho dù là tiếng bộ dày do dàn nhạc giao hưởng Vienna trình diễn trong các symphony hoành tráng, hay tiếng đàn contrabass của tứ tấu nhạc jazz trong một studio nhỏ ở San Francisco, tất cả mọi âm thanh đều được tái hiện gần như nguyên thủy, và không gian âm luôn rộng mở vượt xa những giới hạn của thùng loa. Memories of Green của Vangelis trong album Themes cũng như Blade Runner của Ridley Scott, thông qua CD Drive I và Tube DAC II đều đem lại một cảm giác hài hòa tấn tượng đáng ngạc nhiên đối với người nghe, chẳng khác gì họ đang ngồi trực tiếp ở Paul Stubblebine Studio ở San Francisco. Âm thanh dường như đang phát ra ngay trong không gian thực ở xung quanh, tái hiện lại chính xác những gì mà người nghệ sĩ muốn thể hiện.

Từ tiếng nhạc cụ giao hưởng cho tới nhạc điện tử đời mới, hay cả tiếng ca sĩ giọng soprano trong những khúc ngăn cao vút…, bộ Tube DAC II đều thể hiện cho chúng tôi cảm giác dải tần trên là không có giới hạn… thật sự trung âm và dải cao của hệ thống này rất quyến rũ. Thêm vào đó, với dải động mạnh mẽ, âm thanh của bộ đôi này hoàn toàn không bị gò bó, đặc biệt trong những đoạn chuyển đổi đột ngột giữa các trạng thái cường độ khác nhau. Độ động cao và tính chi tiết xuất sắc của Tube DAC II sẽ giúp bạn dễ dàng phân biệt tiếng hát của Dame Kathleen Battle trong bản Voice of Spring (Johann Strauss) giữa hàng trăm ca sĩ khác của giàn nhạc giao hưởng Vienna hay tiếng kèn Tibetan trong bản soundtrack Kundun của Martin Scorsese… Từng giây phút âm nhạc được bộ đôi Accustic Arts tái hiện một cách đáng ngạc nhiên và phải nói bộ đôi này mang lại những xúc cảm âm nhạc hấp dẫn bậc nhất so với các sản phẩm nguồn âm số mà chúng tôi từng được nghe trong tầm giá này.

Bộ Tube DAC II của Accustic Arts còn có khả năng trở thành chuẩn mực để đánh giá các đầu CD transport chất lượng cao của những audiophile. Với tư cách là một DAC 32bit/384kHz đầu tiên trên thế giới, Accustic Arts hoàn toàn có thể tự hào với na7ng lực kỹ thuật của mình. Nếu đã có hệ thống ampli và loa hi-end đẳng cấp cao, giờ đây bạn có thể thưởng thức một chất lượng âm thanh chưa từng thấy chỉ với dưới 20.000USD (gồm Drive I mkII và Tube DAC II). Và những ai đã có hệ thống CD transport cao cấp hơn thì chỉ cần quan tâm tới bộ Tube DAC II và chúng tôi tin chắc rằng, họ sẽ mỉm cười mãn nguyện mỗi khi thưởng thức âm nhạc.

THÔNG SỐ KỸ THUẬT

Drive I MKII

• Đầu ra: XLR-110ohm, RCA-75ohm, BNC-75ohm
• Kích thước: 100x482x375mm
• Trọng lượng: 15kg

Tube DAC II

• Đầu vào: XLR-110oh, RCA-75ohm, BNC-75ohm
• Đầu ra: analog XLR-2x33ohm, RCA-33ohm
• Độ méo THD: 0,003%
• Kích thước: 100x482x372 mm
• Trọng lượng: 12kg30

Nghe Nhìn Việt Nam

Nhân kỷ niệm 10 năm thành lập (1997-2007), Accustic Arts đã cho ra đời đầu CD Player I, phiên bản MK3. Sản phẩm được chế tạo với mục tiêu hướng đến là một nguồn âm digital hoàn hảo, có khả năng tái tạo âm thanh không thua kém các bộ cơ và DAC hàng rời cao cấp.

KẾT CẤU KỸ THUẬT

Nhà sản xuất Accustic Arts quả thật rất cẩn thận khi đóng gói CD Player I MK3 vào một thùng các-tông 2 lớp cùng với lớp xốp chèn vừa vặn ở bên trong. Cẩn thận gỡ 2 lần thùng nhẹ nhàng nhấc sản phẩm ra khỏi lớp xốp bảo vệ… cảm nhận đầu tiên của tôi với sản phẩm hi-end này là nó rất chắc chắn và nặng tay. Đây là cảm giác khám phá thú vị ban đầu của bất kỳ ai khi được cầm trong tay sản phẩm hi-end chất lượng cao.

Thận trọng đặt CD Player I MK3 lên một giá đỡ chuyên dùng, tôi lặng lẽ ngắm nghía chiếc đầu đọc mới tinh này. Quả thật nó rất đẹp, một vẻ đẹp sang trọng và hiện đại kiểu châu Âu, rất ít các chi tiết rườm rà. Nhìn từng chi tiết như mặt nhôm dày phía trước, nắp máy và chassis… đề tóat lên vẻ chu đáo và tinh tế trong chế tạo của nhà sản xuất Accustic Arts.

CD Player I MK3 chỉ có 4 nút điều khiển ở phía trước, trong đó có một nút stanby. Ba nút còn lại lần lượt là play, stop và chuyển bài. thiết kế này có lẽ là tối giản cho một đầu đĩa, sẽ khó khăn khi muốn thực hiện các chức năng điều khiển phụ. Bù lại, tất cả các chức năng mà bạn cần đều có thể tìm thấy ở chiếc điều khiển từ xa kèm theo máy. Đầu đọc MK3 sử dụng bộ cơ Philips CDM Pro2M, vốn đang được dùng trong các đầu CD hi-end cao cấp nhất của nhiều hãng như Zanden, 47 Labs, Metronome. Bộ cơ này tải đĩa kiểu mở trên (top-load-ing). Chỉ cần một động tác đẩy tay nhẹ nhàng, nắp che đĩa bằng thủy tinh sẽ trượt ra sau, để lộ ra khoang chứa đĩa lót nỉ êm ái và mắt laser của khối đầu quang học.

Phía bên trong CD Player I MK3, các bo mạch được bố trí rất khoa học và hợp lý về mặt kỹ thuật. Phía bên trái là bộ nguồn, sử dụng biến áp xuyến cỡ lớn 100W. Biến áp có 5 cuộn dây tạo ra các nguồn điện một chiều được ổn áp độc lập để cung cấp cho từng mạch chức năng như: phần cơ, bộ hiển thị, mạch DSP, mạch DAC, mạch tín hiệu ra digital. với tổng dung lượng của các tụ lọc nguồn Panasonic sử dụng trong máy bay lên đến 50.000uF (đời MK2 là 35.000uF), nếu có thể nói riêng phần nguồn, đầu đọc CD Player I MK3 đã có sự nâng cấp khác biệt so với đời MK2 trước đây.

Bo mạch chính của máy nằm ở phía bên phải. Trên bo mạch này, tôi phát hiện ra con chíp AD-1896 của Analog Devices, con chíp này sẽ thực hiện nhưng chức năng chuyển đổi nâng cao tần số mẫu (upsampling) để đưa vào mạch chuyển đổi DAC sử dụng chíp Cirus Logic CS-4396. Trước đây, trong thế hệ CD Player I đời đầu, Accustic Arts sử dụng chíp Bur Brown PCM-1728 24bit/96kHz cho mạch DAC. Theo lời Steffen Schunk, người trực tiếp theo dõi và quản lý quá trình thiết kế đầu đọc, việc chuyển từ chíp DAC của Burr Brown sang chíp Cirrus Logic là một bước đi có tính toán kỹ càng nhằm đáp ứng yêu cầu ngày càng cao của người nghe hi-end, đồng thời có thể vượt qua những “bài kiểm tra” khắt khe của các chuyên gia thẩm âm trên thế giới.

Sử dụng chip Cirrus, theo Steffen, sẽ làm cho CD Player I MK3 có một âm thanh chính xác và chất âm đẹp tự nhiên giống như âm thanh từ đĩa vinyl. Việc phối hợp AD-1896 và CS-4396 trong thiết kế giải mã DAC 24bit/192kHz của đầu đọc MK3 là một bước ngoặt tiến bộ hơn hẳn so với đời MKI. Nhờ đó dải động của MK3 đã lên tới 120dB, trong khi của MKI là 104dB. Các tham số khác như độ méo hài âm (THD) cũng được cải thiện đáng kể. Ngoài những nâng cao bên trong, vẻ ngoài đặc trưng và cuốn hút, đặc biệt là logo Accustic Arts phát sáng xanh ở phía trên nắp máy vẫn tiếp tục được duy trì so với đời MK2. Các cổng kết nối phía sau của Player I MK3 bao gồm 2 đầu ra cho tín hiệu analog, đường RCA và đường balance. Ở ngõ ra của digital, máy cũng có đường ra đồng trục (coaxial) và đường ra balance. Tất cả các đầu ra đều mạ vàng 18k, dùng toàn hàng hiệu của WBT và Neutrik.

CHẤT LƯỢNG ÂM THANH

Sau một quá trình chạy không dưới 50 giờ, có thể nói rằng CD Player I MK3 từ khi mới lấy ra khỏi hộp đã thực sự trở thành một đầu đĩa với phẩm chất âm thanh đặc biệt. Chiếc đầu đọc này được tôi ghép vơi ampli tích hợp mới nhất Power 1 MK2 cũng của Accustic Arts. Sử dụng cáp kết nối balance giữa đầu đọc và ampli bằng dây NBS để nâng cao chất lượng âm thanh tối đa.

Bắt đầu với tiếng sáo nhật trong đĩa XRCD Dotou Banri của Ondekoza, CD Player I MK3 tái hiện dải động và độ trong trẻo tốt tới mức kinh ngạc. tiếng sáo vang lên trên nền trống dập dồn như trải dài những không gian, và rung động với một chiều sâu hiếm thấy. Theo đánh giá chủ quan của tôi, cảm giác về sự tương phản giữa các mức tín hiệu cung như tính chi tiết cua CD Player I MK3 tốt ngang ngửa với bộ Wadia 270se và 27ix v3.0 (với mức giá tổng cộng hơn 20.000USD, gấp 3 lần của CD Player I MK3).

Khả năng tái tạo chuẩn xác âm hình của một dàn nhạc giao hưởng lớn của MK3 được thể hiện rõ qua phần mở đầu bản An Alpine Symphony của Richard Strauss. MK3 tạo lên một không gian âm thanh cực kỳ ổn định, các nhạc cụ thuộc bộ dây và bộ hơi cùng vang lên mà không bị hòa lẫn với nhau, và rồi bùng nổ mạnh mẽ ở những đoạn cao trào mà âm hình vẫn chuẩn xác và vững chắc. Một lần nữa, qua đầu đọc MK3, tôi có thể khẳng định khả năng tái tạo âm hình xuất sắc của các thiết bị nguồn âm Accustic Arts.

Về âm sắc tòa dải của CD Player I MK3, tuy chưa thể ngọt ngào và chi tiết sánh ngang với bộ Driver 1 MK2 Tube DAC 2 reference series mà tôi đã có dịp nghe thử, nhưng dải tần trung và cao của CD Player I MK3 vẫn rất rộng mở, êm dịu và khoáng đạt, không có cảm giác bị gò bó một cách thiếu tự nhiên. Nhưng đặc điểm này thường chỉ thấy ở những bộ DAC cao cấp nhất. Điều này có được chính là nhờ bộ DAC upsam-pling và việc sử dụng các tụ điện chất lượng cao bên trong máy.

Tính sống động trong âm thanh của CD Player I MK3 là lý do làm cho tôi muốn nghe liên tục những tác phẩn hoành tránh của Beethoven và Bruckner để được tận hưởng những màn trình diễn tưng bừng của các dàn nhạc lớn với bộ hơi mạnh mẽ và tiếng trống timpany rền vang… Thật khó có thể tin rằng một đầu CD có giá dưới 10.000USD lại có được tính động và không gian âm hình tốt tới mức như thế.

KẾT LUẬN

CD Player I MK3 của Accustic Arts đem lại âm thanh không chỉ sống động mà còn quyến rũ bởi sự gần gũi, giàu nhạc tính… Tôi dám đoán chắc rằng sức hút từ chiếc đầu đọc này sẽ làm nhiều người mong muốn được sở hữu nó. Với hệ thống âm thanh hi-end, một thiết bị nguồn âm digital cao cấp luôn là yếu tố quan trọng bậc nhất. Với giá 7.900USD, CD Player I MK3 không phải là một đầu đọc dễ mua với nhiều người, nhưng vấn đề cốt lõ của việc đầu tư cho “đồ chơi” hi-end là hiệu quả chứ không phải là tiết kiệm. Trong tầm giá dưới 10.000USD, có lẽ khó mà tìm thấy một bộ Transport/DAC nào có thể thi đấu ngang hàng với CD Player I MK3. Nếu bạn đang đi tìm một đầu đọc CD dưới 10.000USD xuất sắc cho bộ dàn của mình, không còn nghi ngờ gì, CD Player I MK3 chính là thiết bị mà bạn cần sở hữu.

Mơ màng trong những giai điệu đẹp đẽ phát ra từ đầu đọc Player I MK3, bất chợt tôi lại nhớ đến một câu cửa miệng của người Pháp: “La beauté dans la simplicité” – thật vậy, vẻ đẹp của âm thanh đâu cần phải rườm rà, âm thanh đẹp chính là âm thanh gần gũi và giản dị như cuộc sống, thứ âm thanh mà CD Player I MK3 có thể cống hiến cho người nghe.

THÔNG SỐ KỸ THUẬT

• D/A converter: 24bit/ 192 kHz upsampling
• Méo THD: 0.0016%
• Dải động: 120dB
• Xuyên âm 2 kênh: 101dB
• Tỷ số S/N: 103dB
• Kích thước: 110 x 482 x 375 mm
• Trọng lượng: 16kg

Các thiết bị dùng trong thử nghiệm:

• Amply Accustics Arts Power I MKII, Consonance Reference 150
• Loa: Usher Be-718, Tannoy SGM-12X
• Cáp tín hiệu: Audience Au-24, Nordost Heimdall, Kimber KCAG, NBS Balance
• Cáp loa: Audience Au-24, Nordost Heimdall, NBS Stinger.

Kim Thạch – Nghe Nhìn Việt Nam

Accustic Arts gọi chiếc amp II MK2 là “Big Beauty”. Không rõ hãng có ý định cụm từ này dùng theo nghĩa đen hay nghĩa bóng, nhưng quả thực đây là chiếc ampli cỡ lớn cả về kích thước và công suất âm thanh. Hình thức giản dị, nhưng lại rất sang trọng theo phong cách các ampli Hi-end hiện đại.Với kích thước 350 x482 x 430 mm và trọng lượng 55kg, bạn có thể thấy choáng ngợp nếu nhìn chiếc ampli này từ chính diện.

Mặc dù vẻ bề ngoài không có khác biệt gì, nhưng thực chất Amp II MK2 được sản xuất thành 2 phiên bản : loại thông thường với  đầu vào RCA và phiên bản High Performance XLR. Chiếc ampli mà chúng tôi thử nghiệm là loại có cả đầu vào RCA và đầu vào cân bằng XLR. Nó nặng hơn phiên bản thông thường bởi hai biến thế nguồn  xuyến dual-mono công suất 1.100VA của phiên bản thường. Nhờ đó, Amp II MK2 có thể đạt công suất 260W/kênh (8 ohm), 425W/kênh (4 ohm) và lên 650W/kênh nếu trở kháng tải là 2ohm. Tầng công suất của Amp II MK2 dùng 24 transitor của MOSFET, 12 chiếc mỗi kênh và bộ tụ lọc có điện dung tổng giá trị lên đến 250.000uF.

Thiết kế bên ngoài của chiếc ampli này xứng đáng với đẳng cấp Hi-end và mức giá 13.000 USD của nó, chắc chắn và tinh tế tuyệt vời. Mặt trước làm bằng nhôm dày với các đường cong mượt mà ở các cạnh, một logo của Accustic Arts và duy nhất 1 nút công- tắc tắt chờ (stand-by). Phía sau có hai cặp cọc đấu dây loa mạ vàng của WBT để bạn có thể đấu bi-wire…Các đầu tín hiệu RCA và XLR được bố trí gần nhau và có thể chuyển đổi đường vào bằng một nút nhấn nhỏ. Nếu muón ngắt hẳn điện ra khỏi máy, bạn có thể tắt công tắc chính ở phía sau. Còn trong quá trình sử dụng, chỉ cần tắt công tắt stand-by phía trước là đủ.

CHẤT LƯỢNG ÂM THANH

Chúng tôi kết nối các thiết bị trong hệ thống nghe thử bao gồm đầu đọc Accustic Arts CD Player I MK3, loa Sonus Faber Cremona Elipsa. Dây tín hiệu và dây loa đều là Nordost Heimdall balance. An tượng đầu tiên là sự trong trẻo và khả năng đáp ứng tốc độ tuyệt vời do hệ thống ampli Accustic Arts mang lại. Tôi đã nghe cặp loa Elipsa nhiều lần với những ampli Hi-end khác, âm thanh rất ngọt ngào, giàu nhạc tính với phần trầm rất êm, nhưng khả năng quản lý và xử lý tiết tấu thì hầu như chưa có bộ pre-ampli nào đem lại ấn tượng như bộ đôi này của Accustic Arts.

Nhưng không chỉ mang lại tiết tấu tốt, bộ đôi này còn làm màn trình diễn trở nên hết sức linh hoạt với độ động tuyệt vời. Ampli công suất lớn cùng preampli có đáp ứng nhanh đã làm cho những tiếng sáo và tiếng trống trong đĩa độc tấu sáo và trống taiko “Dotou Bari” (JVC XRCD2) trở nên sống động hơn bao giờ hết. Một không gian hoàn toàn tĩnh lặng, dường như chỉ còn tiếng sáo và trống nổi bật giữa khoảng không trước mặt, như chưa có hình có dáng thực sự, như chua có hồn bên trong từng nhịp điệu. Am sắc được thể hiện rõ rệt và tách biệt đến mức khó tin, giúp người nghe dễ dàng “thấy” được đặc tính của từng nhạc cụ một cách dễ dàng, không thể nhầm lẫn được.

Thử nghiệm với các đĩa nhạc cổ điển, âm sắc của bộ dàn này quả thực khó có thể nghĩ là của hệ thống bán dẫn bởi rất mượt mà, mềm mại và êm dịu. Tiếng đàn dây, tiếng piano vang lên đầy lôi cuốn trong không gian, gợi cho chúng tôi nhớ lại chất âm của những ampli đèn đẩy kéo cao cấp nhất đã từng được nghe thử nghiệm trước đây.

Có thể nói, ấn tượng tổng quát khi nghe hệ thống Accustic Arts trình diễn là âm thanh rất cân bằng. Cân bằng từ dãi tần số cũng như âm sắc, không có khía cạnh nào của âm thanh bị đẩy lên nổi bật quá mức. Am thanh vững, không gian âm thanh rộng và có tính tập trung cao…Đó thường là “dấu hiệu” của bộ ampli có khả năng làm bạn hài lòng trong một thời gian dài. Nó khác với một số ampli hi-end khác như Krell, khi mới nghe thường có ấn tượng âm thanh mạnh mẽ, rất giàuchi tiết nhưng nếu nghe lâu, hoặc phối hợp với những loại loa không thích hợp, lại có cảm giác hơi khô và lạnh. Trong khi đó, A ccustic Arts đem lại cho người nghe một chất âm tự nhiên, trung thực và có gì đó ấm áp giàu tình cảm hơn. Trong suốt quá trình nghe thử, chúng tôi chưa bao giờ thấy bộ pre-power của Accustic Arts nhấn mạnh phần nào của dải tần, hay đưa vào các hiệu ứng âm thanh giả tạo, dù bất kể thể loại nhạc nào.

Đĩa “Live Blues Alley” của Eva Cassidy là một trong những đĩa nhạc được nhiều người yêu thích, với chất lượng ghi âm trung thực và tự nhiên. Bài “Tall trees in Georgia” có một đoạn Cassidy giới thiệu với kháng giả bài hát của mình và đây là cơ hội để thử nghe giọng hát của mình và đây là cơ hội tốt để thử nghe giọng hát của cô mà không có âm thanh của những của những nhạc cụ khác đi kèm. “Không khí” của Blues Alley rất giàu cảm xúc. Giọn g của Cassidy cũng vậy. Bộ ampli của Accustic Arts đã tái hiện giọng của ca sĩ rõ ràng mà không để những âm thanh của khán giả che lắp hay làm mất đi chi tiết. Thử thách đơn giản nhưng khó khăn nhất là tái hiện giọng nói của con người, đã được hệ thống pre-power Accustic Arts hoàn thành xuất sắc.phần còn lại của album cũng rất tuyệt vời. Những nhạc cụ song hành cùng giọng hát của Cassidy đều rõ rệt, tách bạch và không bị lẫn với nhau.

Về công suất, nếu bạn nghĩ  260W mỗi kênh là ít khi mà các ampli bán dẫn siêu mạnh ngày càng trở nên phổ biến, thì có lẽ bạn sẽ phải thay đổi ý kiến khi nghe bộ dàn này trình diễn. Chúng tôi thử nghiệm sức mạnh của Amp II MK2 qua đĩa “Live: Era 87-93” của Guns N’ Roses. Thực tế cho thấy, mức công suất của ampli này quá đủ ngay cả với những mức volume cao nhất…Tất nhiên không phải bao giờ công suất lớn cũng có nghĩa là chất âm tốt- Krell FPB-700cx là một ví dụ, nhất là khi bạn bè nghe nhiều thể loại nhạc khác nhau. Nhưng trừ khi bạn có một đôi lao có độ nhạy quá thấp, còn nếu không thì thật khó có thể tưởng tượng tới việc bộ ampli này của Accustic Arts lại không đủ sức mạnh để “kéo bay” hầu hết các đôi loa Hi-end đang có mặt trên thị trường.

KẾT LUẬN

Trên thị trường, đương nhiên bạn vẫn có thể tìm những bộ ampli còn tốt hơn bộ đôi này của Accustic Arts. Nhưng vấn đề là cần thêm một khoản tiền rất lớn, tối thiểu là gấp đôi, cjỉ để có một chút xíu “tốt hơn” ấy. Xét về mặt giá trị trong tương qua với chất lượng âm thanh mà bộ đôi này mang lại, Accustic Arts một lần nữa đem đến co người nghe Hi-end một thiết kế hoàn hảo với mức giá mà nhiều người chơi Hi-end có thể với tới. Bộ đôi của Accustic Arts hội tụ được hai yếu tố quan trọng nhất đó là công suất mạnh mẽ ở ampli bán dẫn cùng với tính tự nhiên trong âm sắc của ampli đèn đẳng cấp cao.

Accustic Arts có thể tự hào khi sản phẩm của họ không chỉ có chất âm bên trong mà nay cả thiết kế ngoài cũng mang dáng vẻ quý phái của thiết bị Hi-end cao cấp. Thành công của Preampli I MK3 và  Amp II MK2 là một phần trong những nổ lực mà Accustic Arts mang lại cho người nghe, đồng thời giúp hãng trở nên khác biệt với nhiều nhà sản xuất thiết bị hi-end.

Kim Thạch – Nghe Nhìn Việt Nam

Các linh kiện và sản phẩm của Accustic Arts được sản xuất tại Công ty Schunk Audio Engineering GmbH & Co.tại Lauffen, Đức. Điều đáng nói là khả năng sản xuất các dòng sản phẩm khá đa dạng của hãng: ampli công suất, ampli tích hợp, preamp, đầu CD, transport và DAC. Không chỉ các thiết bị điện tử, hãng còn làm cả loa, dây cáp và thậm chí cả thiết bị nội thất.

Chiếc preampli I MK3 có thiết kế dựa trên mạch khuếch đại thuật toán (Op-amp). Máy dùng hai loại chip khuếch đại tiên tiến của Burr Brown là OPA627, cùng biến thế nguồn xuyến (toroidal) công suất 75VA. Preampli I MK3 được trang bị 3 cặp đầu vào XLR và hai cặp RCA, cũng như hai cặp đầu ra XLR và một cặp RCA. Tóm lại preamli rất tiện dụng và đảm bảo mọi yêu cầu kết nối cho người chơi Hi-end.

Mạch điện của pre I MK3 hoàn toàn cân bằng và được tối ưu hoá sao cho đường tín hiệu dẫn trên mạch in là ngắn nhất. Các cửa nhận tín hiệu vào đều dùng rơ-le chất lượng cao với tiếp điểm mạ vàng. Các chức năng như điều chỉnh âm sắc, các bộ lọc âm đều không có chiếc preampli này. Hạn chế các mạch điện phụ, mục đích của các nhà thiết kế là để âm thanh của preamli I MK3 có độ trung thực tối đa. Trong một bộ dàn âm thanh Hi-end, chiếc preampli được coi là “trái tim của hệ thống”, không chỉ bởi preampli là thiết bị tiếp nhận và xử lý đầu tiên tất cả các nguồn tín hiệu vào mà còn bởi chất lượng của preampli quyết định khá nhiều đến âm thanh cuối cùng của bộ dàn. Thiết kế mạch điện cân bằng,đơn giản cùng các linh kiện được lựa chọn kỹ càng đã mang lại cho preampli I MK3 những thông số kỹ thuât ấn tượng: tỉ số tín hiệu/tạp âm đạt 103dB và đặt biệt độ méo chỉ còn 0,00007%, mộ con số cực thấp nếu so với các preampli bán dẫn tương đương trên thị trường.

CHẤT LƯỢNG ÂM THANH
Chúng tôi kết nối các thiết bị trong hệ thống nghe thử bao gồm đầu đọc Accustic Arts CD Player I MK3, loa Sonus Faber Cremona Elipsa. Dây tín hiệu và dây loa đều là Nordost Heimdall balance. An tượng đầu tiên là sự trong trẻo và khả năng đáp ứng tốc độ tuyệt vời do hệ thống ampli Accustic Arts mang lại. Tôi đã nghe cặp loa Elipsa nhiều lần với những ampli Hi-end khác, âm thanh rất ngọt ngào, giàu nhạc tính với phần trầm rất êm, nhưng khả năng quản lý và xử lý tiết tấu thì hầu như chưa có bộ pre-ampli nào đem lại ấn tượng như bộ đôi này của Accustic Arts.

Nhưng không chỉ mang lại tiết tấu tốt, bộ đôi này còn làm màn trình diễn trở nên hết sức linh hoạt với độ động tuyệt vời. Ampli công suất lớn cùng preampli có đáp ứng nhanh đã làm cho những tiếng sáo và tiếng trống trong đĩa độc tấu sáo và trống taiko “Dotou Bari” (JVC XRCD2) trở nên sống động hơn bao giờ hết. Một không gian hoàn toàn tĩnh lặng, dường như chỉ còn tiếng sáo và trống nổi bật giữa khoảng không trước mặt, như chưa có hình có dáng thực sự, như chua có hồn bên trong từng nhịp điệu. Am sắc được thể hiện rõ rệt và tách biệt đến mức khó tin, giúp người nghe dễ dàng “thấy” được đặc tính của từng nhạc cụ một cách dễ dàng, không thể nhầm lẫn được.

Thử nghiệm với các đĩa nhạc cổ điển, âm sắc của bộ dàn này quả thực khó có thể nghĩ là của hệ thống bán dẫn bởi rất mượt mà, mềm mại và êm dịu. Tiếng đàn dây, tiếng piano vang lên đầy lôi cuốn trong không gian, gợi cho chúng tôi nhớ lại chất âm của những ampli đèn đẩy kéo cao cấp nhất đã từng được nghe thử nghiệm trước đây.

Có thể nói, ấn tượng tổng quát khi nghe hệ thống Accustic Arts trình diễn là âm thanh rất cân bằng. Cân bằng từ dãi tần số cũng như âm sắc, không có khía cạnh nào của âm thanh bị đẩy lên nổi bật quá mức. Am thanh vững, không gian âm thanh rộng và có tính tập trung cao…Đó thường là “dấu hiệu” của bộ ampli có khả năng làm bạn hài lòng trong một thời gian dài. Nó khác với một số ampli hi-end khác như Krell, khi mới nghe thường có ấn tượng âm thanh mạnh mẽ, rất giàuchi tiết nhưng nếu nghe lâu, hoặc phối hợp với những loại loa không thích hợp, lại có cảm giác hơi khô và lạnh. Trong khi đó, A ccustic Arts đem lại cho người nghe một chất âm tự nhiên, trung thực và có gì đó ấm áp giàu tình cảm hơn. Trong suốt quá trình nghe thử, chúng tôi chưa bao giờ thấy bộ pre-power của Accustic Arts nhấn mạnh phần nào của dải tần, hay đưa vào các hiệu ứng âm thanh giả tạo, dù bất kể thể loại nhạc nào.

Đĩa “Live Blues Alley” của Eva Cassidy là một trong những đĩa nhạc được nhiều người yêu thích, với chất lượng ghi âm trung thực và tự nhiên. Bài “Tall trees in Georgia” có một đoạn Cassidy giới thiệu với kháng giả bài hát của mình và đây là cơ hội để thử nghe giọng hát của mình và đây là cơ hội tốt để thử nghe giọng hát của cô mà không có âm thanh của những của những nhạc cụ khác đi kèm. “Không khí” của Blues Alley rất giàu cảm xúc. Giọn g của Cassidy cũng vậy. Bộ ampli của Accustic Arts đã tái hiện giọng của ca sĩ rõ ràng mà không để những âm thanh của khán giả che lắp hay làm mất đi chi tiết. Thử thách đơn giản nhưng khó khăn nhất là tái hiện giọng nói của con người, đã được hệ thống pre-power Accustic Arts hoàn thành xuất sắc.phần còn lại của album cũng rất tuyệt vời. Những nhạc cụ song hành cùng giọng hát của Cassidy đều rõ rệt, tách bạch và không bị lẫn với nhau.

Về công suất, nếu bạn nghĩ  260W mỗi kênh là ít khi mà các ampli bán dẫn siêu mạnh ngày càng trở nên phổ biến, thì có lẽ bạn sẽ phải thay đổi ý kiến khi nghe bộ dàn này trình diễn. Chúng tôi thử nghiệm sức mạnh của Amp II MK2 qua đĩa “Live: Era 87-93” của Guns N’ Roses. Thực tế cho thấy, mức công suất của ampli này quá đủ ngay cả với những mức volume cao nhất…Tất nhiên không phải bao giờ công suất lớn cũng có nghĩa là chất âm tốt- Krell FPB-700cx là một ví dụ, nhất là khi bạn bè nghe nhiều thể loại nhạc khác nhau. Nhưng trừ khi bạn có một đôi lao có độ nhạy quá thấp, còn nếu không thì thật khó có thể tưởng tượng tới việc bộ ampli này của Accustic Arts lại không đủ sức mạnh để “kéo bay” hầu hết các đôi loa Hi-end đang có mặt trên thị trường.

KẾT LUẬN
Trên thị trường, đương nhiên bạn vẫn có thể tìm những bộ ampli còn tốt hơn bộ đôi này của Accustic Arts. Nhưng vấn đề là cần thêm một khoản tiền rất lớn, tối thiểu là gấp đôi, cjỉ để có một chút xíu “tốt hơn” ấy. Xét về mặt giá trị trong tương qua với chất lượng âm thanh mà bộ đôi này mang lại, Accustic Arts một lần nữa đem đến co người nghe Hi-end một thiết kế hoàn hảo với mức giá mà nhiều người chơi Hi-end có thể với tới. Bộ đôi của Accustic Arts hội tụ được hai yếu tố quan trọng nhất đó là công suất mạnh mẽ ở ampli bán dẫn cùng với tính tự nhiên trong âm sắc của ampli đèn đẳng cấp cao.

Accustic Arts có thể tự hào khi sản phẩm của họ không chỉ có chất âm bên trong mà nay cả thiết kế ngoài cũng mang dáng vẻ quý phái của thiết bị Hi-end cao cấp. Thành công của Preampli I MK3 và  Amp II MK2 là một phần trong những nổ lực mà Accustic Arts mang lại cho người nghe, đồng thời giúp hãng trở nên khác biệt với nhiều nhà sản xuất thiết bị hi-end.

Theo Nghe Nhìn Việt Nam

Với mong muốn thiết kế bộ chuyển đổi đẳng cấp tham chiếu dành cho những người yêu âm nhạc coi trọng sự chính xác của các nguồn kỹ thuật số, đồng thời không muốn giã từ cảm nhận tinh tế từ âm thanh tuyệt vời của các nguồn analog đỉnh cao, Accustic Arts đã thiết kế Tube-DAC II Special Edition theo nguyên lý “Tube Hybrid”. Quan điểm thiết kế này thể hiện sự kết hợp những ưu việt trong tính chính xác tuyệt đối của công nghệ bán dẫn phối hợp với âm sắc uyển chuyển, ấm áp của đèn điện tử.

Trước hết, để đảm bảo chất lượng tuyệt đối trong mạch chuyển đổi DAC, các nhà thiết kế của Accustic Arts đã cho ra đời bộ vi xử lý tín hiệu kỹc thuật số rất tinh vi, có độ chính xác phi thường. Đó là lý do Accustic Arts đã ứng dụng phương pháp chuyển đổi D/A tiên tiến hơn phương pháp chuyển đổi nâng tần số lấy mẫu được sử dụng phổ biến trong các DAC và đầu đĩa CD hiện nay. Qúa trình xủa lý tín hiệu D/A của Tube-DAC II SE diễn ra như sau:
Một chip receiver có độ chính xác cao sẽ nhận tín hiệu digital từ đầu cơ và tiến hành oversam-pling gấp 8 lần tần số chuẩn (từ 44,1kHz lên 352,8kHz). Sau đó, nó làm chức năng xử lý và định tuyến các tín hiệu đến chip microcomputer với độ phân giải 32bit. Con chip này là “linh hồn”, điểm nhấn độc đáo nhất ở khu vực digital của Tube-DAC II SE. Ngoài bộ tạo xung chủ dùng thạch anh với độ chính xác cao, có giá đắt ngang đầu đọc có thương hiệu trên thị trường, Tube-DAC II SE còn có bộ lọc số 32bit và 26 bọ xử lý hoạt động song song nên được gọi là những bộ đa xử lý. Độ phân giải 32bit của Tube-DAC II SE cao hơn tiêu chuẩn 16/24bit của đa số các DAC có mặt trên thị trường. Vì thế, độ chi tiết trong âm thanh của Tube-DAC II SE trở nên vượt trội.

Sự chuyển đổi tiếp theo của tín hiệu số 32bit này sang analog diễn ra ở cả hai DAC độc lập, mỗi bộ cho một kênh (trái – phải). Cuối cùng, hai tín hiệu analog đã được chuyển đổi sẽ chuyển đến một mạch lọc tinh vi. Tại đây, mỗi kênh có một bóng đèn 12AX7 và 5 con IC thuật toán Burr Brown OPA672. Bóng đèn có nhiệm vụ tạo ra trở kháng vào cao, độ rộng dải tần lớn, độ méo thấp, trình diễn âm thanh chính xác và thuần chất “analog”; còn các OPA672 đảm nhận chức năng tạo tín hiệu cân bằng và hạ trở kháng xuống thấp nhất.

Bên cạnh đó, cách chọn đèn của Accustic Arts cũng khá đặc biệt. Đèn điện tử sau khi được thử và chọn lựa kỹ càng đều được chạy rà hơn 100 giờ ở một phòng thí nghiệm đặc biệt trước khi đưa vào máy. Các điểm hoạt động của bóng đèn được “sắp đặt” ở vị trí tốt nhất trên đặc tuyến và không cần điều chỉnh lại, ngay cả khi thay bóng đèn mới nó vẫn được vận hành ở chế độ tối ưu. Và sẽ là thiếu sót nếu không nói đến bộ nguồn của Tube-DAC II SE. Với hai bộ biến áp nguồn lõi xuyến 50VA và 100VA made in Germany, thừa khả năng cung cấp công suất lớn. Nắn và lọc điện là các diode tốc độ cao và bộ tụ điện dung 84.000uF.

CHẤT LƯỢNG ÂM THANH
Những thông số “hoành tráng” của mọi thiết bị hi-end luôn là mối quan tâm hàng đầu của khách hàng mối khi cân nhắc quyết định đầu tư… Với tôi cũng như vậy. Nhưng khi chính thức nghe thẩm định bộ đôi tham chiếu này, những thông số kỹ thuật, linh kiện và kết cấu cao cấp vừa được khám phá kia lập tức rơi vào quên lãng khi âm thanh đầu tiên của bộ đôi vang lên.

Để thử khả năng trình diễn âm nhạc đặc biệt của bộ đôi này, tôi đã cho chúng chơi một vài bản nhạc của Abou-khalil trong CD mới nhất của nhạc sĩ Đức gốc Liban này là Em Portuges – một đĩa nhạc chất lượng cao, nhưng không dễ nghe. Kỳ diệu thay, với Driver II và Tube-DAC II SE, từng bản nhạc trở nên lôi cuốn, sôi động, tiếng bass mạnh mẽ và một bức tranh âm thanh được khắc họa hoàn toàn đặc biệt những bộ cơ DAC khác mà tôi từng nghe, thể hiện sự mạnh mẽ tiềm tàng trong giọng hát của Abou-Khalil, nhưng lại nhẹ nhàng, tự nhiên, không có chút nào “lên gân”. Bộ đôi Driver II và Tube-DACII SE trình diễn âm thanh hấp dẫn đến nỗi tôi muốn bổ sung những bản này vào danh mục những album của tôi yêu thích nhất. Nhất là phần dạo đầu của bản “No Mar Dá Tuas Permas”, tiếng trống đầy uy lực và âm thanh tiếng kèn tuba cất lên khiến ai được nghe bản nhạc này không thể ngồi yên.

Tiếp tục thử nghiệm với đĩa Hi-end Audiophile Test Demo của Marantz, bắt đầu bằng bản số “Traditionel Blue – Tab”, tiếng đàn bass mở đầu tròn trịa, tôi có thể nghe được thêm khá nhiều chi tiết trong phần trầm của dây đàn mà hầu hết đầu đọc hi-end khác không có được. Cũng như vậy, tiếng cell trong “Sheman de Straat” giàu chi tiết và rất gợi cảm. Thậm chí nếu nghe kỹ, bạn có thể cảm nhận được độ vang va hình dung rất rõ không gian nơi trình diễn. Chất hơi trong tiếng sáo, độ vang trong âm hưởng của cây đàn Grand piano do bộ đôi trình diễn hoàn toàn khác với những gì tôi đã nghe trước đây… cứ như bộ đôi của Accustic Arts đã biến căn phòng nghe thử trở thành studio thu âm của các nghệ sỹ vậy.

KẾT LUẬN
Nếu so với hầu hết bộ cơ – DAC trong tầm giá 20.000USD mà tôi có dịp thử nghiệm, Accustic Arts Driver II và Tube-DACII SE cho màn trình diễn âm thanh với không gian rất rộng, đặc biệt giàu chi tiết. Và khi đã nghe bộ đôi này trình diễn, bạn sẽ có cảm giác hụt hẫng khi quay trở lại những chi tiết cũ bởi dường như âm nhạc bị mất đi phần nào tính chi tiết và sự sống động quyến rũ mà Driver II và Tube-DAC II SE mang lại.

Công bằng mà nói, bộ đôi Accustic Arts Driver II và Tube-DAC II SE là một trong những bộ Transport-DAC xuất sắc nhất mà khó bộ sản phẩm hi-end tầm giá trên 20.000USD nào có thể vượt qua. Vì thế, Accustics Arts có thể tự hào về “đẳng cấp Reference” trong hai sản phẩm hi-end mới nhất của mình. Và thêm một tin vui nữa với những người chơi hi-end đỉnh cao, giá bán của bộ đôi đẳng cấp  Reference này cao hơn những sản phẩm thế hệ trước chưa đến 3.000USD.

Theo Nghe Nhìn Việt Nam

Hơn một năm trước, Accustic Arts đã ra mắt dân chơi hi-end bộ cơ Driver 1 mkll và Tube-DAC II đời đầu. Ngay lập tức, chúng nhạn được những phản hồi tích cực từ thị trường  và người chơi. Không dừng lại ở thành công đó, mới đây, Accustic Arts một lẫn nữa khẳng định vị thế là nhà sản xuất hàng đầu thế giới hi-end qua bộ đôi sản phẩm hạng tham chiếu – Referance Driver II và Tube- DAC II Special Edition. Thoạt trông, phong cách thiết kế đơn giản, nhưng sang trọng của  Accustic Arts vẫn là điểm nổi bật của bộ đôi này. Quan sát kỹ bên ngoài, chúng ta sẽ thấy những khác biệt làm nên chất lượng cho sản phẩm mới, nhất là ở đầu đọc CD Driver II.

Bộ cơ Driver II được thiết kế theo tiêu chuẩn cao nhất dành cho audiophile với cơ chế nhận đĩa kiểu top-loading. So với sản phẩm CD Driver 1 mkll đời trước, Driver II có bộ nắp che đĩa ấn tượng hơn rất nhiều tấm nhôm hợp kim dày 2cm trượt trên hai thanh inox sáng loáng thay cho nắp đĩa bằng lớp thủy tinh của đời cũ. Toàn bộ vỏ máy được thiết kế lại bằng nhôm hợp kim dày 5mm. Bộ vơ máy này không chỉ cuốn hút về mỹ thuật mà còn giảm rung rất hiệu quả khi vận hành. Sự khác biệt càng rõ hơn khi khi thử nhấc đầu đọc này lên: nó năgj hơn và két cấu chắc chắn hơn rất nhiếuo với bộ cơ đời trước. Có lẽ nét tương đồng giữa hai thế hệ đầu đầu cơ của Accustic Arts chỉ còn lại ở thiết kế mặt trước vẫn là các nút điều khiển sáng bóng và một màn hiển thị nhỏ nằm giữa mặt máy.

Không chỉ thay đổi thiết kế bên ngoài, khi mở nắp máy, chúng ta dẽ dàng nhận thấy sự khác biệt về linh kiện mới được sử dụng bên trong. Bộ cơ nhà nghề Philips CD-Pro2LF được “đúc gọn” trong khung nhôm dày. Khung nhôm này (còn gọi là chassis phụ) cách ly hoàn toàn với chassis chính thong qua 4 chân đế cao su có hỗ trợ chống rung bằng lò xo. Tín hiệu digital từ bộ cơ vào mạch xử lý được dẫn qua sợi cáp digital đặc biệt do Accustic Arts đặt hàng riêng của Wireworld, được làm bằng bạc nguyên chất có đường kính như cây bút chì. Dù chỉ dài khoảng 15cm, nhưng giá bán lẻ hơn 100USD/sợi, điều đó cho thấy Accustic Arts không tiếc tiền đầu tư cho chất lượng sản phẩm.

Cùng với Driver II, làn đầu tiên Accustic Arts dùng hai biến thế xuyến để cấp nguồn độc lập nhằm giảm nhiễu xoay chiều cho từng khối chức năng. Một biens thế cho bộ cơ  và mạch điều khiển, chiếc còn lại cho mạch xử lý tín hiệu digital. Mức nhiễu được hạ xuống thấp nhất thông qua tổng điện dung của các tu lọc nguồn dùng trong bộ cơ Driver II lên đến 60.000uF. Cũng ở Driver II, lần đầu tiên Accustic Arts trang bị bộ lọc điện xoay chiều (Mains Filter) tích hợp trong máy. Một nút nhấn nhỏ phía sau máy cho phép người dùng có thể tùy ý sử dụng hoặc nối tắt bộ lọc này theo đặc điểm cụ thể của nguồn điện cho hệ thống. Đầu ra số của Driver II bao gồm cổng XLR, cổng RCA coaxial và cổng BNC, đáp ứng hoàn hảo các phương thức kết nối tín hiệu digital chất lượng cao giữa transport và bộ DAC.

Có thể nói, Driver II có 3 điểm khác biệt nổi bật so với bộ cơ đời trước, đó là: kết cấu cơ khí hoàn toàn khác, chất lượng nguồn điện vượt trội và chất lượng linh kiện sử dụng tốt hơn.

CHẤT LƯỢNG ÂM THANH
Những thông số “hoành tráng” của mọi thiết bị hi-end luôn là mối quan tâm hàng đầu của khách hàng mối khi cân nhắc quyết định đầu tư… Với tôi cũng như vậy. Nhưng khi chính thức nghe thẩm định bộ đôi tham chiếu này, những thông số kỹ thuật, linh kiện và kết cấu cao cấp vừa được khám phá kia lập tức rơi vào quên lãng khi âm thanh đầu tiên của bộ đôi vang lên.

Để thử khả năng trình diễn âm nhạc đặc biệt của bộ đôi này, tôi đã cho chúng chơi một vài bản nhạc của Abou-khalil trong CD mới nhất của nhạc sĩ Đức gốc Liban này là Em Portuges – một đĩa nhạc chất lượng cao, nhưng không dễ nghe. Kỳ diệu thay, với Driver II và Tube-DAC II SE, từng bản nhạc trở nên lôi cuốn, sôi động, tiếng bass mạnh mẽ và một bức tranh âm thanh được khắc họa hoàn toàn đặc biệt những bộ cơ DAC khác mà tôi từng nghe, thể hiện sự mạnh mẽ tiềm tàng trong giọng hát của Abou-Khalil, nhưng lại nhẹ nhàng, tự nhiên, không có chút nào “lên gân”. Bộ đôi Driver II và Tube-DACII SE trình diễn âm thanh hấp dẫn đến nỗi tôi muốn bổ sung những bản này vào danh mục những album của tôi yêu thích nhất. Nhất là phần dạo đầu của bản “No Mar Dá Tuas Permas”, tiếng trống đầy uy lực và âm thanh tiếng kèn tuba cất lên khiến ai được nghe bản nhạc này không thể ngồi yên.

Tiếp tục thử nghiệm với đĩa Hi-end Audiophile Test Demo của Marantz, bắt đầu bằng bản số “Traditionel Blue – Tab”, tiếng đàn bass mở đầu tròn trịa, tôi có thể nghe được thêm khá nhiều chi tiết trong phần trầm của dây đàn mà hầu hết đầu đọc hi-end khác không có được. Cũng như vậy, tiếng cell trong “Sheman de Straat” giàu chi tiết và rất gợi cảm. Thậm chí nếu nghe kỹ, bạn có thể cảm nhận được độ vang va hình dung rất rõ không gian nơi trình diễn. Chất hơi trong tiếng sáo, độ vang trong âm hưởng của cây đàn Grand piano do bộ đôi trình diễn hoàn toàn khác với những gì tôi đã nghe trước đây… cứ như bộ đôi của Accustic Arts đã biến căn phòng nghe thử trở thành studio thu âm của các nghệ sỹ vậy.

KẾT LUẬN
Nếu so với hầu hết bộ cơ – DAC trong tầm giá 20.000USD mà tôi có dịp thử nghiệm, Accustic Arts Driver II và Tube-DACII SE cho màn trình diễn âm thanh với không gian rất rộng, đặc biệt giàu chi tiết. Và khi đã nghe bộ đôi này trình diễn, bạn sẽ có cảm giác hụt hẫng khi quay trở lại những chi tiết cũ bởi dường như âm nhạc bị mất đi phần nào tính chi tiết và sự sống động quyến rũ mà Driver II và Tube-DAC II SE mang lại.

Công bằng mà nói, bộ đôi Accustic Arts Driver II và Tube-DAC II SE là một trong những bộ Transport-DAC xuất sắc nhất mà khó bộ sản phẩm hi-end tầm giá trên 20.000USD nào có thể vượt qua. Vì thế, Accustics Arts có thể tự hào về “đẳng cấp Reference” trong hai sản phẩm hi-end mới nhất của mình. Và thêm một tin vui nữa với những người chơi hi-end đỉnh cao, giá bán của bộ đôi đẳng cấp  Reference này cao hơn những sản phẩm thế hệ trước chưa đến 3.000USD.

Theo Nghe Nhìn Việt Nam